Symbolizmus

Question 1

Symbolizmus

Answer 1

Symbolizmus:

• Zameranie: Hnutie z konca 19. storočia, ktoré vychádzalo z literatúry a prešlo do maliarstva. Sústreďovalo sa na symboliku, metafory a hlbšie emocionálne a duchovné výrazy, ktoré boli mimo hraníc viditeľného sveta.
• Význam: Umelci sa usilovali vyjadriť vnútorné pocity, mysticizmus a spiritualitu cez symboly inšpirované mytológiou, náboženstvom, históriou a literatúrou.
• Reakcia na iné smery: Symbolizmus reagoval na realizmus, impresionizmus a naturalizmus, ktoré sa zameriavali na objektívny svet. Symbolisti hľadali význam v nepredmetnom svete a imaginácii.
• Dôraz na psychológiu: Umelci sa zameriavali na vyjadrenie svojich duševných stavov, čo viedlo k vytváraniu znepokojujúcich diel s námetmi snov, úzkosti a mysticizmu.
• Významní umelci: Odilon Redon, Gustave Moreau, Arnold Böcklin, ktorí často využívali uzavreté oči, náboženské a mytologické výjavy.
• Kľúčové diela:
  
  • „Ostrov zosnulých“ (1880) – Arnold Böcklin: Symbolistický obraz s motívom sveta mŕtvych a rieky s prevodníkom Cháronom.
  • Prvá výstava symbolistov: 1889.
• Charakteristiky diel: Symbolistické diela sú ideové, subjektívne, dekoratívne a syntetické, často zobrazené v mystických a fantastických scénach.

Predchodcami symbolizmu boli napríklad William Blake a čiastočne tvorba Goyu.

Question 2

Gustav MOREAU

Answer 2

• Jedným z prvých symbolistov
• v jeho ateliéri sa učili mnohý budúci fauvisti
• často maľuje osudovú ženu
• pracoval s výraznými farebnými pastami, preškrabávanými vrstvami, obrazy sú presýtené farebnosťou, orientalizmom.
  Diela
• Salomé tancujúca pred Herodesom
• Zjavenie

Question 3

Odilon Redon

Answer 3

• z počiatku bol grafik, používal výhradne čiernu a bielu a neskôr už aj farby
• Jeho výraz oproti Moreauovi je prostý, zbavený zmyselných čŕt, čerpá z antiky
• maľuje kvetinové zátišia
  Diela
• „Zatvorené oči“ (1890)
• Vo sne“ (1882)

Question 4

Umelci

Answer 4

Puvis de Chavannes
-maľoval hlavne nástennú maľbu a závesné obrazy
-„Chudobný rybár“ (1881)
-Ferdinand Hodler
-zaraďuje sa k symbolistom, ale aj secesným maliarom
-„Noc“ (1890) a „Deň“ (1900)
-Maurice Denis
-dielo „Múzy“ (1893)- vysoká štylizácia, ornamentalizácia
-James ENSOR
-belgický maliar
-„Vjazd Krista do Bruselu“ (1888)- obrovská kompozícia, použil socialistický protest v symbolickej
rovine

Question 5

Auguste RODIN

Answer 5

Auguste Rodin (1840-1917):

• Vplyv: Jeden z najvýznamnejších sochárov 19. storočia, ktorý mal veľký vplyv na modernú sochársku tvorbu. Jeho diela sa zameriavali na duševné a psychologické stavy človeka, často s hlbokým symbolickým podtextom.
• Technika: Používal techniku „rozvibrovaného povrchu“, čím vytváral dojem impresionistického povrchu, kde boli viditeľné dotyky sochára a emotívna expresivita.
• Pôvod: Pochádzal z nižších vrstiev, ale dostal sa na sochársku akadémiu.
• Dôležité diela:
  
  • „Muž s prerazeným nosom“ (1864): Impresívne, expresívne zobrazenie.
  • „Železný vek“ (1875-1876): Škandálne dielo, ktoré vyvolalo kontroverzie kvôli tomu, že sa tvrdilo, že použil odliatok živého tela. V skutočnosti však pracoval poctivo.
  • „Traja Adamovia a tri Evy“ / „Občania z Calais“ (1884-1895): Nový typ pomníka, skupinové zobrazenie v aktuálnych momentoch.
  • „Camille vo frygijskej čiapke“ (1886): Busta Rodinovej milenky Camille Claudel.
  • „Bozk“ (1886): Erotické zobrazenie splynutia dvoch postáv.
  • „Mysliteľ“ (1880): Jeden z jeho známych portrétov s výraznou psychologickou hĺbkou.

Rodin sa výrazne odlišoval od klasických sochárov svojím novátorským prístupom a otvorenejším zobrazením ľudských emócií a telesnosti.

Question 6

SECESIA

Answer 6

Secesia (80-90. roky 19. storočia):

• Rôzne názvy: V závislosti od krajiny, sa secesia označovala rôzne:
  
  • Nemecko: Jugendstil
  • Francúzsko a Belgicko: Art Nouveau
  • Anglicko a Škótsko: Modern Style
  • Rakúsko: Viedenská secesia
• Charakteristika: Secesia sa stala posledným univerzálnym medzinárodným výtvarným slohom, ktorý ovplyvnil všetky oblasti moderného života. Nielen v maľbe a sochárstve, ale aj v dekoratívnom umení a úžitkovom dizajne. Vznikla ako reakcia na industriálnu revolúciu, ktorá podporovala návrat k remeselnej výrobe ako odpoveď na priemyslový brak.
• Hlavné znaky:
  
  • Ornamentálnosť: Dominovali vlniace sa krivky, ktoré symbolizovali pohyb, rast a plodenie v prírode.
  • Štylizácia: Zdôraznená lineárnosť a plošnosť, asymetria.
  • Inšpirácia japonským umením.
  • Delenie:
    
    • Florálna secesia: Vyplýva z prírodných tvarov, bola skôr skorá.
    • Geometrická secesia: Vyvinula sa neskôr, najmä v Rakúsku a Škótsku.
  • Prepojenie vysokého a nízkeho umenia: Secesia ovplyvnila aj úžitkové umenie, ako je sklo a architektúra.
• Koncepcia Gesamtkunstwerk: Secesní umelci sa snažili vytvoriť kompletné umelecké dielo, ktoré zahŕňalo všetky aspekty umenia vrátane detailov, ako sú kľučky na dverách či textílie.
• Tematické prvky:
  
  • Zvieratá: Motívy vtákov, hmyzu, vážok, labutí.
  • Kvety: Irysy, kosatce, orchidey, tulipány, lekná.
  • Žena: Zobrazenie ženskej postavy ako nevinnej dievčiny alebo femme fatale, často spojené s kultom mladosti a sexuality.
• Psychologické vplyvy: Umelci sa inšpirovali aj prácami Sigmunda Freuda, čo ovplyvnilo zobrazovanie sexuality a duševného stavu postáv.

Secesia vyzdvihovala krásu v každodennom živote a kládla dôraz na dekoratívnosť a prepojenie umenia s každodennými predmetmi.

Question 7

Secesia - maľba

Answer 7

Maľba a zárodky secesie:

• Predraffaelisti: Diela ako Srdce lotosu od Edwarda Burna-Jonesa už naznačujú nový umelecký vkus secesie.
• Predchodcovia secesie:
  
  • Paul Gauguin, Vincent van Gogh, Henri Toulouse-Lautrec, a symbolisti - ich maľby ovplyvnili vývoj secesného umenia, so zameraním na symboliku, emócie a nové formy vyjadrenia.

Question 8

Gustav KLIMT

Answer 8

Gustav Klimt (geometrická secesia)
Štúdium: V štrnástich rokoch úspešne zložil prijímaciu skúšku na Kunstgewerbeschule (viedenská umeleckopriemyselná škola).
Postavenie: Vplyvný umelec v monarchii, obľúbený portrétista viedenskej spoločnosti, kľúčová postava rakúskeho umenia.
“Bozk” – ikonický obraz, znázorňuje zdanlivé vyrovnanie protikladov medzi pohlaviami a nové mocenské postavenie muža a ženy, podobne ako v Judite I.
Vplyv na ďalších umelcov: Klimtovým chránencom bol Egon Schiele, ktorý prechádzal od secesie k nemeckému expresionizmu.

Question 9

Grafika v secesii

Answer 9

Grafika v secesii
Význam grafiky: Rozšírila sa v plagátovej a ilustračnej tvorbe, ktorá dovtedy nebola považovaná za plnohodnotné umenie.
Jules Chéret – priekopník farebnej litografie, ovplyvnil Toulousa-Lautreca, ktorý pracoval s plochami vyvážených farieb, asymetriou a jemnými arabeskami.
Eugéne Grasset – tvorca typického secesného písma pre tlač.
Alfons Mucha (organická secesia) – v Paríži taký úspešný, že sa secesia začala nazývať “štýl Mucha”.
Plagáty zobrazovali krásavice s bohatými vlasmi, v luxusných šatách a šperkoch, obklopené kvetmi a ornamentmi (pôsobili ako vitráže).
Preslávil sa plagátmi pre divadlo Sarah Bernhardtovej.

Question 10

Architektúra secesie

Answer 10

Architektúra secesie
- Dve línie vývoja:
1. Racionálna línia – využitie nových materiálov (železo, sklo), inšpirácia inžinierskymi stavbami (mosty, haly), dôraz na účelnosť a jednoduchosť.
2. Dekoratívna línia – návraty k minulosti, inšpirácia orientom a ľudovým umením, asymetrické a vlnivé línie, bohatý dekorativizmus a inovatívne materiály.

• Hlavné znaky:
  
  • Prírodné motívy a organické tvary (listy, kvety, zvieracie organizmy).
  • Secesný ornament – jemné línie, vyvážený citový prejav.
  • Farebnosť fasád – pútavé a netradičné odtiene.
• Významní architekti:
  
  • Antoni Gaudí (Španielsko)
  • Victor Horta (Belgicko)
  • Henry Sullivan (USA)
  • Dušan Jurkovič (Slovensko)
• Antoni GAUDI
• Sagrada Familia /Park Guell/ Obytné domy v Barcelone
• Adolf Loos (1870–1933)
  
  • Rakúsky architekt, kritik secesie.
  • Autor eseje „Ornament ako zločin“, kde odmieta dekoráciu v architektúre a podporuje puristicko-funkcionalistický prístup.
  • Tvrdil, že ornament nie je dôležitý pre kultúru a skutočná architektúra by mala ukazovať pravú podstatu materiálov.
  • Jeho dom pre firmu Goldman & Salatsch (dnešná Raiffeisen banka vo Viedni) demonštruje tieto princípy.
  • Bol nepochopený, keďže mnohí jeho myšlienky považovali za úplné odmietnutie ornamentu.

Question 11

Umelecké remeslá a ich vývoj - secesia

Answer 11

Umelecké remeslá a ich vývoj

• Hnutie Umenia a Remeslá (Arts and Crafts)
  
  • Vzniklo v Anglicku ako reakcia proti gýčovitej priemyselnej výrobe.
  • Podporovalo ručnú výrobu a kvalitné remeslo.
  • Zakladali sa umelecké dielne na výrobu kobercov, tkanín, nábytku a ďalších úžitkových predmetov.
• Louis Comfort Tiffany
  
  • Americký umelec, syn klenotníka, pôsobil v Londýne, Paríži a New Yorku.
  • Venoval sa umeleckému sklárstvu, šperkárstvu a interiérovému dizajnu.
  • V 80. rokoch 19. storočia začal vyrábať luxusné sklenené predmety.