Tema 11. Diseño Estadounidense Flashcards
Fueron artistas Ingleses del Arte Pop
Richard Hamilton y Eduardo Paolozzi.
Exponentes más reconocidas del arte pop estadounidense
Andy Warhol y Roy Lichtenstein
El estilo de Andy Warhol este hacía de ¿Qué tipo de imágenes?
Imágenes que él consideraba intrinsicamente banales
El estilo de Roy Lichtenstein hacía uso de ¿Qué tipos de imágenes?
Imágenes sacadas de comic
El arte Pop se basa en:
Arte popular centrada en imágenes de la cultura popular
El arte Op se refiere al… y se compone de…
Arte Óptico y se compone de formas geométricas y líneas en blanco y negro o colores vivos con la intención de crear ilusiones ópticas.
El estilo del arte Op se desarrolla en:
1960
El arte Pop se desarrolla en:
EE. UU. e Inglaterra en la década de los 50.
¿Quién fue un diseñador activo durante los orígenes de la publicidad en EE. UU.?
Lester Beall, quien estaría influenciado por una nueva tipografía aportada por Tschichold.
¿Quiénes fueron los tres primeros individuos en introducir el modernismo europeo en el diseño gráfico?
Romain de Tirtoff (seudónimo: Erte), El Dr. Mehemed Fehmy Agha y Alekséi Brodóvitch
Gracias al creciente nazismo en Europa hubo una migración de artistas y creadores a Estados Unidos, entre ellos estaban…
Max Ernst, Marcel Duchamp y Piet Mondrian.
En el área del diseño: Herbert Bayer y Laslo Moholy-Nagy
Fue una de las figuras más importantes en la evolución del diseño moderno estadounidense.
Walter P. Paeocke.
¿Qué fue lo que creó Walter P. Paeocke?
Creó la Container Corporation of America (CCA) en 1962
Fue una de las contribuciones más importantes de Walter P. Paeocke…
Fue el apoyo económico que dio a Moholy-Nagy para mantener su escuela abierta.
Diseñador húngaro, que trabajaría por más de dos décadas en el Laboratorio de investigación de Diseño y Mercado de la CCA
Albert Kner.
…a lo largo de su carrera editorial, apoyaría a algunos de los nuevos talentos: Art Kane, Irving Penn y Richard Avedon, quienes se convertirían en algunos de los más importantes fotógrafos del siglo XX.
Alekséi Brodóvitch.
En 1946, este personaje trabajaría por 20 años como consejero para la marca de mobiliario Knoll, considerada la última expresión del modernismo.
Herbert Matter.
Una contribución importante del diseño gráfico fue la aplicación al campo de la ciencia. Muestra de ello son los trabajos de dos personajes:
Herbert Bayer y Will Burtin (diseñador aleman)
Otros diseñadores de este período fueron…
Joseph Binder, George Giusti, Ladislav Suntar.
Otros diseñadores de este período fueron: Joseph Binder, George Giusti, Ladislav Suntar,
Diseñador más conocido de la Escuela Estadounidense de Expresionismo Gráfico.
Paul Rand.
Diseñador que exploraría el diseño abstracto mediante el uso de adornos y texto.
Alvin Lustig.
Diseñador que aplica su sensibilidad del diseño moderno de los años 40 al diseño de portadas de disco, a través de la búsqueda de formas y figuras visuales para expresar la música.
Alex Steinweiss
Fue uno de los diseñadores más influyentes de la postguerra.
Bradbury Thompson.
Diseñador que usa una fuerza gráfica que despoja al diseño estadounidense de complejidad visual, reduciendo la comunicación a una imagen sencilla.
Saul Bass
Una de las contribuciones de Paul Bass sería…
El acoplar su filosofía de diseño a la creación de los créditos de inicio de las películas.
Algunos de los diseñadores que contribuirían al diseño editorial de la época son:
Otto Storch, Henry Wolf, Allen Hurlburt.
Personaje que ha sido reconocido como el genio tipográfico de su tiempo.
Herb Lubalin.
Diseñador de ascendencia griega, que es uno de los diseñadores que pasaron a la agencia Doyle Dane Bernbach
George Lois.
