Historia Del Diseño Gráfico 01 Flashcards
Cuales vanguardias surgieron a partir del siglo XX
Surgieron:
El cubismo
El futurismo
El dadaismo
De stijl
El expresionismo
El surrealismo
El suprematismo
El constructivismo
Cuál es el origen del movimiento moderno
William morris fue uno de sus representantes quien se dirigió en contra de la falta de unidad de los edificios y el arte industrial. Producen una exposición del crystal palace donde exhibieron objetos calificados como grotescos y sobrecargados.
Asi distintos tipos de expresiones artisticas fueron ensambladas de forma aleatoria.
A quienes se les llama pioneros
A los que lograron alcanzar una relacion equilibrada entre el arte y la industria. Dotando al objeto de funcionalidad y dandole una razón de ser. Se proyectó una relación entre idea forma y función
Que hicieron las vanguardias del arte
Sostuvieron una revolución creativa, repudiando a sus predecesores y a todo lo ligado con lo tradicional, arte clásico museos y salones. Marinetti publicó le figaro un manifiesto futurista. Elogiando lo nuevo provocativo y venidero.
Que paradigmas influenciaron el cambio
La irrupción de las masas en la escena histórica con La revolución rusa de 1917 donde se eliminó la representación del arte por el arte
una nueva mirada social desde la teoria psicoanalitica de sigmund freud donde se propició la asociación libre de pensamiento ocurrencias deseos sueños fantasias y recuerdos de la niñez.
En las matemáticas surgió la teoria de la relatividad de Einstein y su concepto de la gravedad
La crisis delodelo social, económico y científico de fines del siglo 19 fueron las bases de las vanguardias
Cubismo
Surgio en Francia 1907
Paul cezanne realizó traducciones de la naturaleza en términos de cilindro, cono y esfera.puso en marcha la dupla forma-color.
Para los cubistas el arte no solo consistia en la representación pura y simple de lo visual sinó que la verdad estaba más allá del realismo, la esencia se debia captar a través de la estructura interna de los objetos de la realidad.
El cubismo no está relacionado con cubos sino con la simplificación del mundo exterior hacia elementos visuales planos.
La yuxtaposición, la perspectiva y la transparencia resultaron imprescindible para el cubismo.
En sus primeras etapas se representaron objetos de manera simultanea, de frente, arriba y perfil. Después se desarrollo la técnica del collage de papel aportando realismo.
En su segunda etapa el cubismo se enfocó en las sombras que se generaban como resultado de pegar objetos concretos a la superficie del cuadro así trabajaron con textura y color.
Una tercera etapa se llamó cubismo sintetico donde se buscaba transmitir la esencia del objeto. Se representaban las partes esenciales del objeto según las diferentes vistas.
El cubismo abríó un panorama hacia recursos estilisticos como el collage, la sintesis compositiva ordenada, la descomposición, la transparencia,nueva visión del plano distorsión giro de objeto, cortes , desplazamientos relieves y puntos de vista.
Los pioneron del cubismo piccasso? Braque y Gris
Futurismo
1910 el manifiesto futurista le figaro. Por marinnetti
Acuñaron un torbellino de ideas y sentimientos fundamentados en la diversidad politica. Gloroficaban la guerra el militarismo el patriotismo y la burguesia bélica. Elogiaron al fuego, la violecia, las bombas y la guerra.
Los pintores emplearon un lemguaje dinámico donde el movimiento fue simbolizado poa refracciones luminosas que rodeaban los cuerpos multiplicando sus vibraciones por simultaneidad en el espacio.
La dinamicidad fue representada por la luz, la energia y la simultaneidad de la percepción. Los artistas trataron problemas cinemáticos. el movimiento fue captado secuencialmente produciendo un movimineto ilusorio llamado efecto estrambótico.
lo sobresaliente de esta vanguardia se contempla en la composicones mediante la palabra libertad. trasgrediendo las reglas sintacticas y gramaticales clasicas, así la letra dirige la revolución tipográfica. La tipofrafia adoptó su caracter como imagen connotativa para transmitir la ideologia futurista. La letra se liberó de la alineación clásica, ahora es circular, vertical, diagonal en escalera o como linea objetual. la tipografia libre rompió la linealidad y creó composiones dinámicas de gran tensión a través de saltos y estallidos. se enfatizó el contenido por sobre lo ecrito. sus representantes Marinetti, Carrá, Russolo, Blla entre otros.
Dadaismo
nació en Rusia 1916. de naturaleza icono clasista, nihilista, anti burgueses y provocativo anhelando libertad política, religiosa, moral y artística impuesta.
aspiró a una revolución cultural. Los anti artistas dadaistas se caracterizaron por su humor sarcástico, la ironía, el absurdo el escándalo y el insulto.
se caracterizaron por el uso del collage ideológico, el foto montaje y el diseño editorial de revista, se incorporó el uso de la tipografía con signos y filetes para subrayar la división del espacio compositivo. Algunos de sus representantes: Picabia, Tzara, Grosz entre otros. Duchamp fue uno de los voceros mas perpicaces del dadaismo, para el la vida como el arte eran productos del azar dado por la suerte.
De stijl
se desarrollo paralelo al dadaismo en 1917. La filosofia partió de la depuración en el arte, la obra debia despojarse de todo lo subjetivo, pasional, sentimental e individualista, la experiencia debia ser impersonal y universal. se eliminaron lineas curvas y ondulantes, los objetos y la sociedad. las formas se vieron simpplificadas a superficies rectangulares y cuadradas, delimitadas por lineas rectas y los colores a sus tintes mas puros, reduciendo la paleta cromatica a rojo, amarillo y azul mas el blanco y el negro. la armonia compositiva se lograba bajo el equilibrio de los contrastes.
expresionismo
floreció una nueva concepción artística 1911 que pretendió transparentar en una imagen la esencia de la realidad aparente reflejando lo eterno del ser humano y la naturaleza. el expresionismo se bifurcó en abstracto e informalismo. los expresionistas utilizaban el arte como una forma de liberar sus sentimientos, su experiencias interna y externa y su estado anímico melancólico.
surrealismo
surge en francia 1924 con base sobre los origenes dadaistas. intentaba recomponer al hombre mediante la exploración de sus prejuicios, de ofensas e inhibiciones ocultas en el mundo de los sueños o inconcientes. Los dominios del inconciente, lo irracional, la intuición, la imaginación, la fantasia, lo onirico fueron utilizados como reecursos para combinar imagines transgrediendo el esquema perceptivo y de representación. la imagen surrealista apuntó a la disimitud, entremezclando don realidades lo más lejanas posibles la una de la otra. compositivamente trasgredieron las leyes del orden natrural y las relaciones lógicas de las cosas. provocando en el espectador un shock que puso en marcha la imaginación hacia senderos insólitos de la alucinaión y el sueño. el surrealismo es automatismo psiquico puro cuyo medio se intentaba expresar la verdadera función del pensamiento. recibieron influencias de Marx y FREUD, ENTRE SUS ARTISTAS DESTACADOS BRETON, CHIRICO Y ENRST.
suprematismo
DATA del año 1915 se proponia una sintesis compositiva mediante la combinación de figuras geometricas básicas y el uso perceptual del color puro. el paso de lo figurativo hacia la abstracción absoluta, un enrarecimiento estilistico
constructivismo
1920 los artistas creian que la representacion dell arte por el arte debia reemplazarse por la construccion del arte. el arte fue un trabajo para los entusiasta artistas que aspiraban a construir una nueva cultura socialista. el arte de caracter popular marxista se expresó graficamente en letreros y rótulos anunciando el nombre concreto del producto y no del propietario.el arte no debia er representativo, ya que no existian valores institucionales que representar.
el arte mas la tecnologia permitirian construir objetos para la nueva sociedad creando un nuevo orden.
