Tema 3 Flashcards
¿Cómo era el teatro de finales del S. XIX?
Era muy variado, muchas obras de corta duración e incluso un teatro serio, burgués, realista en su concepción y romántico en su contenido y en las pasiones (Teatro irrelevante desde el punto de vista literario).
¿Qué intenta la Generación del 98?
Intenta renovar el teatro, pero lo consigue, debido a que no consiguen adaptar el contenido profundo con una puesta en escena atractiva para un público acostumbrado a la comedia burguesa y al teatro de entretenimiento.
¿Qué ocurre en Europa a finales del S.XIX?
Que se produce una renovación total del teatro, gracias a autores como Bertold Brecht.
¿Qué pasará después de la guerra civil?
Que tendrán continuidad algunas líneas dramáticas como los sainetes de Arniches y la comedia burguesa cultivada por Benavente y seguidores como Pemán, Casona o Miguel Hernández.
2 autores del drama testimonial.
El republicano Manuel Azaña y el nacional Luca de Tena.
2 autores del teatro de circunstancias o de urgencias.
Max Aub y Rafael Alberti.
Sobre el teatro comercial…
Es el teatro que triunfa, ya que pretende distraer al público presentando los problemas cotidianos de la burguesía con un estilo natural.
Máximo exponente de la comedia burguesa.
Jacinto Benavente, que al principio de su carrera crea obras muy innovadoras que no triunfan, y después crea obras más conservadoras (“Rosas de otoño” “La malquerida”.
Sobre el teatro cómico…
Es el teatro favorito de principios de siglo, y busca la risa del espectador.
Características de la comedia costumbrista…
Ambiente pintoresco de España, personajes típicos y finalidad humorística.
Sobre Carlos Arniches…
Es el máximo exponente de la comedia costumbrista e intenta reflejar las costumbres madrileñas de los barrios populares.
Sobre Carlos Arniches…
Es el máximo exponente de la comedia costumbrista e intenta reflejar las costumbres madrileñas de los barrios populares.
Obras de los hermanos Serafín y Joaquín Álvarex Quintero.
Escribieron obras ambientadas en una Andalucía estereotipada e irreal. “Ventolera” “Malvaloca”.
Sobre Pedro Muñoz Seca…
Crea el astracán (teatro de humor), en el que se busca la comicidad a toda costa sin reparar en los argumentos. “La venganza de Don Mendo”.
Temas teatro poético.1
Temas históricos y conservadurismo ideológico.
Autores teatro poético.
Eduardo Marquina, Francisco Villaespesa o los hermanos Machado.
¿Qué se evoca en el teatro poético?
Se evocan con nostalgia episodios de un pasado glorioso.
Sobre “La señorita de Trevélez”…
Crea la tragicomedio grotesca, con personajes caricaturescos y trágicos, y una cierta crítica social.
Teatro renovador y autores importantes.
Es el un teatro inspirado en las corrientes innovadoras europeas, en el que destacan las aportaciones de la Generación del 98, y también de Jacinto Grau.
El teatro de Valle-Inclán.
Es el teatro más original de esta época, gracias a su voluntad de renovación formal y temática, que le llevó a su obra máxima: el esperpento.
Primera etapa de Valle-Inclán.
La corriente modernista.
Segunda etapa de Valle-Inclán.
El ciclo mítico, ambientado en Galicia y con personajes llevados por los instintos y las pasiones. “Comedias bárbaras” “Divinas palabras”.
Tercera etapa de Valle-Inclán.
Desarrolla una serie de farsas, donde lo grotesco y la caricatura convierten a los personajes en unos fantoches y marionetas ridículas. “Farsa italiana de la enamorada del rey”.
Cuarta etapa de Valle-Inclán.
Creación del esperpento, que muetra una visión ridícula y deformada de la realidad de la sociedad española. “Martes de Carnaval” “Luces de bohemia”.
Características esperpento.
Lenguaje rico y expresivo que entremezcla registros, acotaciones detallistas y extensas, uso de contrastes violentos y gran número de personajes.
¿Qué expresa Lorca?
Expresa de manera profunda los problemas de la vida y de la historia mediante un lenguaje lleno de connotaciones.
¿Qué elementos cobran importancia con Lorca?
Cobran importancia, además de la palabra, elementos como la música, la danza y la escenografía.
¿De qué temas habla Lorca?
Habla del conflicto producido por los impulsos de libertad y la realización personal frente a la fuerzas externas, además de la frustración que tienen que vivir las mujeres.
Primeras obras teatrales de Lorca.
“El Maleficio de la mariposa” (obra de influencia modernista), “La zapatera prodigiosa” y “Amor de don Perimplín y Belisa en su jardín” (tema del matrimonio por interés y la diferencia de edad).
Sobre el teatro vanguardista de Lorca…
La técnica surrealista le sirve para explorar en los instintos ocultos del hombre, y defiende el amor como un instinto ajeno a la crítica de la sociedad. “El público” “Así que paden cinco años”.
¿De qué habla Lorca en su etapa de plenitud?
De la situación de marginación en la que vivían las mujeres.
Tema de “Bodas de sangre”
El amor imposible que se enfrenta a las normas sociales.
Tema de “Yerma”.
La frustración de una mujer de no poder quedarse embarazada.
Tema de “La casa de Bernarda Alba”.
El honor familiar y la importancia que se le da a las apariencias.
Sobre la muerte de Lorca…
Fue prematura y trágica, ya que nos privó de una posible creación diferente y magnífica.
