Tema 7 Flashcards
Jacques Dalcroze (1865-1950)
Creador del método “La Rítmica” (ritmo, movimiento y danza) que consiste en la interiorización de cualquier fenómeno musical a través del movimiento.
Este método interactivo y social pretende la percepción del sonido y la posterior expresión corporal, y desarrolla la psicomotricidad, el pensamiento creativo y la expresión (Cremades, 2017).
Principios fundamentales del método (DALCROZE):
Todo ritmo es movimiento.
Todo movimiento es material.
Todo movimiento tiene necesidad de espacio y tiempo.
Los movimientos de los niños son físicos e inconscientes.
Justine Ward (1879-1975)
Diseñadora de un método que tiene como base la formación vocal enfocada al canto y que consta de tres períodos: imitación pura, reflexión y ampliación.
Características del método (WARD):
La voz es el instrumento más importante.
Clasificación según el nivel de voces (afinación y sentido rítmico).
Uso de fononimia.
Trabaja el ritmo a través del movimiento corporal
Uso de sílabas rítmicas.
Práctica del canto gregoriano.
Zoltan Kodàly (1882-1967)
Creador de un método basado en el folclore, centrando su metodología en el ritmo, la audición interior y la entonación.
Características del método (KODALY):
Desarrollo del oído a través del canto.
Solfeo relativo o “do movible”
Sílabas rítmicas
Utilización de manos: para simular pentagramas (las líneas son sus dedos) y para la fononimia.
Carl Orff (1895-1982)
Fundador del método Orff-Schulwerk que tiene como base los términos “palabra, música y movimiento”. Además, creó los instrumentos escolares Orff, material didáctico muy aceptado en toda Europa (Pérez Ponce, 2020).
Principios básicos del método (ORFF):
La palabra es célula generadora de ritmo y música.
Aprendizaje mediante el juego y la creatividad.
Importancia de la improvisación.
Se aprende vivenciando.
Importancia del folklore.
Actividad Método Orff
Realización de percusiones corporales y ritmos conocidos como Hambone. Se canta con la forma pregunta-respuesta, y permite que los niños escuchen e imiten el estilo vocal, la técnica y los adornos (Sofía López-Íbor, The San Francisco School).
Edgar Willems (1890-1978)
Aporta una dimensión psicológica a la educación musical. La base de su método es la formación del oído musical. La audición se desarrolla en tres planos: sensorial, afectivo y mental.
Características metodológicas (WILLEMS):
Método psicologista: relación música-ser humano.
Le da importancia al factor emocional.
Educación auditiva: juegos de discriminación de los parámetros del sonido.
Ejercicios para escuchar, reconocer y reproducir.
Importancia de la improvisación.
Rechaza los elementos extramusicales.
Martenot
Defiende la educación activa del solfeo y le da mucha importancia a la audición interior.
Suzuky
Utiliza el método de incidencia grupal: el que más sabe ayuda a los demás.
Montessori
Utiliza el desarrollo de todos los sentidos.
Chevais
Utiliza la fononimia y la dactilorritmia.