l'image ref CG exemples Flashcards
image à la préhistoire
Vénus de Laussel ou “vénus à la corne”trouvée à Marquay en Dordogne : représente une femme enceinte: signe de fertilité, de vie
date de l’invention de l’écriture
début de l’Antiquité : -3300 avant notre ère
l’art chrétien était initialement
puis début de la représentation du Christ
aniconique: absence de la représentation de Dieu car pas de corps / figure non figurable => en faire une représentation = désacraliser
12e-13e: Le Christ Pantocrator (christ en gloire= pas sur la croix)
arrivée de l’imprimerie
inventée par Gutenberg Allemagne en 1450
1er catalogue
1928 La redoute
L’image précède l’objet
premier film
premier film non muet
1895 Frères Lumières: la sortie des usines Lumière à Lyon
1927 The Jazz singer
“Ce n’est pas une image juste, c’est juste une image”
Jean-Luc GODARD Le vent d’Est 1970
invention de l’art du portrait sculpté
Pline l’Ancien, Histoire naturelle, un potier dont la fille amoureuse d’un jeune homme qui partait pour un long voyage renferma dans les lignes l’ombre du visage de l’homme projeté sur une muraille par la lumière d’une lampe, le père y applique de l’argile -> portrait sculpté
qui tombe amoureux d’une statue
Mythe de Pygmalion et Galatée Ovide, Les métamorphoses
Pygmalion tombe amoureux de la statue (Galatée) qu’il fait, ne sait plus si elle est de chair ou d’ivoire
après une offrande demande à Aphrodite si il pourrait avoir pour épouse une fille qui ressemble à sa statue-> statue devient un corps vivant -> ont un enfant
tableaux de la conf de M.FAVENNEC
Hans Holbein le Jeune Les ambassadeurs 1533: anamorphose devant= trouver un point de vue pour regarder d’une certaine manière l’I
Les Ménines, Velásquez 1656: tableau nous regarde et pas nous qui le regardons, peintre présent alors qu’on doit néantiser le fait que c’est lui qui a fait le tableau
expérience ethnologique
Patrick Deshayes: filme des amérindiens Huni Kuin d’Amazonie et leur projette le résultat, pas de réaction, “syndrome de la Ciotat” propre aux parisiens ? pour les Huni Kuin: cinéma ne renvoie à aucune réalité et ne peut se confondre avec elle donc y sont indifférents (notamment discontinuités)=> dichotomie réel/image est bien perçu et empêche la confusion
=> cinéma qui donne l’“effet du réel” propre aux occidentaux
effet du film des Frères Lumière
L’Arrivée d’un train en gare de La Ciotat Frères lumière
1896: spectateurs ont eu peur du train arrivant “sur eux”
autoportraits
Rembrandt: cet objet n’est pas là pour l’embellir mais pour montrer une évolution physique / intérieure
portrait de Dorian Gray
Oscar Wilde Le portrait de Dorian Gray 1890
Dorian Gray renouvelle le pacte du mythe de Faust (pacte avec le diable pour réaliser ses désirs): en échange de son âme (dans le tableau de Basil Hallward) acquiert une jeunesse éternelle ce qui le conduira finalement au meurtre (du peintre) et au suicide (en voulant se débarrasser du tableau)
au début Dorian Gray prononce une parole performative
=> I se substitue à la réalité
3 perspectives selon Leonard de Vinci
-perspective linéaire (diminution des choses qui s’éloignent de l’œil)
-perspective des couleurs(atténuer les couleurs qui s’éloignent de l’œil)
-perspective d’effacement
(choses doivent être moins nettes proportionnellement à leurs distances)
réalisme pour Guy de Maupassant
préface de Pierre et Jean 1887: réalisme si est un artiste= ne cherchera pas à nous montrer la photographie banale de la vie mais à nous en donner une vision plus complète, saisissante, probante que la
réalité même
=> produit un “choc” en rejettant l’inutile pour n’exhiber que les caractéristiques utiles à son sujet
Chef-d’œuvre inconnu
+ citation du vieux maître
Honoré de Balzac Le Chef-d’œuvre inconnu 1831 peintre Nicolas Poussin encore inconnu rendant visite au peintre Porbus avec vieux maître Frenhofer : le maître fustige le tableau Marie l’Egyptienne car sans vie selon lui
“mission de l’art n’est pas de copier la nature, mais de l’exprimer”
“une image qui ne saurait se retourner”
Baudelaire sur le jugement du tableau
“il m’arrivera souvent d’apprécier un tableau uniquement par la somme d’idées ou de rêveries qu’il apportera dans mon esprit”
Exposition universelle 1855
peinture réaliste
Un enterrement à Ornans de Courbet (1849) : affirmait qu’il ne souhaitait peintre que ce que ses yeux pouvaient voir
météo maussade + (= dehors du dedans) ciel gris : monde abandonné par Dieu
qualifié d’abord de laid et trivial
format de la toile (7x3) pour un sujet trivial fait scandale
sa famille identifiée sur le tableau
crâne près de la fosse (décomposition rapide et fatale de l’homme après sa mort)
“négation de l’idéal” perso ordinaires élevé à la dignité de perso historiques ou mythologiques
bcp de républicains sur le tableau alors que dans le village avaient voté en 1849 (élections législatives) pour les conservateurs => enterrement de la république ?
Roland Barthes sur la photo
La chambre claire: notes sur la photographie
«Toute photographie est un certificat de présence»
photo développée dans l’obscurité (chambre noire) mais évidente par rapport à la réalité = chambre claire
témoignage sûr mais fugace, éphémère
studium: intentions du photographe
punctum: hasard de l’instant T de la photo
Alberti dans De la peinture
«La peinture recèle une force divine (…) fait que les morts semblent presque vivants»
Tableau= fenêtre ouverte sur le monde (ouvre un monde dès lors que je ne la regarde plus que comme chose) ex: La jeune fille à la fenêtre de Dalí : sorte de tableau dans le tableau :fenêtre que la jeune fille (sœur de Dalí) nous invite à admirer
ex d’eidolon chez Homère + raisins
L’Odysée Homère
Ulysse: le fantôme d’Anticlée (sa mère) qu’étreint Ulysse : eidolon
Les raisins de Zeuxis
narcisse
Les métamorphoses Ovide
nymphe Echo amoureuse de Narcisse: (condamnée par Héra à répéter car prévenait Zeus qu’Héra allait se rendre compte qu’il la trompait)
Narcisse se penche dans l’eau et comme Echo répète pense que son reflet lui parle -> tombe amoureux de son I
lorsqu’il veut l’embrasser -> I se trouble= néant de l’I
=> eidolon
animaux de Lascaux
Maurice Merleau-Ponty L’Œil et l’esprit «Les animaux peints sur la paroi de Lascaux n’y sont pas comme y est la fente ou la boursouflure du calcaire. Ils ne sont pas d’avantage ailleurs»
-> sont sur la paroi mais n’y sont pas en même temps (double absence de l’I)
nouvelle d’Edgar Poe
Le portrait ovale EdgarX Allan Poe
narrateur fasciné par un portrait d’une femme sans comprendre, il finit par comprendre que ce portrait semble vivant => la ressemblance s’évanouie car l’image se substitue au réel
(I convoque l’absent // Alberti De la peinture )
peintre: plus la peinture avançait plus la femme perdait en vitalité, lorsqu’il eut fini il dit de son tableau “c’est la vie elle-même” se retourna et vit sa femme morte
anecdote Matisse
une femme contemple un de ses tableaux “le bras de cette femme est vraiment trop long” Matisse répond “Madame vous vous trompez, ceci n’est pas une dame, c’est une peinture”
citation sur l’artiste et sa peinture Gombrich
Gombrich “l’artiste a tendance à voir ce qu’il peint plutôt qu’à peindre ce qu’il voit” Art et l’illusion
=> l’I ne produit jamais de ressemblance objective
pourquoi Van Gogh se coupe l’oreille
après une dispute avec Gauguin qui n’aurait pas respecté la consigne: peindre le chp de blé sans utiliser son style personnel
Oscar Wilde sur l’impressionnisme
“ce matin mon jardin ressemble à un tableau de Corot” perçoit dans la réalité la manière qu’a Corot de représenter la nature => nature est notre production
“Avant Turner, il n’y avait pas de brouillard à Londres” car on y prêtait pas attention = brouillard devient un objet de contemplation
test de projection
chez le psy
test de Rorschach
l’image dans le judaïsme
art aniconique; dans le Décalogue: interdiction de la représentation de Dieu car rendrait dieu mesurable et cela nierait sa supériorité absolue
Je m’appelle Asher Lev de Chaïm Potok (1971)
un jeune artiste issu de la communauté hassidique, déchiré entre la religion et son art -> son père refuse son talent “J’ai honte de toi mon fils”
querelle des images chez les orthodoxes
iconodules: esclaves des images (moyen d’accéder à la divinité) => image religieuses ont donnés lieu à des idolâteries (idole=eidolon)
iconoclaste: pourfendeurs des images religieuses : empereur byzantin = dieu sans figure ne pas le représenter et ces I restent des symboles
J.DAMASCÈNE: prend La Défense des I religieuses car on peut seulement représenter l’incarnation de Dieu, pb ces I transforment les icônes en idolâtrie MAIS on doit les vénérer en tant que médium vers la transcendance
l’I dans l’Islam
religion aniconique bq pas formulé explicitement dans le Coran
l’I arrête le regard et est un obstacle à la divinité => I= illusion / eidolon au sens de Platon
nous sommes une société
d’inconodules
historien de l’art Nassim Aboudrar: nous vivons dans le régime d’idolâterie I représentent les valeurs plus que Dieu aujourd’hui et si saccagées nous choque
l’I chez les catholiques
instruire les gens simples, agir sur la mémoire et célébrer Saints et Dieu
du Christ puissant (Christ Pantocrator) à souffrant
livres de dessinateurs de Charlie Hebdo
Catherine Meurisse (qui était arrivée en retard ce jour là mais a vu ses collègues morts): La légèreté 2016: elle a réussit à retrouver une certaine légèreté grâce à la beauté des paysages reprend Nietzsche “Nous avons l’art pour ne pas mourir de la vérité”
Coco, Dessiner encore tombée nez à nez avec les frères Kouachi et les a fait rentrer dans les bureaux, rongée par un sent de culpabilité: dessin en grp lui a permis de recommencer à dessiner
Robert Capa
appartient au réalisme, photojournaliste de guerre
pour lui si photo pas assez bien c’est car le photographe n’est pas assez près
Les enfants des ruines de Séville 1936
photos du D-Day (6 juin 1944): “les onze magnifiques” victime d’une polémique: aurait enjolivé sa légende alors qu’il ne serait resté que qq minutes sur le lieu de l’action
Baudelaire (critique d’art) avis sur la photo
Salon de 1859: photo est triviale donc pas un art, pas de supplément d’âme dans la photo et la telle adoration pour la photo menace tous les autres arts, photo dangereuse si commence à se présenter comme art
Celine
Ferdinand Céline, Le voyage au Bout de la Nuit , 1932
Bardamu et Robinson chez un photographe pour se faire prendre en photo, longueur de la séance, obéissance aux ordres du photographe, d’autre clients disaient qu’il les trouvaient moches
=> photo les enlaidit “on est plus laids qu’avant”
photo de famille
Un art moyen P.BOURDIEU, L.BOLTANSKI: renforce l’intégration du grp familial + solenniser certains moments
S. SONTAG Sur la photographie la photo de famille souvent seulement ce qui reste de la famille = mensonge
mythe de la gorgone Méduse
pv qui lui permet de pétrifier grâce à son regard
Persée grâce à un bouclier réfléchit le regard et Gorgone Méduse se fait elle même pétrifiée
pétrification // photo
véronique et hector
Michel Tournier “Les Suaires de Véronique”
Hector a un pv apotropaïque (porte bonheur)= dent
Hector modèle nu posant pour la photographie
Véronique ne comprend pas l’engouement autour d’Hector car ne le trouve pas assez photogénique va l’influencer pour qu’il le devienne => transformation physique (culturisme)
Hector laisse une lettre d’adieu à Véronique dans laquelle il lui dit qu’elle lui a volée son identité, dépossédé de lui même à cause de trop de clichés
puis chute: exposition Hector: suaire
de la photographie à la dermographie
technique de Leonard de Vinci
sfumato= clair obscur
part de l’obscur, traits pas complètement achevés pour laisser l’impression que le portrait est plein de vie et insaisissable, ne pas figer l’image
couche de sens primaire des Fileuses (n’est pas l’exemple pris par Panovsky mais peut être utilisé pour illustrer son propos)
Les fileuses Velásquez:
=> légende d’Arachné Les métamorphoses d’Ovide
femme qui tisse parfaitement (génie)
Athena (vieille dame sur l’image) vexée lui lance un défi: concours de tissage
Arachné tisse l’enlèvement d’Europe par le père d’Athéna (Zeus): symbole de sa non fidélité Athena en colère veut la tuer Arachné veut se suicider en se pendant à un fil alors Athena a pitié et la transforme en araignée condamnée à tisser toute sa vie
art égyptien
architecture: pyramides
objectif pas la ressemblance ou l’embellissement mais l’essentiel, l’harmonie, l’équilibre
linéaire // texte
position hiératique: figé et droite
artiste se plie aux conventions pas de subjectivité
grecs
travaillent avec leur I°, différents visages et position
statue a l’air plus vivante si en mouvement
cherche l’harmonie par la beauté
Truman Show
The Truman Show, 1998 Peter Wait
incipit: routine matinale dans la ville de Seahaven
dystopie: tout semble parfait et cela en devient malsain + filmé à son insu => omniprésence des caméras : Caractère pervers des I
mise en abyme: la télé dans la télé
Truman Burbank : True ? Burbank: “capitale mondiale des médias” : bcp de sièges sociaux :
=> Truman : homme de la caverne qui va arriver à connaître le monde ext / authentique (//intelligible)
l’illusion comique
L’illusion comique P.CORNEILLE 1635
tragi-comédie: mvt baroque
Alcandre (magicien qui peut connaître le passé des gens)
Clindor: gars fougueux et son père Pridament
Pridament inquiet car son fils a fugué il y a 10 ans va dans la grotte d’Alcandre qui lui montre des I spectrales de son fils
=> dénouement: acte 5, scène 6: c’était une mise en scène -> Alcandre est un metteur en scène et Clindor devenu comédien => critique de la société fr hypocrite: superficialité des hommes
=> “theatrum mundi” tt les choses nous entourant susceptibles d’être théâtralisées : homme un acteur au cours de sa vie et joue plusieurs rôle (naissance= entrée en scène et la mort : sortie de scène)
// caverne de Platon
image synesthésique avec la madeleine
Madeleine de Proust: Du côté de chez Swann (volume 1 de La recherche du temps perdu Marcel Proust
remange une madeleine trempée dans le thé lui faisant ressortir les I lui rappelant son passé sous une forme éternelle (déflagration du souvenir): lorsqu’il allait voir le dimanche matin à Combray sa tante Léonie qui lui offrait une madeleine après l’avoir trempé dans une infusion de thé au tilleul
théâtre
Antigone in the Amazon Milo Rau : mêle la mythique Thèbes et l’État de Pará au Brésil: Antigone (Sophocle) figure de résistance= indigènes faisant partis du Mouvement des sans-terre victimes de la police militaire en 1996
=> mêle tragédie grecque et lutte politique au Brésil, mêle théâtre et cinéma: Images projetées qui donnent du contexte ou amplifient ce qui se passe sur scène => dialogue scène-image vidéo
“il faut le voir pour le croire”
“Je ne crois que ce que je vois” Saint Thomas
illusion d’optique
M.C ESCHER Relativité=> escaliers
Œdipe
Œdipe-Roi, Sophocle : Thèbes, fils de Laïos et Jocaste abandonné car Oracle de Delphes: tuera son père et mariera sa mère
se crève les yeux quand il s’en rend compte => paradoxalement c’est à partir de ce moment là qu’il commence à voir réellement
Œdipe à Colonne capable de voir les prophéties de dieux et permet à Thésée de fonder Athènes
fable de La Fontaine
Livre IV, 14 : Le Renard et le Buste
Grands de ce monde sont des masques de théâtre = bustes
l’Âne émerveillé devant eux tandis que le Renard les examine et se rend compte que c’est “un buste creux” “de cervelle point” => Monde n’est qu’apparence, vanité, illusion
vanité
Pieter Claesz Vanité= allégorie de la vanité est la représentation allégorique de la fragilité et de la vacuité de la vie humaine
“imagerie collective”
J.RANCIERE Le destin des images
=> repères de la société
ex: Thomas Nast le père de la caricature politique américaine: a véhiculé les représentations âne/élephant et les figures du père Noel et d’oncle Sam
3 types d’images pour rancière
-image nue= témoignage (pas d’appréciation esthétique) Mémoire des camps G. RODGER
-image ostentive: brute mais se réclame de l’art : M.DUCHAMPS Fontaine
-image métaphorique: joue sur les ambuiguïtés : ressemblances et dissemblances
choses irreprésentables chez Rancière
- pas de représentant qui soit à sa mesure (aniconique)
-irreprésentable : crevaison des yeux d’Œdipe, représentation de la Shoah
image dans la bande dessinée
Lire la bande dessinée Benoît PEETERS
image est le médium narratif, images et texte naissent simultanément chez Hergé (pas deux moments différents de l’élaboration)
Bande dessinée
pour Hergé dans ses BD pas de récitatifs sauf quand c’est indispensable il disait “je n’ai pas encore trouvé le moyen d’éliminer ce genre d’indications et de les remplacer par des dessins” ex: phylactères
la renaissance
retour aux sources antiques, n’est plus que le thème sacré (moyen-âge) mais art devient un miroir du monde visible
invention de la perspective
rendre la nature durant la Renaissance
ce n’est pas copier mais adopter des déformations cohérentes pour donner l’illusion (ex: Vénus de Botticelli) sinon fige son sujet
Baroque
à partir de 1600: art du mouvement
goût du clair / obscur
personnages attirés vers la terre
antiquité bannie
se rapprocher de la nature
ex: Caravage, Velásquez
classicisme
triomphe de la raison
se veut comme un art de l’éternité, paysages imaginaires, homme jamais absent
netteté des formes et des contours (inv du baroque)
plans successifs bien ordonnés
néo-classicisme
correspond au “siècle des Lumières”
rejet du Rococo : couleurs pastel, des courbes sinueuses, sujets plus légers de la mythologie et romantique
=> néo-classicisme: peinture d’histoire comme école des mœurs, héroïsme moral ex: Le serment des Horaces David : montre une totale maturité ; 3 frères Horace choisis pour représenter Rome pour un combat contre les Curiaces => honneur et patriotisme avant les autres sentiments humains
romantisme
fin du 18eme, debut 19 eme
ref à romanesque (vieux romans de chevalerie) : retour au Moyen-âge
manière de sentir, sensibilité qui glorifie l’individu => exalter la sensibilité plutôt que la raison
réalisme
milieu du 19eme: reproduire la nature sans chercher à l’embellir : préoccupations sociales et politiques
Les glaneuses de Millet
Courbet
l’impressionisme
vient d’un critique d’art qui fustigeait un tableau de Monet Impression, soleil levant
invention de la photographie: mimèsis n’a pas plus de sens
rendre l’impression que produit un motif exposé à une lumière variable (ex: cathédrale de Rouen, nymphéas Monnet)
évolution des mvt artistiques
résultat d’une réflexion sur ce que nous appelons réalité, part de la conception “objective” (classique, romantique) puis on oriente la perception vers le sujet percevant (impressionnisme)
art moderne
anti-art : beauté n’est plus sa valeur de référence : but se questionner, s’étonner
ex: Fontaine Marcel Duchamp
image dans le divin
ex: image de l’Annonciation sont remplies de symboles
L’Annonciation de Cortone Fra Angelico: l’archange Gabriel + Marie
rideau rouge au fond: symbole des règles (rendent possible la fécondation mais rendent la femme impure // Eve péché originel)
tableau= ambiguïté de cet enfantement hors norme: Marie est la plus pure même si impure car a eu ses règles
présence de la divinité symbolisée par les auréoles dorées
colonne = verticalité= symbole de la divinité
lieu clos: jardin = virginité où jardin d’Eden duquel Eve et Adam chassés
art comme moyen d’exprimer une expérience mystique
pour les numineux (ont vécu une exp mystique) ont besoin de l’art pour représenter cette exp
mais divin irreprésentable donc utilisation des symboles ex: colonnes
querelle des I
iconodules: esclaves des images (moyen d’accéder à la divinité) => image religieuses ont donnés lieu à des idolâteries (idole=eidolon)
iconoclaste: pourfendeur des images religieuses : empereur byzantin = dieu sans figure ne pas le représenter et ces I restent des symboles
J.DAMASCÈNE: prend La Défense des I religieuses car on peut seulement représenter l’incarnation de Dieu, pb ces I transforment les icônes en idolâtrie MAIS on doit les vénérer en tant que médium vers la transcendance
l’I à l’I de rien ?
une solution à la présentation du divin?
Malévitch Carré blanc sur fond blanc
tableau énigmatique, monochrome, inaugure le suprématisme: pas de figure reconnaissable
présentation de ce qu’est la peinture: travail sur la couleur
blanc symbole de l’infini et des mystiques donc peut être une représentation divine
Freud
dans les rêves (I mentales) ressurgissent l’inconscient (surmoi/ moi/ça)
dans les rêves: contenu manifeste: évidence ce qui apparaît
contenu latent: ressurgit grâce à la psychanalyse: but le rendre intelligible
L’Interprétation du rêve
processus de condensation (amalgame), déplacement (attention sur éléments secondaires), figuration (transformer le latent en visuel)
nouvelle pouvant illustrer Freud
Gradiva Jensen 1903, analysée par Freud comme meilleure analogie au refoulement
archéologue Norbert Hanold tombe amoureux d’une sculpture et la nomme “Gradiva” (=celle qui marche)
un jour dans les rues de Pompéi il recroise son amour d’enfance Zoé Bertgang (celle qui marche en allemand) et retrouve en elle les mêmes chevilles que celle de la sculpture, Zoé rentre dans son jeu et joue le rôle du psychanalyste:
fait ressurgir le refoulement : avait tenté d’enfouir Eros en se détournant du R (archéologie) mais revient
rêve comme révélateur d’une réalité historique
Rêver sous le IIIe Reich, 1966 Charlotte Beradt
demande à 300 pers de lui raconter leurs rêves pour analyser la façon dont les gens sont influencés par le régime
ex: un ind rêve d’un décret qui oblige à abattre tous les murs = secret pas permis, pv bureaucratie
=> les ind perçoivent inconsciemment les manipulations dont ils sont victimes
rêve prémonitoire
le deuxième rêve de Pénélope, L’Odysée, Homère
Ulysse parti à la guerre de TrOIE elle rêve de 20 oies massacrées par un aigle
-> s’avérera la prémonition de quand Ulysse massacre tous ses rivaux à l’épreuve de l’arc (donnant à Pénélope un nv mari), Ulysse revenu à Ithaque personne ne le reconnaît sauf son chien et sa nourrisse
“je vois un rêve”
oracles chez les grecs
conseillent l’action (détiennent la vérité= I serait détentrice de la réalité)
cf Oracle de Delphes qui pousse Jocaste et Laïos a abandonner Oedipe
Œdipe roi, Sophocle
créer une image en poésie
// rêve
surréalisme
mvt poétique 20’
A.BRETON (théoricien) : agrandir la réalité en introduisant le sens du merveilleux Manifeste du surréalisme 1924
surréalisme en peinture
René Magritte: recherche du nouveau: I crée du nouveau et surprend
ex: La Trahison des I : représentation d’une pipe (pas d’adéquation entre I et son référent)
La Reproduction interdite miroir ne reflète pas la personne -> questionner le regard (re: retour en arrière suppose que l’on s’attend à qqch) pour apprendre à voir: permettre la surprise
La Clairvoyance l’artiste voit au delà: dans l’œuf l’oiseau, I résiste aux explications
Les Oiseaux
A.HITCHCOCK (1963) (adaptation de la nouvelle de Daphné du Maurier)
introduit le concept de suspense (le spectateur s’attend à qqch vs surprise: les deux sont surpris)
et de Macguffin (objet après lequel courent les espions dans un film)
Mélanie attaquée à plusieurs reprises par des oiseaux, plans longs : oiseaux arrivent mais on ne sait quand ils arrivent (suspense pousse le spectateur à imaginer) ex: scène où elle est assise sur un banc focus sur son visage + chorale d’enfants: rupture entre enfantin/ brutalité la répétition et la rupture qui sera l’attaque
I= une menace, une angoisse
Cri
Le Cri Munch : l’angoisse, le désespoir à l’intérieur de l’ind qui se manifeste (dehors du dedans) => intériorité alors qu’un perso dans la vie réelle avec cette pose n’aurait pas ce même effet
le horla
Guy de Maupassant Le Horla
-nouvelle fantastique sous la forme du journal intime du narrateur
se passe à Rouen (où Maupassant a grandi=> dim autobiographique)
narrateur sent une présence surnaturelle et invisible et devient paranoïaque tente de le surprendre dans les miroirs et échoue => essaie de rendre visible l’invisible
dialectique: Horla invisible et ses actes visibles
Horla est il ext au narrateur ou le produit de ses folies
hypotypose
mots créent des I : décrire une scène de manière si frappante, qu’on croit la vivre : fait naître dans notre imagination la scène
cf Baudelaire “Le Masque” (Spleen et Idéal *Les fleurs du mal) femme magnifique description élogieuse de l’ext mais en réalité triste et pleure car doit vivre (vacuité de la vie humaine et vanité)
image universelle
Georges GUSDORF Auto-bio-graphie
I immédiate > discours: se construit dans la durée / dans le temps tandis que l’I pénètre instantanément son sujet par le seul canal de la vision MAIS pb - d’esprit critique c’est pour cela qu’elle est utilisée pour manipuler (séduction/ pub/totalitarisme)
poésie > peinture
Plutarque “la peinture est une poésie muette et la poésie une peinture parlante” poésie > peinture
peinture > poésie
Eugène Delacroix: la peinture est un support plus efficace pour l’imagination “un pont solide sur lequel l’imagination s’appuie”
=> Baudelaire Salon de 1846 pour lui Victor Hugo “un peintre en poésie” trop de détails ne laissant rien à deviner au lecteur alors que Delacroix “un poète en peinture” ouvre la voie à l’imagination
interprétation de l’I biaisée par la culture
lettre de Daniel Arasse à Cara Giulia On n’y voit rien
lui reproche qu’elle ne se laisse pas imprégner de ce que lui dit l’œuvre en convoquant sans cesse ses ref culturelles/académiques => perd le contact avec l’œuvre elle même (cf Magritte apprendre à regarder)
la pub et l’I
Roland Barthes article “Rhétorique de l’image”
analyse une publicité Panzani (marque française mais connotée “italianité”
dans 1 filet retour du marché (dénoté): connoté: fraicheur des produits, impression du fait-maison)
Persepolis
Marjane Satrapi BD autobiographique pour raconter son histoire : se passe à Téhéran en Iran puis va aller en Autriche puis en France
témoigne de l’oppression du régime islamique (Chah)
style minimaliste pour intensifier les émotions
vignette: commence à mettre des vestes en jean, écouter du punk “Punk is not ded” on voit deux femmes voilées intégralement courbées sur elle telles des fantômes enveloppe, envahit => répression/ oppression
BD sur la Corée du Nord
GUY DELISLE (2003)
est allée en Corée du Nord et dénonce avec humour l’oppression du régime (Kim Jong-il)
propagande, isolement, surveillance
apporte 1984 et à la douane le contrôleur lui demande ce que c’est et lui laisse il finit par l’offrir à son guide
vignette dans l’obscurité et dictateur projeté sur un grand écran et devient comme le guide suprême (les voyageurs doivent avoir un guide en Corée)
M.DUCHAMP sur le tableau
“c’est le regardeur qui fait l’œuvre”
on peut donc dire que l’art repose sur le rapport entre créateur et le spectateur, il n’y a de tableau que pour un regard, I incomplète sans l’analyse du spectateur mais à la fois sa dimension infinie car sujette à différentes interprétations
l’homme et son image
La fontaine, L’homme et son image (I, 11): homme qui accuse les miroirs d’ê faux puis finit par les fuir
Il fait le portrait du narcissisme (vice) et rend hommage au Duc de La Rochefoucauld ultime vers: “Que chacun sait, le Livre des Maximes”
La bonne peinture
Marcel AYME La bonne peinture
LAFLEUR un artiste dont les peintures sont “littéralement bonnes” : qualité révélée par un homme nécessiteux (Etienne BOMPARD) au marchand de tableau Hermèce
=> art permet de se “régaler”
lorsque j’étais une œuvre d’art
Eric-Emmanuel SCHMITT Lorsque j’étais une œuvre d’art Un homme veut se suicider car ne s’est jamais senti à l’aise à coté de ses frères jumeaux (frères Firelli: 2 plus beaux hommes du mondes) : ses frères lui ont volé sa vie et son image (au dessus de sa sépulture une image d’un de ses frères + jeunes)
un artiste Zeus Peter Lama lui propose de devenir objet, une œuvre d’art
art n’a pas un sens fixe mais découle de l’analyse de son spectateur
Lector in Fabula UmberTo Eco, tt oeuvre destiné à son lecteur,
rôle du lecteur actif, en partie “créateur” du texte par son interprétation et ses connaissances propres “coopération interprétative du lecteur”=> modifiant même sensiblement la nature de l’écrit originaire
texte est plein de “non dits”: l’implicite du texte
l’auteur pense à “un lecteur modèle” et y mettra des références qu’ils pense reconnaissable par ce “lecteur modèle” : d’un objet qu’on ne connaît pas on nous donne des indice et on apprend à le connaître avec le txt (un héros de roman peut me sembler familier alors que je ne le connais pas dans la réalité)
interprétation n’est ni fausse, ni vraie mais plus ou moins pertinente, cohérente, fait-elle système ? analyser l’ensemble comme un tout=> on ne dégage pas une vérité du texte on peut seulement l’interpréter (assumer son interprétation plutôt que les tenir pour intention de l’auteur)
texte + ou - explicite = “texte ouvert”
c’est peut être plutôt au lecteur d’imaginer “l’auteur modèle” à l’aide du texte
// image: regard qui fait l’œuvre surtout quand celle -ci n’a pas un rapport analogique avec son sujet
peut être que cette interprétation livre plus de choses sur nous même => lecture intimiste (clairement le dehors du dedans: dans toute vision je rencontre le dedans que je suis)
pub Benetton
Oliviero Toscani “United Colors of Benetton”
mettre en avant des valeurs progressistes plutôt que vendre le produit= se construire une I de marque
salon de Diderot
aimait particulièrement les natures mortes de Chardin Corbeille de Pêches avec un gobelet d’argent : fruits très mûrs: moment ne va pas durer mais deviennent éternelles avec peinture, touché par l’idée + Greuze La Piété filiale 6 pages d’ekphrasis: un père venant de payer la dot de sa fille, souligne le caractère “unique” de chaque perso + suppose les rapports de filiations entre les personnages du tableau “Greuze est mon peintre”
critique l’art de François Boucher (peintre du roi) pour le caractère ridicule de ses peintures (ex: lit en baldaquin pour la vierge La lumière du Monde)
+ Carle Van Loo : Jason et Médée : fausseté de l’expression de Médée qui a un air triste alors qu’elle vient de se venger
médiation entre l’œuvre et le spectateur
Nathalie Heinich Faire voir
trois composantes: l’œuvre, spectateur (binaire) entre-deux: tout ce qui permet à l’œuvre d’entrer en rapport avec le spectateur
=> cercles concentriques: autres peintres (1), conservateurs/galleristes (2), marchands et collectionneurs (3) grand public (4)
photographie de prisonniers juifs
Georges Didi-Huberman *L’image survivante *
photographie depuis une chambre à gaz de membres du Sonderkommando qui avaient réussit à prendre un cliché : par manque de zyklon pour chambres à gaz, SS brulés des juifs à l’ext
cette photo fut enterrée avant qu’ils meurent
I est ici une question de vie ou de mort
=> dans les manuels souvent le cadre noir (int de la chambre à gaz) est souvent ôté : Didi-Huberman montre que “On ne peut rien retrancher d’une image, même quand il semble d’abord qu’il n’y ait “rien à voir “”
exemple de description longue
Le Père Goriot Honoré De Balzac
fait le portrait péjoratif de Mme Vauquer, “face vieillotte”, grassouillette, s’attarde sur son nez, l’embonpoint, à travers son portrait fait le portrait de la pension qu’elle tient, comparée au surveillant du bagne
=> physiognomonie: pseudo science à la quelle Balzac adhérait: equivalence entre aspect physique et aspect moral
exemple d’image littéraire
Baudelaire À une Passante : “son œil, ciel livide où germe l’ouragan”
thème: œil
phore/comparant: ciel livide
ce qui les unit: l’isotopie: du danger (ouragan/rencontre), couleur
=> pour qu’une I fonctionne : 2 réalités doivent ê lointaines mais isotopie juste
avis sur l’adaptation au cinéma
André Bazin Qu’est-ce que le cinéma : cinéma transforme et enrichit en traduisant dans un nouveau langage : texte littéraire s’en trouve transcendé
H.ARENDT La crise de la culture (culture de masse mais ne parle pas spécifiquement du cinéma) société s’empare des objets culturels pour en faire de simples objets de divertissement, réduit l’œuvre la simplifie et la vide de sa propre nature
adaptation La Laitière et le Pot au lait de La Fontaine
Livre VII, fable 9
s’imagine avec le lait qu’elle va vendre acheter des poussins puis qu’elle aura des poules puis achètera des cochons et se voit déjà riche
image de Gustave Doré: pleure à côté du pot cassé (souligne la morale: éviter de tenir des choses pour acquises avant de les avoir )
tandis que celle de Quentin Blake (pv du rêve, enjolive la réalité)
Charlotte
David Foenkinos, Charlotte éprise d’Alfred au cours de leur relation naît un monde d’image, leur échanges reposent sur des peintures image vient à Alfred lorsqu’il étreint Charlotte Tête d’homme dans les cheveux d’une femme Munch
Les enfants sont rois
Delphine de Vigan: Mélanie Claux en quête de gloire, perd lorsqu’elle est jeune une émission de télé-réalité et va projeter ses désirs sur ses enfants en les rendant célèbres, youtubeurs mais la petite est portée disparue
=> réseaux sociaux ont modifié nos rapports à l’image
“ A quoi bon se cacher puisque nous sommes si visibles”
Cinéma
Robert BRESSON Notes sur le cinématographe, si une image à elle seule exprime qqch ne se transformera pas au contact d’autres images donc inutilisable dans le système du cinématographe
“la force éjaculatrice de l’œil”
2 morts et 3 naissances: l’idée dans ma tête (N1), meurt sur papier (M1) ressuscité par les pers et objets employés (N2), meurt sur pellicule (M2)p projetés sur écran (N3)
émouvoir pas avec des images émouvantes mais sur les rapports d’images émouvants
La beauté du film ne sera pas dans les images mais dans l’ineffable qu’elles dégageront (ineffable= indicible = ce qui ne peut être dit)
A Bicyclette
A Bicyclette Mathias Mlekuz film documentaire autobiographique dans lequel il entreprend de refaire le trajet que son fils Youri a fait à vélo de Paris à Istanbul avant de se suicider. Mathias confesse à son ami que depuis la mort de son fils il ne peut s’empêcher de voir des Y dans la nature (initiale de son fils)=> projette dans la nature des I et voit des I qui tentent de ramener au présent son fils => paréidolie, dim animiste de l’homme: projette des âmes partout // Bachelard on habite d’abord le monde de manière imaginaire
Madame Bovary
Madame Bovary Gustave Flaubert (1857), chapitre 9 => processus de cristallisation (Stendhal De l’amour, 1822) de son amant Rodolphe => imagine son futur avec son amant en se rappelant les héroïnes des livres qu’elle avait lu et “devenait elle-même comme une partie véritable de ces imaginations et réalisait la longue rêverie de sa jeunesse, en se considérant dans ce type d’amoureuse qu’elle avait tant envié”
image sociale exemple
Les liaisons dangereuses de CHODERLOS DE LACLOS (1782) lettre LXXX1 (81)
Mme de Merteuil s’adresse à Valmont et brosse son autoportrait et lui explique comment elle est devenue la femme qu’il connaît
affirme sa singularité car a besoin de s’émanciper du grp social des femmes pour dominer la société masculine
sa curiosité l’a apprit à dissimuler, et s’est auto-formée à ne laisser paraître que ce qu’elle souhaitait montrer “jusqu’à me causer des douleurs volontaires, pour chercher pendant ce temps l’expression du plaisir” “ma façon de penser fut pour moi seule, et je ne montrai (PS) plus que celle qui m’était utile de laisser voir”
A.BRETON I et révolution
chef du file du suRRéalisme (naît dans les années 20 dans l’horrible carnage de 14-18) : faire tabula rasa du passé “C’est par la force des images que pourraient bien s’accomplir les vraies révoltions”: s’affranchir du rationnel et des conventions de la société qui agissent comme contraintes sur le psychisme
technique inventée par les surréalistes + exemple
=> l’automatisme: écriture, dessin
“ouvrir la boîte” de l’inconscient
cf: décalcomanies de Domínguez (enduire de gouache une feuille de papier, presser une feuille sur la peinture humide et y découvrir un dessin ex: Lion-bicyclette 1937
photographie automatique: Man Ray Explosante-fixe retient ladite “beauté convulsive” A.BRETON de la danseuse => photo hasardeuse (// punctum chez Roland Barthes La chambre claire)
femmes surréalistes alchimistes
Remedios Varo, matériel de l’alchimiste : moyen de créer à la fois l’art et la vie (féminisme pré-curseur): La création des oiseaux 1956: transforme la lumière d’une étoile en oiseau projeté sur une feuille de papier et peint à l’aide d’un pinceau raccordé à un violon pendu à son cou => donne l’image d’une femme qui possède la connaissance et le secret des pouvoirs alchimiques, possède une intériorité et le pouvoir de gérer son image et sa création
=> I une revendication ou I un nouveau monde: phénomènes ésotériques et mystérieux invite à rejoindre un voyage d’exploration de soi (dehors du dedans )
l’image violente
peut fonctionner comme catharsis (purgation des passions: dominent tout le reste: réussir à les vaincre) et permet la distanciation du regard au sujet de la violence
=> cf Anatomie d’une chute Justine Triet si Sandra écrit que sa narratrice a des pulsions meurtrières dans son roman c’est pour ne pas le faire dans la réalité
