Middelalderens teater Flashcards
Tidlig middelalder
Ca 500-1000. Kirka prøver å få makt.
Høymiddelalder
Ca 1000-1300. Kirka har fått makt og er på sitt høydepunkt.
Senmiddelalder
Ca 1300-1450. Kirka begynner å møte motstand. Blir flere underholdningsformer.
Keiser Konstain
Han gjorde hele landet - dagens Istanbul, til kristent etter at han ble det selv. Slik fikk kirken makt.
År 1200-1300
Regnes som en overgangstid hvor de folkelige/profane formene tok dominasposisjon over de tidligere, sakrale/kirkelige formene.
Opprinnelsteori for det kristne teateret
Gregoriansk vekslesang. Et kor som veksler mellom å synge ulike vers. Heltoner, type a capella, rene toner.
Kirkens forhold til teater
Kirken hadde et anstrengt forhold til teater. Forbyr teaterspill i kirken, forbyr prester og lærlinger å se profane spill, kirka nekter for å gravlegge skuespiller i viet jord.
Hvordan var kunsten før kirka fikk makt
Da skjedde kultur og kunst i “ukontrollerte” kår.
Hroswitcha
Skrev mye verker, deriblant 6 dramaer på Latin.
Sakrale former
Liturgiske spill, halvliturgiske spill, mirakelspill, mysteriespill, pasjonspill, tropespill, moraliteter.
Simultanscene
Plassert på en stor plattform. Hver del av bibelhistorien har sitt eget representativ hus bortover platformen. Fra himmel, jordiske hus til helvete. Spillet flyter seg langs og skjuler ikke de kommende husene/stasjonene. Kunne være 40-60 meter lange, 25 meter brede. Simultan fordi det vises samtidig.
Theatre in the round
Runde amfiscener lagd av jordvoller formet i en sirkelformasjon.
Tramteater
Slags vogn som kunne åpnes opp, legge ut plattformen for å så spille. Tok med seg teateret!
Vognteater
Spilte i en vogn, pubilikum så inni vognen.
Deux ex machina
Avansert sceneteknikk, som gjorde det mulig å løfte skuespillere i lufta via kran.
Pasjonspill
Sakral form. Pasjon er latinsk for lidelse. Derav er et pasjonsspill dramatiseringer om Jesus siste dager, fra inntoget til Jerusalem til oppstandelsen.
Mirakelspill
Dramatiseringer fra helgener. Gjerne om historien som gjorde en helgen til en helgen.
Mysteriespill
Dramatiseringer om emner eller hendelser fra bibelhistorien.
Tropespill
Oppskrift på musikkdramaoppføringer som ble visst i kirker og i klostre.
Liturgiske spill
Liturgi forstås som regien eller organiseringen av gudstjenesten. Slike spill var del av gudstjenestene. Ble spilt av prester og utkledde korgutter. Enkle fremføringer. Fremsto stiliserte og symbolske.
Halvliturgiske spill
Dramatiseringer med bibelsk tematikk, men med verdslige elementer i.
To typer gudstjenester
1) Messe: delt i to deler. Innledning og sakramentet for brød og vin. Innledning ofte opplesning fra tekstene.
2) Time: Varierte mer innholdsmessig. Her de fleste kirkespill ble fremført.
Organiseringspraksis
Befolkningene i en by ble delt inn i laug eller brorskapsordninger etter ulike yrkesgrupper. disse var typiske produsenter. Ordningene kunne vært ulike, men innebar at flere mennesker jobbet sammen. Hvert laug var ansvarlig for å sørge for spillested, kulisser, kostymer, eiendeler, spesialeffekter, skuespillere og veiledere - alle delene i produksjonen av sin del som de hadde ansvar for. Mulig de kunne bruke yrket sitt med fordel, hmm. Hvert laug var ansvarlig for hver sin scene/hendelse og spillelederen satte det sammen til en helhet av flere, forskjellige laugs arbeider.
Scenemesteren, scenesjefen (“regisssøren”)
Hadde betydelig rolle. Varierende oppgaver fra sted til sted. Men: Sikret skuespillere, arrangerte øvelser og tok ansvaret for hver fase av produksjonen, så til at scene, kostymer og eiendeler kom på plass, passet på at regler ble fulgt, evt hvis ikke: gå ut bøter. Satte sammen de ulike scenen fra de forskjellige laugene.
Skuespillere
De ble hentet ut fra lokal befolkningen. Ble valgt ut. Amatører. Stemmen var verdsatt. Fleste karakterene er stereotype med noen få klare handlinger og følelser.
Kostymer
Tunika. Verdslige/geistlige kostymer. Historiske roller kunne få ekstra detaljer for å tydeliggjøre deres posisjon og status. Djevler og demoner kunne ha haler, nebb, klør, horn eller lignende.
Spesialeffekter
Dette vokste i antall og kompleksitet ila middelalderen. Flygning (deux ex machina, som i antikken). Transformasjons scener. Maskinisten fikk like stor betydning som scenemesteren.
Forbrelsene
De gikk over måneder. Mye forarbeid. Derav ble det sjeldent visninger.
Hvordan de trakk pubilikum
Det ble sendt ut invitasjoner til nærliggende byer, plakater ble hengt opp ved byporten. Noen dager før forestillingen gikk skuespillerene i kostyme gjennom byen. På selve dagen red en herold gjennom byen og kalte inn folk.
Profane former
Gjøglere, narren, henrettelsritualer, heksekulturen, farse, maifester, karneval, eselfest, guttebiskop-fester, intercludes, turneringer, ridderdiktning.
Avgjørende skifte for kirken som endret deres forhold til teater
Dilemmaet hvordan få folk til å forstå det nye verdensbildet kristendommen, når de færreste kunne lese? Jo, da brukte de drama! Begynte i det små rundt år 900, det fungerte, derav eskalerte det.
Laug-spill
Groteske spill, ildprøver som lærlingene måtte gjennom for å bli med i laug. Ble etter hvert forbudt.
Teateret skal inneholde …
Sakralt: lærdom om bibelen, bibelsk person foran et pubilikum.
Profant: mer åpent om hva det kunne og skulle inneholde.
Målet til teateret …
Sakralt: Fremme bibelens budskap og lærdom. Profant: mer lek og moro. Underholdning.
Hva var greia med Satan/Djevelen?
Skulle være morsom for å virke forlokkende og slik mer truende. Han kunne ta med tilskuere inn i helvete om de likte han for godt. Men et problem her ble at pubilikum fant det desto artigere og begynte å like denne rollen bedre enn de andre.
Maifester
Profan form. En kveld i mai hvor gutter og jenter møtes i skogen, har sex med hverandre. Kommer tilbake morgen etter i et triumftog. Ble også kåret en maibrud og - brudgom.
Heksekulturen
Et hemmelig ritualfelleskap mellom kvinner. Kunne ligne på fruktbarhetsritualene og kulten i antikken.
Henrettelsritualer
Dramatisering, hvor en henrettelse også skulle inntreffe. Spilleren ble byttet ut med en forbryter. Denne skikken tok kirka etterhvert over, hvor forbryteren ble korsfestet på samme måte som Jesus i bibelhistorien.
Gjøglere
Omreisende artister. Akrobatikk, tryllekunstner, triks, sang og dans. Fungerte også som nyhetsbringere.
Narren
Spilte på å latterliggjøre og narre tilskuere og seg selv.
Karneval
Mest kjente profane formen. Var opptog, utkledning, sang, dans og masse drikke.
Eselfest
Type karneval. Sitte baklengs på et esel. Ble ansett som latterlig.
Gutte-biskop-fester
En korgutt ble valgt ut til å bli utkledd og være biskop for en dag.
Farse
Korte, gikk på vers. Spilte på sex og kroppslige utskillelser.
Turneringer
Middel for å trene riddere i krigføring. Underholdning for adelen og hoffet.
Ridder-diktning
I den mer høviske hoffkulturen, ble det laget romantiske ballader om pirrende, forbudt kjærlighet. Dette skulle virke oppdragende på ridderene. For eksempel Tristan og Isolde.
900
Først rundt/etter da kirken begynte å bruke teater for å formidle budskapet sitt. Fra 500 til 900 var det lite organisert - omreisende i grupper eller alene som dro rundt og underholdte. Først etter 900 at det ble “ordentlig/mer likt” teater.
Helvete-munningen
Her ble det etterhvert brukt pyro i munningen. Desto skumlere!
Eldste, nedskrevne religiøse spillet
De tre Maria`nene ved graven. Disse søkte Jesus.
