Vocab de las artes visuales

Question 1

Color y color valor:

Answer 1

El color es una experiencia generada por los sentidos debido al fenómeno de la emisión de luz, reflejada por los objetos al incidir con una determinada intensidad. El valor se refiere al grado de claridad o de oscuridad de un color, es la amplitud de la luz que define el color; más cerca del negro, más bajo es el valor. Un color de tono puede describirse más precisamente calificándolo de claro u oscuro. Ej: un rojo que es más claro es cuando nuestra idea de rojo estándar es más oscura.

Question 2

Color intensidad

Answer 2

La intensidad es el grado de energía o vehemencia del color, la dimensión que indica su cualidad de potencia. El rojo (R), azul (Z) o amarillo (A) más intensos son los fundamentales o primarios del círculo de colores.

Question 3

Valor sin color

Answer 3

Una escala de grises o valor dentro del contexto de las artes gráficas y la educación artística es el sistema ordenado y gradual que cubre un rango limitado de valores de luminosidad entre el blanco, el gris y el negro.

Question 4

Línea

Answer 4

La línea como elemento de unión. Sirve para conectar dos puntos en el espacio. Podemos definirla como la unión o aproximación de varios puntos. Casi siempre genera dinamismo y define direccionalmente la composición en la que la insertemos.

Question 5

Textura

Answer 5

Forma en que se presenta la superficie de una obra artística, principalmente pictórica, lo que produce una sensación táctil o visual.

Question 6

Figura

Answer 6

Se conoce como figura a toda estatua, escultura u obra de arte que reproduce las formas características de animales u hombres, y al dibujo que refleja a cuerpos humanos.

Question 7

Forma

Answer 7

La forma, en cambio, es el aspecto interno de un objeto.

Question 8

Espacio

Answer 8

La forma, en cambio, es el aspecto interno de un objeto

Question 9

Estética

Answer 9

Como vehículo para compartir el conocimiento de los sentimientos, los proyectos y los valores en busca de la verdad y de la belleza

Question 10

Crítica del arte

Answer 10

Es la discusión o evaluación del arte visual. Los críticos de arte suelen criticar el arte en el contexto de la estética o la teoría de la belleza

Question 11

Estéta

Answer 11

Persona que estudia la estética y tiene como base principal el arte

Question 12

Balance

Answer 12

Peso visual de los elementos en una composición. Hacemos uso del balance para otorgar estabilidad y estructura, crear énfasis y dinamismo.

Question 13

Balance simétrico

Answer 13

Refleja objetos en uno o más ejes. Normalmente expresa elegancia, formalidad y orden.

Question 14

Asimétrico

Answer 14

Es aquella done una parte pesa más que las otras, con composiciones llamativas. La asimetría permite más libertad de composición y organizar jerárquicamente los elementos.

Question 15

Radial

Answer 15

Los elementos se distribuyen en varios ejes que pasan por un punto común situado en el centro y van girando como radios de una circunferencia. Es utilizada en las pinturas murales y motivos decorativos de las cúpulas en arquitectura.

Question 16

Énfasis

Answer 16

Consiste en poner en primer plano la atención del espectador en un elemento determinado que guarda estrecha relación con la significación de la obra de arte.

Question 17

Armonía

Answer 17

busca el equilibrio de cada parte perteneciente a un todo. ej:. La música, la danza, la pintura, el teatro, y todas las manifestaciones creativas humanas, se empapan de este fenómeno.

Question 18

Variedad

Answer 18

es la calidad o estado de tener diferentes formas o tipos. Las diferencias dan un interés de diseño coreográfico.

Question 19

Graduación

Answer 19

(en el arte) una técnica visual de transición gradual de un tono de color a otro, o de un tono a otro, o de una textura a otra. El espacio, la distancia, la atmósfera, el volumen y las formas curvas o redondeadas son algunos de los efectos visuales creados con gradación.

Question 20

Movimiento

Answer 20

En las artes visuales, específicamente en la producción bidimensional, el movimiento, o mejor dicho, la sensación de desplazamiento y actividad, es un elemento compositivo auxiliar representado mediante elementos relativos a la perspectiva, estructura, posición e interacción de figuras, dirección y secuencialidad.

Question 21

Ritmo

Answer 21

El ritmo en el arte se refiere a la disposición de formas de una manera que crea un ritmo subyacente. Es similar al ritmo de la música, pero en lugar de notas y sonidos, usamos colores y formas. La mejor manera de aprender sobre el ritmo en el arte es verlo en acción.

Question 22

Proporción

Answer 22

La proporción es uno de los principios de diseño con los que se organiza una obra de arte entendida como un todo compuesto de partes relacionadas entre sí. Esta relación entre las partes puede ser armoniosa o desequilibrada.

Question 23

Imitacionalismo

Answer 23

El imitacionalismo se refiere al arte que se enfoca en que las cosas se representen de manera realista. El imitacionalismo es una teoría del arte que juzga la obra de arte en función de lo real que parece.

Question 24

Formalismo

Answer 24

En la teoría del arte, el formalismo presume, según la tesis de Konrad Fiedler, que «el contenido propio de la obra de arte consiste en la forma». La teoría formalista implica que los valores estéticos pueden sostenerse por su cuenta y que el juicio del arte puede ser aislado de otras consideraciones tales como las éticas y sociales.

Question 25

Emocionalismo

Answer 25

Una teoría del arte estética y crítica que enfatiza las cualidades expresivas. Según esta teoría, lo más importante de una obra de arte es la comunicación viva de estados de ánimo, sentimientos e ideas. Los críticos emocionalistas afirman que una obra de arte debe recibir una reacción de los demás.