Théâtre Quiz 1 Flashcards

Question

Rôle du metteur en scène

Answer 1

Ressortir sens au texte Guider vision commune de l’équipe, assure cohésion de différens éléments

Answer 2

N’exite pas avant le 20e siècle Comédiens interprètent rôle d’après conventions établibes (gestuelles, déclamation, espace scénique, etc) Rassemblement tous éléments pour créer une oeuvre cohérente, efficace Lecture et vision d’un texte et étalir le style Choix intentionnel ou non Ressort du sens dans le texte organisation matérielle de la représentation ; choix des décors, places, mouvements et jeu des acteur

Answer 3

Voir quelque chose avec des nouveaux yeux Défamiliarasitation, rendre le familier étane Présente pas le réel, mais le montre, l’amplifie, le transforme Traduction de la réalité Évocation et non représentation

Answer 4

Déplacements dans l’espace scénique. Déterminée, explique relatione entre personnage et reinforce la situation Raconte l’histoire

Answer 5

Temps/époque proposés dans l’oeuvre. Rythme de l’oeuvre, des mouvements de l’action, etc.

Answer 6

de l’arrivée du spectateur à son départ/évènement de la sortie au théâtre

Answer 7

Manifeste dans l’espace (décors, mouvements, costumes) TRavailler dans les poncturations (entre répliques)

Answer 8

{ } = Une grande idée . = Fin d’une idée ( ) = Une sous idée à l’intérieur de la grande idée = Ne pas fermer la pensée, l’idée continue, une virgule = Fermez la pensée, l’idée se termine, un point X = Enlever une virgule + = Addition des idées, surenchère, montée d’intensité , = Respiration ! = Exclamation, emphase ? = Questionnement : = Ouverture sur la suite de l’idée ; = Suite d’une autre sous idée, sans fermer la pensée … = Une pause, un moment de réflexion, un effet dramatique

Answer 9

Intentions précises Ce que le personnage veut créer comme effet chez l’autre en disant ces mots Éviter les mots vagues (comme pleurer). Ex: faire sentir coupable, faire pitié Intention en lien avec les autres peronnnages Phrases comme stratégies (personnage tente d’obtenir quelque chose)

Answer 10

Créer un voyage émotif interessant, éviter jouer de façon monocorde

Answer 11

Mémorisation Niveau de langue (Approprié pour personnage, voyelles molles) Articulation (Claire) Projection (Bonne ampleur) Contrôle et naturel du crops (Bonne détente, bonne posture, ancrer au sol) Jeu nuancé (beau voyage émotif) Intériorité (crédible, bien sentie) Débit (ralentir) Énergie et tonus (Bonne présence scénique) Concentration Joue avec partenaire (réactions) Intégration des rétroactions

Answer 12

Description physique, psychologique. Contre quoi? Passé, relations, etc.

Answer 13

Comment ressent-il par rapport au lieu? Contexte? Peut déterminer comportement lors d’une scène.

Answer 14

Contexte influe sur l’état du personnage et façon d’agir.

Answer 15

Motivation, action qui vont mené à ce but.

Answer 16

Motif, justification

Answer 17

Comment va tu influencer les autres (dialogue, gestes). Les tactiques.

Answer 18

Toujours quelque chise qui empêche, conflit interne, relations avec les autres.

Answer 19

Qui sus-je: Où suis-je Quel est le temps: Qu’est-ce que je veux: Pourquoi est-ce que je veux: Comment vais-je obtenir ce que je veux: Comment va tu influencer les autres Que dois-je surmonter pour obtenir ce que je veux:

Answer 20

Pour le faire, il faut travailler sur lui-même: --- Le revivre --- L’incarnation Devrait être pris par son rôle, comprend ce qu’il ressent

Answer 21

Sa sincérité Mémoire active Action Spontatnité

Answer 22

Vient de plusieurs éléements (ex: personnages, texte, conflits à régler, péripéties) Sans énergie = le spectateur s’endort

Answer 23

Sans variété = monotone Choisir éléments avec variété (ex: émotions, voix, démarche, rythme, etc)

Answer 24

Permet aux spectateurs de demeurer concentré sur le message (sans être distraits). Ex: personnage trop exagéré peut distraire le spectateur

Answer 25

Similitudes, évènments qui se ressemblent, interreliés Permet de tisser liens d’un élément à l’autre

Answer 26

Marque des opposants. Idéologies peuvent contrastés et personages contraires Met en valeur ou relief certains éléments. Contraste dans costumes, décors, temps, éclairage, etc.

Answer 27

Lent = tragédie, Rapide = comédie Rythme marqué par répliques, déplacements, effets sonores, transitions, lumière, etc. Varier selon action du moment et intensité

Answer 28

Rythme: Contraste: Unité ou harmonie: Équilibre: Variété: Énergie:

Answer 29

Adjuvant: --- Aide protagoniste dans la poursuite de sa quête Opposant: --- Gêne l’atteinte de l’objectif par le protagoniste. Porteur de conflit: --- Intervient pas directement dans la poursuite de l’objectif, il l’a créé. Par lui qu’arrive l’élément déclencheur.

Answer 30

Ensemble rôles (actants) et des relations qui ont pour fonction la narratition d’un récit. Personnage poursuit quête d’un objet. Quête commanditée par émetteur (destinateur) au bénifice d’un destinataire. Tout personnages tirent profit de quête sont les bénéficiaires. En résumé: Protagoniste: Héros, personnage principal, raconte l’histoire Objectif: Ce que cherche le personnage: Motivation: Force qui anime le personnage. Le pourquoi de son objectif et sa force. C’est cette motivation qui pousse le personnage à se dépasser pour atteindre objectif.

Answer 31

Celui qui porte le masque et incarne le caractère. Personnes imaginaires.

Answer 32

Couleurs du langage, expression d’un milieu social de la classe populaire.Diction molle, prononciation relachée. Ex: Elle, la niaiseuse, a l’épluchait les pétales en écoutant en écoutant la radio.

Answer 33

Issus de la vie quotidienne, termes familiers. Parole spontée, modèle oral. Voyelles et prononciation plus molle. Ex: Un vrai chef, ses hommes lui obéissent sincèrement parce qu’ils l’aiment, ils se feraient tuer pour lui. Mais toi, on t’obéissait par intérêt…

Answer 34

Structure/Vocabulaire sont justes. Plus spontanée et fluide. Diction soutenue et prononciation des voyelles pointue et ferme Ex: Pourquoi à la rubrique de l’état civil, dans le journal, donne-t-on toujours…

Answer 35

Riches, recherchés, pas spontané, diction soutenu, prononciation des voyelles est pointue et ferme Ex: Retirez-vous, seigneur, et fuyez un courroux. Que ma persévérance allume contre vous.

Answer 36

Indications scéniques Italiques Décrire et donner informations --- Temps, Atmosphère et Ambiance, Effets de son et lumière, Lieux, etc.

Answer 37

Personnage parle tout seule. Types: -- Réflection (pour et contre) -- Tirade (long développement d’un même sujet) -- Intérieur (sans ordre ni logique) -- Récit (évènement passé est raconté) -- Lyrique (laisser aller à ses émotions) -- Aparté (court texte, seul le publique entend)

Answer 38

Traduisent disctinctions entre personnages (idées, moyens, inégalité, psychologies, etc) Déclencher une action ou peut être secondaire (sert à reveler) Charactéristiques du dialogue: -- Longueur varie -- Language cohérent avec le personnage -- Donne de l’information et fait évoluer la trame dramatique

Answer 39

Échange verbal entre personnes, types: Personnage à personnage Personnage à la foule Personnage visible à un personnage invisible ou hors scène Personnage à un Dieu Personnage au téléphone Personnage à une voix de coulisses (voix pré-enregistrée) Les ou le choeur

Answer 40

Mot dit part soi, seul le spectateur l’entend. --- Peu être que le personnage ne sait pas que le spectateur est là, peut être sa conscience

Answer 41

Réponse à un discours. Dit par personnage. Dialogue, monologue et aparté.

Answer 42

Plan établissant trame dramatique de l’oeuvre (où commence, où on va) -- Sujet (message) -- L’histoire (résumé du récit) -- Personnages -- Conflit

Answer 43

Résumé du scénario, de ce que ça va traité

Answer 44

Est une forme de conclusion. Il est situé après le dénouement et expose généralement des faits postérieurs à l’action pour en compléter le sens, la portée. Il est facultatif.

Answer 45

est une forme d’introduction. Il est situé avant la scène d’exposition et sert à situer les personnages et l’action. Il est facultatif.

Answer 46

se produit à la fin de la pièce lorsque le ou les conflits se résolvent. Il est habituellement bref et le sort des principaux personnages y est déterminé.

Answer 47

est un retournement de situation qui permet de conclure l'histoire

Answer 48

correspond à l’événement qui fait prendre à l’action un tournant définitif

Answer 49

sont les retournements imprévus de l’action et qui modifient la situation.

Answer 50

se situe entre l’élément déclencheur et le point culminant. C’est la progression de la situation sous l’effet des péripéties

Answer 51

incident qui intervient dans le déroulement d'une action, marquant un changement, revirement.

Answer 52

Se situe entre l’exposition et le dénouement. Il inclut habituellement l’événement déclencheur, le développement et la crise principale qui survient juste avant le point culminant. Ces épisodes sont rattachés à l’action principale et la font progresser au moyen des différentes scènes; ils peuvent aussi fournir des explications ou offrir un moment d’accalmie. Le cours de l’intrigue peut aussi être modifié par des événements imprévus : ce sont les coups de théâtre.

Answer 53

L’évènement qui vient troubler la situation initiale et sans lequel il n’y aurait pas d’histoire.

Answer 54

Sert d’introduction à la pièce en fournissant les renseignements nécessaires concernant le lieu, le temps, les personnages et le sujet. Elle se situe à la première scène ou les premières scènes.

Answer 55

Ensemble d’évènements qui se succèdent depuis l’exposition jusqu’au dénouement. Dansune œuvre dramatique, l’intrigue est concentrée en comparaison à une œuvre romanesque.

Answer 56

Facile à comprendre, cohésion, suscite une émotion crédible Situation centrale Personnage forts, qui évoluent avec le temps Lieu restreint ou que convention soit claire si on change de lieu Protagoniste avec une quête précise Un antagoniste qui veut arrêter le protagoniste; Un arc dans les péripéties (ça va de mieux en mieux ou de pire en pire); Conflit qui se résout ou dont la fin ouverte permet une réflexion.

Answer 57

Espace réel dans lequel ont lieu les représentations Faut déterminer comment aménager cet espace: -- Pour recréer le lieu désiré (scénique et décor) -- Créer un espace de communication avec public (relation salle/scène)

Answer 58

Peut signifier: --- L’époque, ligne de temps (chronologique ou anachronique), le rythme On peut jouer avec le temps: --- Retour en arrière --- Aller dans le futur --- Passer du passé, au futur et s’arrêtant parfois au présent

Answer 59

Lieu principal? Lieu secondaire? Lieu réaliste (recréé) ou fictifs (imaginaires)? Peuvent être créé par éléments de scénographie (décor, accessoire, etc)

Answer 60

Situation définit l’intrigue Déterminer ou découvrir quel est le conflit Types de conflits: --- Homme vs homme --- Homme vs nature --- Homme vs lui-même Penser en terme de: --- Début (situation initiale) --- Milieu (péripities et point culminant) --- Fin (dénouement)

Answer 61

Personnage = élément central de l’oeuvre dramatique (important) Types de personnage: --- Réel (insipiré du quotidien/réaliste) --- Imaginaire (ficif) --- Principaux (au centre) --- Secondaires (avance l’intrigue) Charactéristiques: --- Externes (âge, traits physique, démarche, tics, etc) --- Internes (aspirations, conflits, émotions, etc) --- Interpersonnelles (relation avec les autres) Costume/accessoirs définit le personnage (aide interprétation et compréhension)

Answer 62

Personnage Situation/Histoire Lieu Temps Espace

Answer 63

Un travail d’équipe; Trouver l’équilibre entre le contrôle et l’abandon; Créer une relation qui est partage et communication, il faut donc être conscient et à l’écoute de : --- son/ses partenaire.s de jeu; --- des autres membres de l’équipe de création; --- du public; --- de l’espace scénique et de la salle. Pour les comédiens:il faut donc développer sa présence intérieure et extérieure.

Answer 64

L’étude et la représentation sensible et artistique de la faille humaine; Regarder à la loupe un aspect de l’humanité à l’aide de contrastes : --- ce qui est beau et laid --- nos forces et nos faiblesses --- ce qui nous amoindrit et nous grandit --- ce qui nous déchire et nous rassemble Nous permettre de mieux nous comprendre(soi-même et l’autre) et de vivre mieux avec nous même et avec l’autre.

Answer 65

Avoir une intention dans ce qu’on produit, ce qu’on veut exprimer; Organiser le chaos; Donner sens à la vie, à ce qu’on créer et fait.

Answer 66

Quelqu’un qui joue quelque chose = comédien Devant quelqu’un qui sait qu’il regarde = public 1 comédien (émetteur) et 1 récepteur