Matisse + Kirschner + Cubismo

Question 1

Chi sono le avanguardie?

Answer 1

Le ricerche degli artisti e dei gruppi sorti in Europa ne
i primi anni del Novecento- le cosiddette Avanguardie esprimono una messa in discussione della tradizione e sperimentano nuovi linguaggi. Con il termine avanguardia si allude alla precisa volontà di modificare il mondo e la vita stessa attraverso l’arte, assumendo spesso atteggiamenti provocatori. I protagonisti di questi movimenti si distinsero per il rigore con cui sostennero la linea politico-ideologica, attraverso anche manifesti e riviste. Il rinnovamento non interessò solo la pittura e la scultura ma tutti gli ambiti artistici.

Question 2

In quali filoni si dividono le avanguardie?

Answer 2

• Espressionismo(ispirati principalmente da Van Gogh)
• Cubismo(Picasso e Braque sovvertirono le leggi tradizionali dell’arte partendo dalle opere di Cezanne)
• Futurismo(rivolta fi ogni sistema codificato)
• Astrattismo(arte che non intende più rappresentare il mondo ma andare oltre alla superficie della realtà, spesso con implicazioni spirituali)

Question 3

Come nacquero le fauves?

Answer 3

Si narra che il critico francese Louis Vauxcelles visitando il Salon d’Automne di Parigi abbia coniato il termine fauve(belve) per esprimere il proprio disgusto nei confronti delle opere del primo novecento cariche di colore e dall’interpretazione fortemente espressiva

Question 4

Chi erano i modelli delle fauves?

Answer 4

I loro modelli erano in particolare Cezanne,Gaugin e Van Gogh, inoltre apprezzavano le ricerche puntiniste di Signac e Seurat.

Question 5

Opera?

Answer 5

https://www.google.com/search?q=l%27asciugatura+delle+vele&sxsrf=ALeKk00tO6juj1z89ncACAS7Ef1TZ-3w:1617727594020&tbm=isch&source=iu&ictx=1&fir=V0WFc4_anu7CAM%252CHdBpK2S8HwgOTM%252C&vet=1&usg=AI4-kQHg9H-TEOpbxf4bCvx53WBqB-4nA&sa=X&ved=2ahUKEwjqu9b0iOrvAhWD7KQKHQ7hATYQ9QF6BAgFEAE#imgrc=V0WFc4_anu7CAM

L’asciugatura delle vele di Derain fu duramente criticata per la forte stilizzazione delle forme, il dipinto ha una forte luminosità vibrante grazie all’abolizione del chiaroscuro. L’alternanza tra bevi tocchi staccati conferiscono dinamismo alla composizione

Question 6

Chi è Henri Matisse?

Answer 6

Henry Matisse è stato uno dei protagonisti dell’arte del Novecento grazie a una pittura fondata sulla forza espressiva del colore. Studiò con Moreau a Parigi e si avvicinò al movimento dei fauve

Question 7

Opera?

Answer 7

https://www.google.com/search?q=finestra+aperta+matisse&tbm=isch&ved=2ahUKEwid_fj2iOrvAhWFt6QKHdcVCxQQ2-cCegQIABAA&oq=finestra+apert&gs_lcp=CgNpbWcQARgDMgIIADICCAAyAggAMgIIADICCAAyAggAMgIIADICCAAyAggAMgIIADoFCAAQsQM6CAgAELEDEIMBOgQIIxAnOgQIABBDOgcIABCxAxBDUL3vG1iIiBxgwKUcaABwAHgAgAF1iAHoC5IBBDAuMTSYAQCgAQGqAQtnd3Mtd2l6LWltZ8ABAQ&sclient=img&ei=bpBsYJ2OL4XvkgXXq6ygAQ#imgrc=CwrXWrdYQ-Ip6M

Finestra Aperta.Colliure venne esposta nel 1905 al Salon d’Automne ma venne criticata per l’accentuata stilizzazione delle forme. Il dipinto reinterpreta la metafora rinascimentale della pittura come finestra sulla realtà. Il dipinto grazie all’accostamento di colori inconsueti acquisisce una luminosità fremente

Question 8

Opera?

Answer 8

https://www.google.com/search?q=donna+con+cappello&sxsrf=ALeKk00Gha8XKjC3rIxrewpyGMfd77Tzdw:1617728470870&tbm=isch&source=iu&ictx=1&fir=zlb0XUT8LlVRoM%252C8nksV-5lsO-BpM%252C%252Fm%252F02q98m4&vet=1&usg=AI4_-kSL2kleghKZiGPPY-bjDBxukAibPg&sa=X&ved=2ahUKEwiZh-WWjOrvAhUCC-wKHZlqBZIQ_B16BAghEAE#imgrc=zlb0XUT8LlVRoM

In ‘‘Donna con cappello’’ Matisse rinuncia a una resa di tipo naturalistico e costruisce la figura accostando esclusivamente macchie di colore, stesi con una pennellata veemente e irregolare

Question 9

opera?

Answer 9

https://www.google.com/search?q=la+gioia+di+vivere&tbm=isch&ved=2ahUKEwi5irqZjOrvAhUM_BoKHUxlA90Q2-cCegQIABAA&oq=la+gioia+di+vivere&gs_lcp=CgNpbWcQAzICCAAyAggAMgIIADICCAAyAggAMgIIADICCAAyAggAMgIIADICCAA6BAgjECc6BAgAEEM6BQgAELEDOgcIABCxAxBDUPe8DVjC0Q1gndMNaABwAHgBgAHrAYgBxRCSAQYwLjE3LjGYAQCgAQGqAQtnd3Mtd2l6LWltZ8ABAQ&sclient=img&ei=3JNsYLmsG4z4a8zKjegN#imgrc=UlRWD6NXznlodM

Ne ‘‘la gioia di vivere’’ Matisse riprende il tema cezanniano delle Bagnanti, evocando una sorta di paradiso terrestre dove l’umanità felice danza e riposa. Matisse si concentra esclusivamente sulla forma e sul colore dell’opera, concepiti come elementi autonomi della composizione.

Question 10

opera?

Answer 10

https://www.google.com/search?q=la+stanza+rossa+matisse&rlz=1C5CHFA_enIT929IT929&source=lnms&tbm=isch&sa=X&ved=2ahUKEwid4pTy4uvvAhWCq6QKHVYUDA4Q_AUoAXoECAEQAw&biw=1440&bih=789#imgrc=RT0tgcbfIuSNhM

Quest’opera fa parte della fase della pittura decorativa di Matisse. La composizione assume un’illusionistica bidimensionalità, accentuata dalla prevalenza del rosso: i motivi ornamentali ondulati della tovaglia proseguono sulla tappezzeria della parete. In questo modo svanisce ogni gerarchia interna, in particolare la distinzione tra primo piano e sfondo

Question 11

opera?

Answer 11

https://www.google.com/search?q=la+danza&tbm=isch&ved=2ahUKEwio9cT04uvvAhUKP-wKHReND90Q2-cCegQIABAA&oq=la+danza&gs_lcp=CgNpbWcQAzIHCAAQsQMQQzICCAAyBQgAELEDMgQIABBDMgIIADICCAAyAggAMgIIADICCAAyAggAOggIABCxAxCDAVCwmhBY3qcQYK6sEGgAcAB4AIABYogBvgWSAQE4mAEAoAEBqgELZ3dzLXdpei1pbWfAAQE&sclient=img&ei=AHVtYKj1J4r-sAeXmr7oDQ&bih=789&biw=1440&rlz=1C5CHFA_enIT929IT929#imgrc=UBKBJIAA2WGJVM

La danza è l’opera più celebre di Matisse. Il pannello decorativo La Danza fu concepito da Matisse insieme quello intitolato La Musica analogo per dimensioni e colori. Il motivo è quello delle danzatrici in girotondo, Matisse rappresenta il movimento in senso orario di cinque fanciulle nude. L’artista ferma l’attimo in cui il cerchio si spezza e le due danzatrici in primo piano tendono le braccia l’una verso l’altra. Matisse riduce la tavolozza a tre colori e li stende mediante pennellate larghe e piatte. La rappresentazione appare bidimensionale e la logica è puramente formale

Question 12

opera?

Answer 12

https://www.google.com/search?q=la+musica+matisse&tbm=isch&ved=2ahUKEwjY1sy25evvAhWQNuwKHUxLD9oQ2-cCegQIABAA&oq=la+musica+ma&gs_lcp=CgNpbWcQARgAMgIIADICCAAyAggAMgQIABAeMgQIABAeMgQIABAeMgYIABAIEB4yBggAEAgQHjIGCAAQCBAeMgYIABAIEB46BAgAEENQ7iFY-DFggj1oAHAAeACAAV-IAYICkgEBM5gBAKABAaoBC2d3cy13aXotaW1nwAEB&sclient=img&ei=pHdtYNj0A5DtsAfMlr3QDQ&bih=789&biw=1440&rlz=1C5CHFA_enIT929IT929#imgrc=kkZTTk2Sl_EaaM

La Musica rispetto al La Danza è estremamente diverso: invece del movimento vorticoso delle danzatrici, le cinque figure maschili appaiono statiche e raccolte in se stesse, disposte ad altezze diverse ed isolate

Question 13

opera?

Answer 13

https://www.google.com/search?q=signora+in+blu&tbm=isch&ved=2ahUKEwjDnOuH5uvvAhVDr6QKHYq1DxcQ2-cCegQIABAA&oq=signora+in+blu&gs_lcp=CgNpbWcQAzoECAAQQzoCCAA6BQgAELEDOggIABCxAxCDAToHCAAQsQMQQzoECAAQGFD1hAFYqakBYN6rAWgBcAB4AIAB2QGIAccKkgEGMTQuMC4xmAEAoAEBqgELZ3dzLXdpei1pbWfAAQE&sclient=img&ei=TnhtYMO9GsPekgWK6764AQ&bih=789&biw=1440&rlz=1C5CHFA_enIT929IT929#imgrc=QfWMuaLyzZKjLM

Se si osserva Signora in blu(ispirata dalla fase fauve) notiamo come la protagonista del dipinto presenta incongruenze evidenti come la sproporzione delle mani o volto. Il dipinto segna il trionfo della bidimensionalità, come mostra il ribaltamento di novanta gradi del pavimento di piastrelle nere. Anche la tavolozza si limita a pochi colori.

Question 14

opera?

Answer 14

https://www.google.com/search?q=nudo+blu+II&tbm=isch&ved=2ahUKEwiNifSS5uvvAhVIC-wKHQcWBukQ2-cCegQIABAA&oq=nudo+blu+II&gs_lcp=CgNpbWcQAzoICAAQsQMQgwE6BQgAELEDOgIIADoECAAQQ1CZ6hBYqIQRYKSKEWgAcAB4AIABdogB6weSAQM5LjKYAQCgAQGqAQtnd3Mtd2l6LWltZ8ABAQ&sclient=img&ei=ZXhtYM3CJ8iWsAeHrJjIDg&bih=789&biw=1440&rlz=1C5CHFA_enIT929IT929#imgrc=W7V7r1W0woW2KM
Matisse ispirato dai viaggi in Algeria e Marocco, mostrò un certo interesse per la cultura non europea in particolare quella africana e orientale. Fondamentali furono le opere di Gaugin, il termine torna nelle gouaches decoupees, ossia delle opere ricavate ritagliando da fogli di carta colorati. Emblematico è Nudo Blu II, una serie di quattro tele che riprendono la posa di molti nudi seduti.

Question 15

opera?

Answer 15

https://www.google.com/search?q=cappella+del+rosario+di+vence&tbm=isch&ved=2ahUKEwiwl_Ov6OvvAhW07rsIHXCMC4cQ2-cCegQIABAA&oq=cappella+del+rosario+&gs_lcp=CgNpbWcQARgAMgIIADICCAAyAggAMgIIADICCAAyBAgAEB4yBggAEAUQHjIECAAQGDIECAAQGDIECAAQGFDtDFjtDGCgFGgAcAB4AIABZogBZpIBAzAuMZgBAKABAaoBC2d3cy13aXotaW1nwAEB&sclient=img&ei=u3ptYPDNE7Td7_UP8JiuuAg&bih=789&biw=1440&rlz=1C5CHFA_enIT929IT929#imgrc=GpaJ6oMWglSTPM

Matisse si dedicò anche all’artigianato, producendo ceramiche e arazzi. A Vence, in Costa Azzurra, decorò la Cappella del Rosario. Matisse attuò uno straordinario esempio di sintesi di arti, con le decorazioni parietali e con le vetrate, oltre che con gli arredi e i pavimenti sacri, anch’essi ideati da Matisse

Question 16

Cos’è l’espressionismo?

Answer 16

Con Espressionismo si intende una corrente d’avanguardia che all’inizio del ‘900 si diffuse in Germania principalmente e in altri paesi del Nord Europa. Il linguaggio espressionista è caratterizzato da un’accentuazione delle emozioni espressi nell’immagine. Furono ispirati in particolare da Van Gogh e Munch

Question 17

Cos’è il Die Brucke?

Answer 17

Il primo movimento espressionista nacque in Germania ad opera di un gruppo di studenti di architettura della scuola di Dresda. Il gruppo scelse il nome Die Brucke(il ponte) ispiratosi ad una citazione di Nietzsche. La Brucke si proponeva come un nesso tra gli artisti impegnati in un rinnovamento della pittura e del linguaggio, gettando un ponte per un futuro migliore.

Question 18

Quali temi sono maggiormente rappresentati dai Die Brucke?

Answer 18

I temi prediletti del gruppo erano vedute urbane, paesaggi, nudi e ritratti. Si tratta di soggetti che si avvicinano all’espressionismo francese ma anche all’arte africana e primitiva. Recuperarono tradizioni figurative nazionali, ma anche tecniche inconsuete come la xilografia. Inoltre questi artisti erano strettamente legati da uno stretto legame lavoro-convinzione che l’artista abbia il ruolo di rivelare la verità nascosta del mondo.

Question 19

Opera?

Answer 19

https://www.google.com/search?q=marcella+kirchner&rlz=1C5CHFA_enIT929IT929&tbm=isch&source=iu&ictx=1&fir=pxDXy5rS8LIbuM%252CCStd661Yyb8xJM%252C%252Fg%252F120z_db6&vet=1&usg=AI4_-kSeVmgWkn11esNzuGMh16SebvDy3w&sa=X&ved=2ahUKEwi-xtaz9-vvAhUR76QKHYeeCZIQ_B16BAgoEAE#imgrc=pxDXy5rS8LIbuM

Uno dei massimi esponenti dei Die Brucke è Kirchner, tra i vari ritratti femminili troviamo Marcella. Una ragazza nuda, seduta sul letto con le gambe incrociate e le braccia richiuse sul grembo. Il suo sguardo è marcato e profondo. La critica ha dato diverse interpretazioni dell’opera, vedendovi ora una adolescente inquieta oppure una prostituta completamente incantata dalla vita.

Question 20

opera?

Answer 20

https://www.google.com/search?q=cinque+donne+per+la+strada&rlz=1C5CHFA_enIT929IT929&source=lnms&tbm=isch&sa=X&ved=2ahUKEwj42Pua_evvAhVCNOwKHZolBEQQ_AUoAXoECAEQAw&biw=1440&bih=708#imgrc=H2crT4dFb3vdFM
Kirchner dipinse numerosi quadri i cui protagonisti sono strade e piazze, che sottolineano il senso di esclusione avvertito dall’uomo moderno, In ‘‘Cinque donne nella strada’’ egli sottolinea l’incapacità di comunicare nella moderna società. Quest’opera è composta da cinque figure femminili isolate tra loro, alte e statuarie, dalle forme quasi stilizzate, indossano abiti lunghi e avvolgenti

Question 21

opera?

Answer 21

https://www.google.com/search?q=la+torre+rossa+ad+halle&tbm=isch&ved=2ahUKEwjLsoWc_evvAhWF_qQKHX7RDyYQ2-cCegQIABAA&oq=la+torre+rossa+a&gs_lcp=CgNpbWcQARgAMgIIADIECAAQGDIECAAQGDoECAAQQzoFCAAQsQM6BwgAELEDEEM6BAgAEB46BggAEAgQHlC8nA9YhbEPYMy8D2gAcAB4AIABkQGIAa4NkgEDNy45mAEAoAEBqgELZ3dzLXdpei1pbWfAAQE&sclient=img&ei=lpBtYMuPMoX9kwX-or-wAg&bih=708&biw=1440&rlz=1C5CHFA_enIT929IT929#imgrc=UZjGmDyuAzuplM

In ‘‘Torre Rossa ad Halle’’ l’artista trasporta la propria solitudine ed inquietudine su tela, l’atmosfera è sempre più cupa, peggiorata anche dal primo conflitto mondiale, che gettò molti in un senso di desolazione. La Torre Rossa ad Halle raffigura la celebre Marktplatz di Halle, la piazza del mercato cittadina. L’ampio spazio urbano è caratterizzato da due edifici tardogotici, tutto è sormontato dalla cosiddetta Torre Rossa, un campanile nel mezzo della piazza.

Question 22

Su cosa si fonda il cubismo?

Answer 22

Alla base del Cubismo vi è lo studio alle opere di Cezanne, il quale fu il primo a sovvertire i principi della prospettiva rinascimentale, raffigurando l’oggetto simultaneamente da punti di vista diversi. Il termine Cubismo fu coniato in senso dispregiativo a proposito di un quadro di Braque e poi usato per indicare la tendenza di questi artisti a ridurre a cubi ogni forma naturale. L’interesse dei cubisti non era di raffigurare l’oggetto come l’occhio lo vede ma come è visto dalla mente

Question 23

opera?

Answer 23

https://www.google.com/search?q=la+bevitrice+di+assenzio&rlz=1C5CHFA_enIT929IT929&source=lnms&tbm=isch&sa=X&ved=2ahUKEwj6j5-mpuzvAhWGr6QKHSDKBO8Q_AUoAXoECAEQAw&biw=1440&bih=789#imgrc=cx9me1MZwWOGHM

La bevitrice di assenzio è un omaggio a Degas e Toulouse-Lautrec, Picasso amplifica la solitudine della giovane donna, sola e pensierosa seduta ad un tavolo difronte al bicchiere d’assenzio. L’ambientazione spoglia non fa che accentuare l’atmosfera di isolamento. Appartiene al ‘‘periodo blu’’

Question 24

opera?

Answer 24

https://www.google.com/search?q=il+pasto+del+cieco&rlz=1C5CHFA_enIT929IT929&source=lnms&tbm=isch&sa=X&ved=2ahUKEwj17oT0puzvAhUMLewKHXi_BOQQ_AUoAXoECAEQAw&biw=1440&bih=789&dpr=2#imgrc=OZBH_Y_6fM2MWM

Nel ‘‘Il pasto del cieco’’ troviamo il protagonista, monumentale ma estremamente magro, ricurvo su se stesso e cerca di percepire lo spazio circostante con le sue grandi mani. Le uniche note di colore estranee alla monocromia dell’opera sono date dalla pallida carnagione dell’uomo. Alcuni esperti hanno visto nell’opera una reinterpretazione laica dell’eucarestia, soprattuto per la presenza di pane e vino.

Question 25

opera?

Answer 25

https://www.google.com/search?q=i+saltimbanchi&rlz=1C5CHFA_enIT929IT929&source=lnms&tbm=isch&sa=X&ved=2ahUKEwjWqu3mp-zvAhUCC-wKHUUJBRwQ_AUoAXoECAEQAw&biw=1440&bih=789#imgrc=UAlMJ53pC-uLLM

I saltimbanchi raffigurano sei personaggi emblematici delle diverse fasi della vita sperduti in un paesaggio arido e desertico. Essi esprimono il senso di estraneità ed emarginazione di un’umanità sofferente

Question 26

opera?

Answer 26

https://www.google.com/search?q=ritratto+di+gertrude+stein&tbm=isch&ved=2ahUKEwj9vMPpp-zvAhVXO-wKHem9DvIQ2-cCegQIABAA&oq=ritratto+di+ger&gs_lcp=CgNpbWcQARgAMgIIADICCAAyAggAMgIIADICCAAyAggAMgIIADoFCAAQsQM6BAgAEEM6CAgAELEDEIMBUIPlBljc_wZg55UHaABwAHgBgAH8AYgBvAqSAQYxMy4xLjGYAQCgAQGqAQtnd3Mtd2l6LWltZ8ABAQ&sclient=img&ei=Q71tYL2PJdf2sAfp-7qQDw&bih=789&biw=1440&rlz=1C5CHFA_enIT929IT929#imgrc=sJV5E5Kzn-jF3M

Il Ritratto di Gertrude Stein segna la svolta artistica per Picasso, inaugura un nuovo tipo di ritratto, rigettando la fisionomia e teso a restituire un’immagine mentale, caratterizzata dalla semplificazione delle forme. Inizia così l’era del ‘‘Protocubismo’’

Question 27

opera?

Answer 27

https://www.google.com/search?q=les+demoiselles+d%27avignon&tbm=isch&ved=2ahUKEwjy546iqOzvAhXR0KQKHY9wCmIQ2-cCegQIABAA&oq=les+demo&gs_lcp=CgNpbWcQARgAMgUIABCxAzICCAAyAggAMgIIADICCAAyAggAMgIIADICCAAyAggAMgIIADoECAAQQzoICAAQsQMQgwE6CggAELEDEIMBEENQ64ANWJaNDWDtmw1oAHAAeACAAd8EiAGKEpIBCzEuMy4xLjEuMC4ymAEAoAEBqgELZ3dzLXdpei1pbWfAAQE&sclient=img&ei=ur1tYPKiEdGhkwWP4amQBg&bih=789&biw=1440&rlz=1C5CHFA_enIT929IT929#imgrc=q1VoXqz_YekPHM
Les demoiselles d’Avignon è una delle opere più rivoluzionarie del panorama occidentale, Picasso infatti sovverte le tradizionali leggi che regolano la figura, il volume e lo spazio. Tuttavia inizialmente l’opera venne massacrata dalla critica poichè trovata ripugnante. Il tema dell’opera è il nudo femminile, in questo caso ambientato in un bordello. Ispiratosi alla struttura compositiva delle Bagnanti di Cezanne, sono rappresentate 5 donne, colte simultaneamente e da più punti di vista. Viene ripresa l’arte egizia( nella resa del volto di profilo della donna sulla sinistra) ma anche la scultura iberica arcaica e le maschere africane. La tradizionale prospettiva è sovvertita e lo spazio e frantumato in tanti momenti geometrici. Viene aggiunta la quarta dimensione(ossia il tempo) che permette di rappresentare un oggetto nella sua continuità temporale attraverso molteplici vicende. In questo senso il Cubismo mostra parallelismi con la relatività di Einstein e la filosofia di Bergson

Question 28

opera?

Answer 28

https://www.google.com/search?q=grande+nudo&tbm=isch&ved=2ahUKEwjXt6uRqezvAhUBy6QKHS5YCNcQ2-cCegQIABAA&oq=grande+nudo&gs_lcp=CgNpbWcQAzoHCAAQsQMQQzoECAAQQzoCCAA6BQgAELEDOgQIABAeOgYIABAFEB5QyL4iWMPMImCS0yJoAHAAeACAAZUBiAHKB5IBBDEwLjGYAQCgAQGqAQtnd3Mtd2l6LWltZ8ABAQ&sclient=img&ei=o75tYJfaIIGWkwWusKG4DQ&bih=789&biw=1440&rlz=1C5CHFA_enIT929IT929#imgrc=LEdTGoP3zdgwcM

Il Grande nudo è una monumentale figura femminile che mostra un corpo in forte torsione e dall’anatomia sproporzionata (Braque)

Question 29

opera?

Answer 29

https://www.google.com/search?q=case+all%27estaque&tbm=isch&ved=2ahUKEwjWoOCgq-zvAhXLzKQKHRacDCoQ2-cCegQIABAA&oq=case+all%27&gs_lcp=CgNpbWcQARgBMgIIADICCAAyAggAMgIIADICCAAyAggAMgIIADICCAAyAggAMgIIADoFCAAQsQM6CAgAELEDEIMBOgQIABBDOgcIABCxAxBDUJmkB1jrwwdg8tcHaABwAHgAgAFYiAHLBZIBATmYAQCgAQGqAQtnd3Mtd2l6LWltZ8ABAQ&sclient=img&ei=3MBtYNbCLMuZkwWWuLLQAg&bih=789&biw=1440&rlz=1C5CHFA_enIT929IT929#imgrc=ZwyTIPVoBasF7M

La Case all’Estaque è caratterizzata da una gamma cromatica severa dominata dall’ocra e dai verdi-azzurri, si nota una sorta di solidificazione dello spazio e delle forme.(Braque)

Question 30

opera?

Answer 30

https://www.google.com/search?q=violino+e+tavolozza&rlz=1C5CHFA_enIT929IT929&source=lnms&tbm=isch&sa=X&ved=2ahUKEwick6fNrOzvAhWD7KQKHSG4BSQQ_AUoAXoECAEQAw&biw=1440&bih=789#imgrc=biOLYDEDNPfhtM
In ‘‘Violino e Tavolozza’’ Braque gli oggetti vengono scomposti in una moltitudine di piani, tuttavia risultano ancora riconoscibili. La prospettiva unitaria è abbandonata e la gamma dei colori è severa, quasi monocroma .

Question 31

opera?

Answer 31

https://www.google.com/search?q=ritratto+di+ambroise+vollard&tbm=isch&ved=2ahUKEwjVn5jUrOzvAhUKrKQKHTCwD34Q2-cCegQIABAA&oq=ritra&gs_lcp=CgNpbWcQARgAMgQIABBDMggIABCxAxCDATIFCAAQsQMyAggAMggIABCxAxCDATIICAAQsQMQgwEyBAgAEEMyBAgAEEMyAggAMgIIADoHCAAQsQMQQ1CjrApYvrIKYJ2-CmgAcAB4AIABhQGIAbQEkgEDMS40mAEAoAEBqgELZ3dzLXdpei1pbWfAAQE&sclient=img&ei=VcJtYJWhAorYkgWw4L7wBw&bih=789&biw=1440&rlz=1C5CHFA_enIT929IT929#imgrc=L1VNeYCBVv21UM

Il ‘‘Ritratto di Ambroise Vollard’’ è uno delle prime figure in cui Picasso applicò la nuova tecnica cubista. Il volto appare frammentato e visto da più punti di vista, frammentato in innumerevoli sfaccettature. Tuttavia sono riconoscibili alcuni dettagli come un bottone e fazzoletto da taschino.(cubismo analitico)

Question 32

opera?

Answer 32

https://www.google.com/search?q=il+portoghese&tbm=isch&ved=2ahUKEwjcqOGmrezvAhVNtaQKHbDJDBQQ2-cCegQIABAA&oq=il+portoghese&gs_lcp=CgNpbWcQAzICCAAyAggAMgIIADICCAAyAggAMgYIABAIEB4yBggAEAgQHjIGCAAQCBAeMgQIABAYMgQIABAYOgQIABBDOgcIABCxAxBDOgUIABCxAzoECAAQA1DZ9A9YnogQYK2NEGgAcAB4AIAB5AGIAaQLkgEFNi42LjGYAQCgAQGqAQtnd3Mtd2l6LWltZ8ABAQ&sclient=img&ei=AsNtYNyfDM3qkgWwk7OgAQ&bih=789&biw=1440&rlz=1C5CHFA_enIT929IT929#imgrc=8rOkTx97J5tvHM
Con ‘‘Il portoghese’’ Braque raffigura un suonatore di chitarra, la figura è estremamente scomposta ed è ardua da ricomporre mentalmente. Nel quadro possiamo trovare lettere,numeri e parole che alludono ad oggetti che non sono nemmeno rappresentati. (cubismo analitico)

Question 33

opera?

Answer 33

https://www.google.com/search?q=violino+e+bicchiere&tbm=isch&ved=2ahUKEwjK5Y-lruzvAhWHzqQKHX9cA3IQ2-cCegQIABAA&oq=violino+e+bicchiere&gs_lcp=CgNpbWcQAzICCAAyAggAMgYIABAIEB4yBggAEAgQHjIGCAAQCBAeMgYIABAIEB4yBggAEAgQHjoFCAAQsQM6BAgAEEM6CAgAELEDEIMBOgQIABADOgYIABAFEB5Qz_AOWJuUD2CVmA9oAHAAeACAAYAFiAGwI5IBCzYuMi42LjIuMS4ymAEAoAEBqgELZ3dzLXdpei1pbWfAAQE&sclient=img&ei=C8RtYIq0DIedkwX_uI2QBw&bih=789&biw=1440&rlz=1C5CHFA_enIT929IT929#imgrc=K0Ny_n0isWCU_M
In Violino e Bicchiere di Braque, fa parte della fase del Cubismo sintetico, si differenzia per l’uso di una tela ovale e per l’uso di finte venature in legno. Il violino ed il bicchiere sono scomposti e frammentati e delineati da un profilo a carboncino

Question 34

opera?

Answer 34

https://www.google.com/search?q=colazione+di+gris&rlz=1C5CHFA_enIT929IT929&source=lnms&tbm=isch&sa=X&ved=2ahUKEwjZ5uLyr-zvAhVFzKQKHU3oAiIQ_AUoAXoECAEQAw&biw=1440&bih=789#imgrc=Kl0REVqZr8fPEM

Juan Gris pubblicò quest’opera in seguito al soggiorno con Picasso e Braque. L’autore riprende il procedimento di scomposizione cubista in modo più radicale e astratto, Gris infatti intende rappresentare forme sintetiche pure da cui possano scaturire forme geometriche. In ‘‘Colazione’’ troviamo in primo piano alcuni elementi usati per il rituale mattutino e con una precisione quasi matematica Gris incastra i ritagli di carta incollati.

Question 35

Cosa sono i collages?

Answer 35

I collages sono applicazioni di materiali non convenzionali prelevati dal mondo reale (pezzi di carta , corde, legno). Ad esempio in ‘‘Natura morta con sedia impagliata’’ realizzata da Picasso, è composta da una tela ovale dipinta ad olio ed incorniciata da una corda.
https://www.google.com/search?q=natura+morta+con+sedia+impagliata&tbm=isch&ved=2ahUKEwiv89bzr-zvAhWJ7qQKHZtCA-EQ2-cCegQIABAA&oq=natura+mort&gs_lcp=CgNpbWcQARgBMgUIABCxAzIHCAAQsQMQQzICCAAyAggAMgIIADICCAAyAggAMgIIADICCAAyAggAOggIABCxAxCDAToECAAQQ1CJnUJYx6tCYNW4QmgAcAB4AIABX4gBzwaSAQIxMZgBAKABAaoBC2d3cy13aXotaW1nwAEB&sclient=img&ei=vMVtYK-lF4ndkwWbhY2IDg&bih=789&biw=1440&rlz=1C5CHFA_enIT929IT929#imgrc=GYUZY8hlgQ5IjM

Question 36

Cosa sono i papiers colles?

Answer 36

I papiers colles(carte incollate) sono opere realizzate incollando sulla tela pezzi di carta di diversa provenienza. Probabilmente questa tecnica è stata inventata da Braque.https://www.google.com/search?q=pipa+bicchiere+bottiglia+di+vieux+marc&tbm=isch&ved=2ahUKEwjp7M-StOzvAhUWtaQKHaNAALkQ2-cCegQIABAA&oq=pipa%2Cbicchiere&gs_lcp=CgNpbWcQARgAMgIIADIGCAAQCBAeOgQIABBDOgUIABCxAzoICAAQsQMQgwE6BwgAELEDEEM6BAgAEB5QxtIHWKD2B2DAgwhoAXAAeACAAV2IAawJkgECMTWYAQCgAQGqAQtnd3Mtd2l6LWltZ8ABAQ&sclient=img&ei=L8ptYKmZAZbqkgWjgYHICw&bih=789&biw=1440&rlz=1C5CHFA_enIT929IT929#imgrc=CAOSuQgg5OR3fM

In Pipa, biccchiere, bottiglia di Viuex Marc Picasso scompone le varie parti disegnate come la pipa, la chitarra e il bicchiere

Question 37

opera?

Answer 37

https://www.google.com/search?q=flauto+di+pan+picasso&tbm=isch&ved=2ahUKEwjKkMCVtezvAhXO4KQKHb07CI8Q2-cCegQIABAA&oq=flauto+di+pan+pi&gs_lcp=CgNpbWcQARgAMgIIADoGCAAQCBAeOgQIABAYUNoMWLUQYMwZaABwAHgAgAFsiAGTApIBAzIuMZgBAKABAaoBC2d3cy13aXotaW1nwAEB&sclient=img&ei=QcttYIrsHc7BkwW996D4CA&bih=789&biw=1440&rlz=1C5CHFA_enIT929IT929&hl=it#imgrc=IbrMpLFOt1PqAM

Quest’opera scaturisce dal viaggio fatto da Picasso in Italia, durante il quale visitò le maggiori città d’arte, così inaugurò il periodo degli anni venti definito ‘‘neoclassico’’. Ne ‘‘Il flauto di Pan’’ il richiamo alla mitologia classica è evidente, sia nel soggetto che nell’ambientazione mediterranea. I due ragazzi appaiono plastici come le colonne alle loro spalle e del mare. Il dipinto è stato interpretato dalla critica come la trasposizione di una foto scattata a Picasso e ad un amico mentre si trovavano al sito archeologico di Pompei.

Question 38

opera?

Answer 38

https://www.google.com/search?q=ragazza+allo+specchio+picasso&tbm=isch&ved=2ahUKEwizs82XtezvAhWaNewKHQWJBVEQ2-cCegQIABAA&oq=ragazza&gs_lcp=CgNpbWcQARgAMgQIABBDMgQIABBDMgUIABCxAzICCAAyAggAMgUIABCxAzICCAAyAggAMgUIABCxAzICCAA6CAgAELEDEIMBOgcIABCxAxBDOgoIABCxAxCDARBDUIDZEliL4RJgsvoSaABwAHgAgAFZiAG7BJIBATeYAQCgAQGqAQtnd3Mtd2l6LWltZ8ABAQ&sclient=img&ei=RcttYPP8NprrsAeFkpaIBQ&bih=789&biw=1440&rlz=1C5CHFA_enIT929IT929&hl=it#imgrc=uj3RK3yxtZWjMM

In Ragazza davanti allo specchio troviamo la giovane amante di Picasso, il tradizionale motivo della donna allo specchio è usato da Picasso per invertire le leggi che regolano la realtà: il viso è composto da una metà rosata e da una metà dorata, a suggerire una doppia natura. Negli anni ‘30 Picasso visse una fervida stagione artistica, all’insegna della massima libertà di espressione, avvicinandosi sl Surrealismo.

Question 39

opera?

Answer 39

https://www.google.com/search?q=guernica&tbm=isch&ved=2ahUKEwj9rqWstuzvAhWI26QKHeMjA6wQ2-cCegQIABAA&oq=guernica&gs_lcp=CgNpbWcQAzIFCAAQsQMyBwgAELEDEEMyAggAMgQIABBDMgUIABCxAzICCAAyAggAMgIIADICCAAyAggAOggIABCxAxCDAVDLrhFYlbgRYPW6EWgAcAB4AIABvwGIAa0GkgEDNi4ymAEAoAEBqgELZ3dzLXdpei1pbWfAAQE&sclient=img&ei=fcxtYL38K4i3kwXjx4zgCg&bih=789&biw=1440&rlz=1C5CHFA_enIT929IT929&hl=it#imgrc=tTgmV9CfEBVS5M

La guerra civile spagnola segnò profondamente Picasso, il quale entro attivamente nel mondo politico. La distruzione della cittadina basca di Guernica ad opera dei nazisti suscitò una profonda indignazione e lo spinse a dipingere la monumentale Guernica. Quest’opera denuncia gli orrori e le barbarie causate dalla guerra attraverso elementi fortemente espressivi. Da sinistra a destra troviamo una madre con il figlio morto in braccio, un toro minaccioso, il cadavere di un soldato, il nitrito di un cavallo ferito(che rappresenta il popolo spagnolo) ed una donna che tenta di sfuggire. Lo spazio in cui è ambientato il dramma è al contempo reale e simbolico, interno ed esterno vengono mescolati, dando un senso di oppressione. La tragicità dell’atmosfera è accentuata dai toni scuri

Question 40

opera?

Answer 40

https://www.google.com/search?q=colazione+sull%27erba+manet+picasso&rlz=1C5CHFA_enIT929IT929&source=lnms&tbm=isch&sa=X&ved=2ahUKEwiVlYesuezvAhWN16QKHc8QAX8Q_AUoAXoECAEQAw&biw=1440&bih=789#imgrc=AtwgxWiF81i4xM
Negli anni ‘50 Picasso avviò una serie di ‘‘d’apres’’ (a imitazione di) ossia una serie di dipinti, sculture e disegni che reinterpretavano i grandi classici da lui amati. Nella colazione sull’erba di Manet Picasso crea un’immagine bidimensionale e giocata su tonalità fredde. Ritroviamo inoltre il tema più volte visto in Picasso del rapporto modella-artista

Question 41

In quali fasi si divide il cubismo?

Answer 41

• “protocubismo” = accentuata frammentazione delle forme ed uso di colori spenti(Les Demoiselles d’Avignon)
• cubismo analitico= parziale recupero delle forme e del colore, introduzione della quarta dimensione. Introduzione dei papier colles. (Ritratto di Ambroise Vollard)
• cubismo sintetico=Questa fase, si caratterizza per la “sintesi” dell’oggetto, che si traduce nella ricomposizione. L’oggetto viene ricomposto sulla tela senza passare attraverso la sua analisi e scomposizione.