ranná a vrcholná katedrálna gotika Flashcards
Suger
- opát jedného z najmocnejších opátstiev vo Francúzsku
- patrón gotickej architektúry
- sklon k velebeniu nádhery, k vyzdobeným liturgickým predmetom, k umeniu a kráse
- reakcia na cirkevný obrad, rovnako ako na účinok chrámového priestoru je prevažne estetická, zdobenie, zlaté predmety osádzané drahokamami
- umenie má pre neho funkciu určitej spirituálnosti, duchovnej pomoci pri výstupe k Bohu
- bol opát benediktínskeho kláštora Saint-Denis v Paríži a významná postava v románskom umení a architektúre
- tvorca kostola Saint-Denis, ktorý je považovaný za jeden z prvých gotických chrámov
- Saint-Denis bol pôvodne zasvätený svätému Denisovi, patrónovi Francúzska. Kostol v Saint-Denis bol významným miestom korunovácií a pohrebov kráľov Francúzska
Sugerova Renovácia Kostola - Suger inicioval rozsiahlu renováciu kostola Saint-Denis v rokoch 1135 - 1144
Inovácie v Architektúre - Suger sa zaujímal o nové architektonické a umelé techniky
- vitráže na oknách
- Presklené steny
- Suger kombinoval rôzne materiály, ako bielu vápennú omietku, mramor a bohatú výzdobu
Symbolika a Duchovný Význam - Suger zdôrazňoval symbolický a duchovný význam umenia a architektúry.
Vplyv na Gotickú Architektúru - Práce Sugera v Saint-Denis mali vplyv na neskorší vývoj gotickej architektúry.
- Jeho inovatívne myšlienky o priestore a svetle sa stali základom pre neskoršie gotické katedrály
Scholastika
Filozofický Kontext
- scholastika bola filozofickým a teologickým prístupom k poznaniu, ktorý sa snažil kombinovať vieru s rozumom.
- Tento prístup ovplyvnil aj tvorbu a výstavbu gotických katedrál
Symbolika a Duchovný Význam
- Gotické katedrály nesú silnú symboliku a zdôrazňujú duchovný význam. Ich
architektonické prvky, ako výšky, oblúky a vitráže, môžu reprezentovať teologické koncepty a vyvolávať duchovné pocity.
-predstavitelia ako Bernard, Tomáš Akvinský
Gotický sloh
- vznikol pred polovicou 12. storočia vo Francúzsku, ale až od 13. storočia sa rozšíril v západnej, strednej a južnej Európe.
- V 15. storočí vytvoril gotický sloh v zemiach severne od Álp svoje „barokové“ obdobie – tzv. neskorú gotiku
– zatiaľ čo v Taliansku sa rozvíjalo umenie Renesancie. - Pojem gotika vznikol v renesančnom Taliansku ako posmešný názov pre stredoveké umenie, ktoré na rozdiel od Antiky, alebo Renesancie považovali za prejav hlbokého úpadku
- V období gotiky sa začali objavovať ako objednávatelia umenia (okrem panovníka a cirkvi) aj zámožní mešťania
- Gotická katedrála už nie je iba biskupským kostolom, ale slúži zároveň ako mestský chrám - Odohrávali sa tu rôzne slávnosti, divadelné predstavenia
Gotická architektúra
- vyvinula sa v 12. storočí a rozšírila sa v celej Európe
- Hlavné druhy architektúry zostali rovnaké ako v románskom období
- kostoly a kláštory
- hrad, mestský palác a dom
- Vo veľkom sa rozvíja urbanizmus
- zložitejšie a mohutnejšie opevňovacie stavby (pušná prach 14.storočie)
- typológia chrámov je prevzatá z románskeho obdobia, len je prispôsobená novým slohovým princípom
- gotická katedrála francúzskeho typu – bazilika s chórovou ochodzou s vencom
kaplniek a vonkajším oporným systémom, ktorá bola centrom mesta
3 charakteristické konštrukčné prostriedky
1. LOMENÝ OBLÚK – ktorý zmenšuje tlak klenby, umožňuje zvoliť výšku klenby a zaklenúť rovnako vysokou klenbou rôzne široké priestory.
2. REBROVÉ KRÍŽOVÉ KLENBY – ktoré zvádzajú tlak klenby do štyroch bodov, čo umožnilo ztenšenie múrov a odľahčenie klenby (vytvorenie skeletu).Tieto klenby distribuovali váhu do pilierov a umožňovali väčšie otvorené priestory. (objavila už v románskom období, ale až gotika rozvinula jej prednosti)
3. VONKAJŠÍ OPORNÝ SYSTÉM – oporný parabolický oblúk, vonkajší oporný pilier s fiálou umožňovali odhmotniť múry a vytvoriť diela jedinečnej dekoratívnej nádhery
Charakteristické znaky
1. Dynamizmus - Striedanie arkád vytvára dojem pohybu a prípory pilierov vybiehajú prudko do výšky
2. Vertikalizmus - všetky články v gotike stúpajú do výšky
3. Odhmotnenie - Okná nahrádzajú múry, ztenšenie múrov, bohatšie článkovanie pilierov, rebier a výzdobných prvkov
4. Zjednotenie priestoru - predĺženiu chóru a ku skráteniu priečnej lode. Táto snaha zjednotiť priestor viedla až k vytvoreniu sálových chrámov
5. Sugestívny imaginárny priestor - Snaha o vytvorenie priestoru, ktorý svojou veľkoleposťou,
farebnosťou (vitráže) a výraznou vertikálnosťou má povzniesť človeka do nadpozemských sfér
6. Dekoratívny systém - a bohatý dekoratívny systém, ktorý svoje motívy čerpá z geometrie ( hlavne kruh ) aj z prírody (rastlinná ornamentika – brečtan, vínna réva, dubové listy)
- Sú to hlavne kružby okien s trojlaločným oblúkom, sférické trojlístky a štvorlístky, plamienky, Vimperk (ozdobný štít nad portálom alebo oknami) a Baldachýn (ozdobná strieška nad sochami) a mnohé iné prvky.
Znaky gotického slohu
- Gotické umenie už nie je slúžkou cirkvi, ale stále viac sa uplatňujú požiadavky novej vplyvnej triedy mešťanov. Duchovný vplyv na umelecké spracovanie náboženských námetov sa zmenšoval, takže sa môžu v zobrazovaní prejaviť výsledky štúdia prírody.
- Nad románskym spiritualizmom postupne prevažuje gotický realizmus. Dominantná postava románskeho umenia – Ježíš Kristus, je do istej miery nahradená kultom Panny Márie.
- Umelci sa postupne vymaňujú z anonymity a mnohí získali slávu skutočných umeleckých osobností.
- Od 14. storočia nadobudol gotický sloh v jednotlivých zemiach osobité národné rysy, ktoré viedli k vzniku národných umeleckých škôl.
Ranná vs Vrcholná Gotika
Ranná Gotika (12. - 13. storočie):
1.Otvorený Priestor: prechodom od masívnych románskych múrov k otvorenejším a priesvitnejším štruktúram. Architekti presadzovali používanie vysokých, štíhlych oblúkov a rebrových klenieb na vytvorenie väčšieho interiéru.
2.Rebrové Klenby: nahradili masívne románske oblúky. Tieto klenby distribuovali váhu do pilierov a umožňovali väčšie otvorené priestory.
3.Stríšky so Sklonom: pomáhali odvádzať dážď a umožňovali lepší odvod vody.
4.Lichobežníkové Oblúky: boli vyššie a štíhlejšie , boli umiestnené vedľa seba, vytvárajúc jemný a priesvitný efekt.
5. Rosetové Okná: okná s farebnými vitrážami. dodávali chrámom jasné a farebné osvetlenie.
6. Otvorené Presbytérium: obsahujú otvorené presbytérium s vysokými oblúkmi a pôsobivými okennými vitrínami (Kostol Saint-Denis v Paríži, Kostol Notre-Dame v Senlis)
Vrcholná Gotika (13. - 15. storočie):
1.Vrcholná a Vyššia: vyznačovala ešte vyšším stupňom štíhlosti v architektonických detailoch. Vytvorila komplexnejšie a jemnejšie štruktúry.
2.Vyvinutá rebrová Klenba: stala sa komplexnejšou a detailnejšou, vytvárala komplikované a krížové vzory na strope.
3.Výška a Vertikalita: Gotické katedrály dosiahli neuveriteľné výšky, čím sa zdôraznila vertikalita. Vrcholná gotika sa snažila dosiahnuť čo najväčšiu výšku a vznešenosť.
4.Lichobežníkové oblúky a sklonené oporné pilieriky boli vyvinuté tak, aby efektívnejšie niesli váhu a umožňovali väčšie okenné otvory.
5.Detajlovaná Sochárska a Architektonická Výzdoba: Katedrály boli zdobené sochami, reliéfmi a inými prvkami s náboženským a symbolickým významom.
(Katedrála v Chartrese, Katedrála svätého Petra v Kolíne nad Rýnom)
Gotický Obraz
- V maliarstve sa gotický sloh prejavil najneskôr zo všetkých výtvarných oborov
- vyjadrovalo hlavne náboženské idey
- Postupne však do neho prenikla snaha zludštiť námety
- prejavila vo svetskej tematike, ktorá prenikla do výzdoby katedrál aj do knižnej ilustrácie
- Maliarstvo sa najvýraznejšie prejavilo vo vitrážach, ktoré do veľkej miery nahradili nástennú maľbu (len v niektorých krajinách si nástenná maľba udržala predošlé postavenie – Taliansko, Čechy a Slovensko).
- Až v gotike sa v plnej miere rozvíja tabuľová maľba
- Vývoj gotického maliarstva prebiehal zhruba od románskeho antirealizmu k realistickému obrazu, chápanému ako optický výsek skutočnosti
- Umeleckí majstri experimentovali s perspektívou čo prispelo k vytváraniu
dojmu hĺbky a pohybu - K tomuto cieľu dospelo maliarstvo až na počiatku 15. storočia, kedy sa oba umelecké prúdy na čas rozdelili (Taliansky a Zaalpský)
- Pri počiatkoch gotického maliarstva hrali významnú úlohu Francúzsko a Anglicko,
- od začiatku 14. storočia sa Taliansko stáva vedúcou zemou, kde pôsobí celá rada vynikajúcich umelcov na čele s Giottom
Ikony a Oltárové Triptychy - obľúbenými formátmi gotických obrazov.
- Oltárové triptychy boli skladané z troch častí, ktoré mohli byť otvorené alebo zatvorené
Využívanie Farieb a Svetla - Umeleckí majstri používali výrazné a živé farby, aby zdôraznili duchovnú dimenziu.
- Svetlo a tieň boli taktiež využívané na vytvorenie dramatických efektov
Gotická Plastika
- Hlavnou funkciou gotického sochárstva bolo propagovať náboženské názory kresťanstva
- neodvracia od pozemského života, ale postupne mu priznáva čoraz väčšiu
vážnosť - V gotickom „realizme“ sa prejavuje snaha poludštiť náboženské námety.
- Sochy boli vyššie, štíhlejšie a mali jemnejšie detaily
- Monumentálna skulptúra : Je úzko spätá s architektúrou a zdobí hlavne priečelia chrámov ( v interiéry sa sochárska výzdoba takmer nevyskytuje až na hlavice prípor, konzoly, svorníky a iné architektonické články)
- Gotická skulptúra na priečeliach chrámov má funkciu „biblie chudobných“
- chrličoch symbolizujúcich zlých démonov
- Sochárska výzdoba sa uplatnila nad portálmi, v galériách, na štítoch, na vežiach, na bočných a priečnych lodiach, na opornom systéme
Komorné sochárstvo - Tvoria ho prenosné voľné sochy prevažne z dreva, ale aj sošky zo slonoviny a z kameňa
- Rezbárstvo sa sústreďovalo na námety Krista, Panny Márie (Madona s Ježiškom), Piety a svätcov
- mariánskeho kultu už v 11. a 12. storočí dokladajú početné sochy Madony, ktorých popularita dosiahla vrchol v 14. – 15. storočí.
Výzdoba Hrobov a Náhrobkov - náhrobky a sochy na počesť významných postáv, kňazov alebo šľachty
Anglická Gotika
Striktný Charakter
- mala tendenciu byť trochu odlišná.
- Charakterizovala ju striktnosť a radikálna jednoduchosť
- Prvé gotické chrámy síce stavali francúzsky architekti (katedrála v Canterbury), ale vzápätí sa uplatnili anglický stavitelia, ktorí dali ostrovnej gotike svojský charakter
- ako sú dlhé a široké lode, horizontalita, prevýšené lomené oblúky,
dekoratívnosť, hviezdicové a sieťové klenby
- Lincolnská katedrála je asi najtypickejším príkladom toho, čím sa anglické katedrály odlišujú od francúzskych
- široké rozostúpené arkády a široké klenbové polia s vejármi rebier zbiehajúcimi do prípor
- Prípory nezbiehajú až k zemi, ale končia sa nad hlavicami pilierov. Takýto systém nekládol dôraz na funkčnosť jednotlivých článkov, ale snažil sa mnohonásobným opakovaním prvkov vpísať architektúre dekoratívny
charakter interiéru a exteriéru.
- Po období ranej gotiky (do polovice 13. storočia) prišlo obdobie tzv. dekoratívnej gotiky
- Najtvorivejšie obdobie svojej architektúry zažilo Anglicko práve za dekoratívneho štýlu
- Tento sloh (polovica 13. storočia – polovica 14. storočia) charakterizovala rozmanitosť foriem, ako aj veľmi jasná tendencia k ornamentike
- Dekoratívne prvky, ako rebrá, oblúky, svorníky a zložité vejáre zaplavili klenby
- V druhej polovici 14. storočia sa rozvíja perpendikulárny štýl, ako reakcia na prepychovú ozdobnosť dekoratívneho štýlu
- Tento sloh uprednostňoval horizontálne a vertikálne línie a jasnú kompozíciu. Ten istý princíp sa uplatňuje aj na rozmerných oknách, v ktorých sú deliace stĺpiky predĺžené až do vrcholu lomeného oblúka, takže na kružby nezostáva mnoho miesta. (Uplatňoval sa po celé 15. storočie.)
- Charakteristickým znakom tohto neskorého obdobia sú bohaté a zložité vejárové klenby, ktoré kontrastujú s vertikálnosťou vysokých múrov
- Ich zakrivené a previazané rebrá vybiehajú z pilierov a prístenných stĺpikov
a pripomínajú jemnú sieť pavučiny.
- Tento ornament sa zdá vhodnejší pre poddajnejší a pružnejší materiál,
napríklad kov, než pre kameň a je preto pravdepodobné, že tento prvok prevzali kamenári od kovotepcov.
Gotika v Nemecku
- V prvých gotických stavbách sa nezachovalo nič z tradičnej dispozície nemeckých románskych chrámov (dvojchórová dispozícia, dvojité kríženie a bočné vchody), ale preberajú sa takmer všetky prvky francúzskej gotiky
- Gotický Štýl v Rezbe a Soche: Oltárne diela a náhrobné kamene boli bohaté na detaily, a nemeckí sochári sa často venovali vytváraniu drevených polychromatických diel
- Gotické sochárstvo našlo uplatnenie v Nemecku pomerne neskoro. V 13. storočí pôsobili v Nemecku kamenári
vyškolení vo Francúzsku a francúzske vzory interpretovali veľmi voľne. Často zachovávali znaky typické pre románske umenie - Postupne sa rozvíja prúd prepiatej expresivity.
- Ikonografia sa mení, aby sa uprednostnili námety vyjadrujúce silné duševné stavy – ako napríklad bolesť (Pieta, posledná večera).
- Tváre sú realistické a individualizované.
- v polovici 13. storočia vznikli v Nemecku 3 majstrovské sochárske podujatia : sochárska výzdoba katedrál v Bambergu, Štrasburgu a v Naumburgu.
Gotika v Španielsku
Múdrosť a Synkretizmus
- integrovali rôzne kultúrne vplyvy, vrátane arabských a židovských, do svojich diel.
- preniklo do Španielska podobne ako do ostatných európskych krajín z Francúzska a pôdu preň tu pripravili cisterciáni.
- Koncom 14. storočia sa v Španielsku objavila plamienková gotika, ktorá dostala meno podľa bohatých plamienkových obrazov na kružbách
Gotika na území Itálie
- Gotika v Taliansku bola ovplyvnená miestnymi kultúrami a umením.
- Domáca tradícia (dedičstvo antiky, románske obdobie) v Taliansku zabránilo gotickému slohu presadiť sa v jeho úplnosti
- Miestny architekti dávali prednosť horizontálnosti pred gotickou vertikálnosťou, plným múrom pred ich odhmotneniu v prospech veľkých okien a vonkajší oporný systém vôbec neprijali.
- Preberanie francúzskej gotiky sa obmedzilo na dekor, pretože konštrukcia budov zostala v podstate románska.
- Na stavbách badať iba zväčšovanie výšky a na ich priečeliach sa objavujú gotické filiály a kraby, ako aj veľké rozety uprostred a vežičky na všetkých stranách
- Navyše pretrvávali také typické talianske znaky ako výzdoba mramorovou inkrustráciou a ustálené oddelenie zvonice od chrámu.
