Cours 10 Musique et plasticité cérébrale Flashcards
Vocabulaire musical : Hauteur tonale
Qu’est-ce que l’échelle musicale?
Suite croissante ou décroissante de sons de hauteurs relatives différentes utilisés dans un système musical déterminé.
L’échelle est un ensemble discret de notes choisi au sein du système des hauteurs et caractérisé par des relations d’intervalles.
-Une gamme est déterminée par la combinaison de l’échelle et du ton (note de départ de l’échelle).
La gamme tempérée égalise les intervalles musicaux sur l’ensemble de l’octave en divisant l’octave en 12 demi-tons égaux.
Organisation mathématique acoustique.
Vocabulaire musical : Hauteur tonale
Qu’est-ce que les intervalles mélodiques, les intervalles harmoniques et le contour mélodique?
-Les intervalles mélodiques se réfèrent à la distance entre deux notes qui sont jouées ou entendues l’une après l’autre
dans une séquence mélodique.
-Les intervalles harmoniques se réfèrent à la distance entre deux notes qui sont jouées ou entendues simultanément.
-Contour mélodique : forme d’une mélodie établie selon un mouvement montant, descendant ou stationnaire.
Vocabulaire musical : Timbre
Qu’est-ce que la perception du timbre?
-La perception du timbre est une composante essentielle du processus complexe permettant aux humains de distinguer les voix, les instruments de musique et les sons environnementaux.
-Souvent décrit comme la qualité perceptuelle ou la couleur d’un son. Il représente tout ce qui permet de distinguer 2 sons de même intensité, hauteur, localisation spatiale et durée.
-Malgré son importance dans la perception auditive, cette habileté reste peu étudiée à ce jour en raison de sa complexité.
Cette définition est quelque peu insatisfaisante, car elle définit le timbre par ce qu’il n’est pas plutôt que par ce qu’il est !
Vocabulaire musical : Temporalité
Qu’est-ce que le rythme, la mesure, le temps et le tempo?
-Rythme : Le rythme fait référence aux motifs de durées des sons et des silences dans la musique. Il englobe la manière dont les sons sont organisés dans le temps, y compris les valeurs des notes, les pauses, les accents, etc.
-Mesure (Meter) : La mesure désigne la division régulière du temps en unités de pulsations fortes et faibles. Elle est indiquée par la signature de temps (comme 4/4, 3/4, etc.), qui spécifie le nombre de temps par mesure et le type de note qui reçoit une pulsation.
-Temps (Beat) : Le temps est la pulsation régulière sous-jacente dans la musique. Il est souvent associé à un mouvement de balancement ou de battement que l’on peut ressentir et tapoter avec le pied ou la main.
-Tempo : Le tempo se réfère à la vitesse à laquelle la musique est jouée. Il est généralement indiqué en termes de battements par minute (BPM).
Quels sont les éléments du modèle de la perception de la musique?
Stimulation acoustique > Processus de perception acoustique périphériques et centraux (Perception de la hauteur tonale, perception du timbre, perception de la temporalité) > Mémoire musicale et Émotions > Analyse de la scène auditive.
À travers l’histoire et dans chaque culture, les gens ont écouté et joué de la musique. La plupart des gens considèrent la musique comme un élément important de leur vie quotidienne. Écouter de la musique est une activité de loisir appréciée par de nombreuses personnes.
Qu’est-ce qui caractérise la perception de la musique chez les personnes malentendantes?
-Les individus ayant une surdité sont souvent confrontés à des dysfonctionnements à la fois
au niveau de leur système auditif périphérique qu’au niveau de leur système auditif central.
-Les personnes malentendantes sont confrontées à de nombreux défis, notamment une diminution de l’audibilité, une réduction de la gamme dynamique, une diminution de la résolution fréquentielle et de la résolution temporelle.
Qu’est-ce qui caractérise la perception de la musique avec des appareils auditifs? (Watch out, la réponse est un roman)
-Les aides auditives sont conçues pour optimiser la compréhension de la parole plutôt que l’écoute de la musique.
-Il est bien connu que les patients présentant différents degrés et configurations de perte auditive ont souvent du mal à apprécier la musique en raison des limites des technologiques actuelles.
-La majorité des personnes portant des appareils auditifs se plaignent d’une qualité sonore réduite de la musique.
-Écoute de la musique représente un défi. Niveau de plaisir réduit comparativement à ceux ayant une audition normale. N’égale pas la qualité d’écoute d’avant.
-Programme musique sur l’appareil : on ne comprend pas comment il est paramétré.
-67% des utilisateurs
d’appareils auditifs rencontrent des difficultés à écouter de la musique ; pourtant, 58% d’entre eux n’ont jamais abordé ce problème en consultation.
-Les appareils ne sont pas conçus pour accommoder la large plage dynamique de la musique ou les changements soudains et importants d’intensité : distorsion lors des pics sonores, compression de passage musicaux, déforment la musique, réduisent l’intensité.
-Sortie limitée à 95dB : correct pour la parole, mais ce n’est pas suffisant pour la musique: mauvaise qualité sonore. Le contrôle automatique du gain peut réduire soudainement le gain provoquant des interruptions dans la musique.
-Manque de clarté en raison du système automatique de compression.
-Réduction du bruit ambiant : traiter à tort certaines caractéristiques structurelles de la musique.
Qu’est-ce qui caractérise la perception de la musique avec des implants cochléaires?
-Capacités perceptives de la musique limitées
-Résolution spectrale considérablement réduite par rapport au système auditif normal
-Mauvaise perception de la hauteur de la mélodie, de l’harmonie et du timbre. Perception de rythme préservée.
-Interaction possible entre les électrodes est un facteur limitant, car elle diminue la quantité de canaux indépendants possibles pour transmettre l’information. Les
caractéristiques des implants conduisent à une mauvaise réplication des informations codées par lieu (tonotopie).
-Ne reproduisent pas les schémas de décharge temporelle qui sont essentiels pour la représentation de la hauteur tonale et de la structure fine spectrale, ce qui entraîne une mauvaise reproduction des informations codées temporellement.
Concernant la perception de la musique, qu’est-ce qu’on doit garder en tête?
-Poser des questions sur la perception de la musique
aux personnes malentendantes
-Mesurer le besoin concernant l’écoute de musique
-Encourager à poursuivre ces activités musicales.
-Proposer de participer à des activités musicales.
-Utiliser l’écoute de musique comme outil de réadaptation.
-Personnaliser l’intervention
-Recherche: développer des outils pour évaluer les habiletés musicales en clinique
Qu’est-ce que la neuroplasticité?
Plasticité cérébrale ou neuroplasticité : Capacité des neurones et des réseaux neuronaux dans le cerveau à modifier leurs connexions et leur comportement en réponse à de nouvelles informations, aux stimulations sensorielles, au développement, aux dommages ou à une dysfonction.
Quels sont les dix principes de la neuroplasticité?
- Utilise ou perd. Exemple; faire un examen papier aide a maintenir les habiletés de calligraphie. :)
- Utilise et améliore
- Spécificité
- Répétition
- Intensité
- Temps (durée)
- Saillance, importance
- Âge
- Transfert
- Interférence
La formation musicale est une activité multisensorielle qui constitue un modèle fascinant pour étudier la plasticité cérébrale.
Lorsqu’un musicien joue d’un instrument …
- Les régions motrices contrôlent les mouvements fins nécessaires à la production du son.
- Le son est traité par des régions auditives qui communiquent avec les régions motrices pour ajuster les
mouvements afin d’obtenir l’effet souhaité. - Le système tactile est aussi sollicité et communique avec le système auditif. Les vibrations ressenties au bout des doigts entraîneraient une augmentation de l’intensité et de la
richesse sonore perçues.
Intégration multisensorielle.
Pourquoi s’intéresser à la plasticité en audiologie?
Réadaptation: générer de la plasticité
Pour comprendre comment la personne ayant une surdité entend.
Pour proposer des solutions.
Que se passe-t-il lorsque notre cerveau est privé d’un sens?
Le cerveau humain témoigne d’une capacité remarquable à être façonné par les stimuli environnementaux et à subir des modifications en raison
d’une privation sensorielle dans une modalité particulière.
Toute privation d’un sens, partielle ou totale, peut engendrer une réorganisation du cerveau.
La plasticité peut entraîner des problématiques supplémentaires; acouphène simple ou complexe.
Qu’est-ce que la plasticité intramodale?
Capacité du système sensoriel à subir des changements structurels ou fonctionnels en réponse à des perturbations ou à des altérations d’une modalité sensorielle spécifique.
Capacité d’ajuster ou de réorganiser la manière dont une modalité sensorielle particulière est traitée
afin de maximiser l’utilisation des
informations disponibles après une perte sensorielle partielle.
Altération partielle d’un sens, c’est ce qui “reste” de ce sens qui prend la place.
- Privation sensorielle limitée à une portion du cortex représentant cette modalité. Pas une privation complète
- Réorganisation à l’intérieur de la structure
Plasticité cérébrale chez l’individu sourd : quelles sont les quatre principales zones réorganisées?
Cortex somatosenoriel
Cortex préfrontal latéral
Cortex auditif secondaire
Aire d’intégration multimodale
