Puesta en Escena

Question 1

¿Qué es Mise en Scène?

Answer 1

Todo aquello que aparece en el escenario: cuadro, diseño de set, iluminación y movimiento de los personajes.

Question 2

¿Qué es el cuadro?

Answer 2

Es lo que define el mundo de la película, separado del mundo real que es el estudio.

Question 3

¿Cuales son las dimensiones del aspect ratio vertical y horizontal?

Answer 3

Widescreen (1950) (2.35:1) Standard (1.85: 1).

Question 4

¿Cuales son las áreas dentro del cuadro ?

Answer 4

Centro, superior, inferior y bordes

Question 5

¿Qué representa el área central en un cuadro?

Answer 5

Elemento visual más importante.

Question 6

¿Qué área del cuadro denota insignificancia o lo misterioso?

Answer 6

Los bordes

Question 7

¿Qué representa elementos en la parte superior del cuadro?

Answer 7

Poder, autoridad y control. Puede sugerir también espiritualidad.

Question 8

¿Qué area del cuadro denota vulnerabilidad y poco poder?

Answer 8

La parte inferior.

Question 9

¿Cuales son los tipos de tomas fuera de cuadro?

Answer 9

Fuera de Campo: Hay elementos importantes para el guion y la lógica de la película pero no se ven en el cuadro.
Fuera de set: Lo que no es importante para la historia. El estudio.

Question 10

¿Qué es la composición?

Answer 10

El arreglo de figuras, color, lineas, y textura dentro del cuadro.

Question 11

¿Qué es el contraste dominante?

Answer 11

Es el área de una imagen que atrae inmediatamente la atención por un contraste llamativo y convincente.

Question 12

¿Qué es el contraste subsidiario?

Answer 12

Son elementos que el artista arregla para crear contrapeso

Question 13

¿Qué son elementos de interés intrínseco?

Answer 13

Elementos que tienen un peso dramático más grande que el contexto de la historia.

Question 14

¿Cuales son los tres planos visuales dentro un solo cuadro?

Answer 14

foreground, midground and background.

Question 15

¿Por qué el territorio espacial dentro del cuadro es importante?

Answer 15

Nos habla del tipo de sociedad y relación psicológica de los personajes.

Question 16

Posiciones de fotografiar:

Answer 16

Frontal, un cuarto de vuelta, perfil, tres cuartos de vuelta, por detrás.

Question 17

¿Qué es la proxémica de los elementos?

Answer 17

La distancia que hay entre dos elementos.

Question 18

¿Cuales son los tipos de proximidad?

Answer 18

the intimate (close and extreme close shot)the personal (medium close range)
the social (medium and full shot ranges)the public distances (long and extreme long shot ranges).

Question 19

Características de la construcción del set:

Answer 19

Directores de arte son aquéllos que diseñan y seleccionan los sets y la decoración de una película.
Los sets sólo se construyen parcialmente.
Los diseñadores de producción comienzan haciendo bosquejos, construyendo sets en miniatura.

Question 20

Set de Warner Bros. film en 1930.

Answer 20

Películas inspiradas por noticias de periódicos.
Bajo presupuesto.
El factor económico determinó el estilo visual de esas cintas
Planos medios y primeros planos, low-key lighting
Se utilizaron máquinas generadoras de neblina, las cuales sirvieron para esconder el set.
Se mostraban entornos empobrecidos de mafiosos.

Question 21

¿Qué estudio usaba saturación de color?

Answer 21

Warner Brothers y MGM

Question 22

Sets de MGM:

Answer 22

La MGM gastó una gran cantidad de dinero en sets e iluminación.
Tenía el más grande departamento de arte y de vestuario
High-key lighting, los colores usualmente estaban saturados.
Sets grandes

Question 23

¿Cuando se hace la Mise-en-scene?

Answer 23

Antes del rodaje.

Question 24

¿Qué es la Mise-en-shot?

Answer 24

El proceso de filmación, de traducir la puesta en escena a la pantalla

Question 25

Parámetros de la puesta en toma:

Answer 25

La posición de la cámara 
Los movimientos de cámara 
Escala de la toma 
La duración de la toma 
El ritmo de la edición.

Question 26

¿Cuales son las opciones al filmar una escena?

Answer 26

Usar una toma larga (abierta).
Tener profundidad de campo.
Usar un corte en continuidad.

Question 27

¿Cuanto duraba una escena en 1940?

Answer 27

9 segundos. Más larga de lo normal.

Question 28

¿Qué es la profundidad de campo?

Answer 28

Mantiene varios planos de la toma en foco al mismo tiempo , permitiendo que varias acciones sean filmadas.

Question 29

¿Qué limita el involucramiento del espectador con los eventos y los personajes.?

Answer 29

Cámara estática.

Question 30

¿Qué sensación genera la toma larga?

Answer 30

Alejamiento de los eventos y personajes.

Estas tomas no permiten estrategias de edición.

Question 31

¿Cuales son las ventajas de la profundidad de campo?

Answer 31

El espacio y el tiempo de la escena permanece continuo y completo.
Se identifican la unidades dramáticas de espacio y tiempo.
En lugar de cortar la actuación del artista en varias tomas, se realiza la acción sin interrupciones .
Si la interpretación del actor es importante en la escena , el director usará una toma larga para no interrumpir su intervención.

Question 32

Técnicas de color en la puesta en toma:

Answer 32

Retener y deslavar

Question 33

¿Qué es la retención?

Answer 33

la plata adicional se traduce en una percepción del espectador.

Question 34

En los filmes a color como si fueran en blanco y negro, al no blanquear la película, ¿qué se logra en la imagen?

Answer 34

profundidad de campo,
densos negros,
contraste y “desaturación”(se reduce la intensidad del color de la imagen)