Nati sotto saturno - critica d'arte Flashcards
(69 cards)
1
Q
Introduzione al tema: dall’artigiano all’artista
A
- Grecia antica (4° sec. a.C.) e Rinascimento (Italia 1400)
- Grecia: uomini liberi vs schiavi. Artigiani
- Italia: contesto feudale
*analogie comportamentali
2
Q
L’artista nel mondo antico
A
- 6° sec. a.C. consapevolezza opere d’arte > manufatti artigianali
- pochi documenti (Plinio - Naturalis Historia + Duride di Samo - Vite dei pittori e degli scultori = prime curiosità x personalità e comportamento artisti)
- letteratura critico-storica artistica = Rinascimento
- gerarchia interna
- centro del mondo Grecia -> Roma = maggiore interesse nel pubblico verso vita e personalità degli artisti, nasce un primo mercato artistico e opere = frutto creazione individuale, ma ancora artisti = artigiani
3
Q
Periodo medievale e lotta per l’emancipazione
A
- arti liberali = arti visive non riconosciute
- Medioevo = organizzazione gerarchica sociale e professionale (gilde/corporazioni) - diritti civili, ma limitazioni libertà individuali
- disobbedienza regole corporative = stereotipo artista frivolo, furbo, anticonformista, lunatico
*non avendo molte testimonianze scritta, non sappiamo se agli artisti fossero scontenti di essere paragonati agli artigiani
4
Q
Rinascimento - nuovo ideale di artista
A
- Firenze 1400 = artisti si ribellano alle corporazioni atteggiandosi come dotti
- nuovo tipo di artista consapevole del proprio potere intellettuale e creativo, si discosta dagli artigiani perché possiede la buona invenzione (tecnica e studio geometria, prospettiva, anatomia)
- artista = lavoratore intellettuale > manuale
5
Q
Mutamento di rapporti tra artisti e committenti
A
- le corporazioni fungevano da intermediarie tra artisti e committenti
- gli artisti che escono dalle corporazioni iniziano a negoziare con i clienti = posizione di forza
6
Q
Risorse finanziarie e abitudini professionali
A
- artista = categoria a sé che produce creazioni individuali
- uscire dalle corporazioni = 1 propria bottega (vita da commerciante) o 2 lavorare a servizio di un signore (ruolo prestigioso, garanzie economiche - incarichi pubblici, stipendi - e privilegi sociali)
- doppio lavoro (nord eu) = offerta > domanda / poche possibilità del luogo
7
Q
Nuovi modi di valutare le opere d’arte
A
- vecchio sistema di pagamento = giornaliero/settimanale (artigiani) e baratto
- maggiore consapevolezza sul fatto che l’opera non è solo un manufatto artigianale (oro, grandezza, tempo, n° persone) ma è frutto dell’ingegno artistico
- 500/600 = libertà espressiva e di scelta (prezzi) dell’artista
8
Q
Il ruolo della Chiesa in quanto cliente
A
- chiesa e sovrani > artisti
- nuovi clienti nobili
- rivolta protestanti luterani
9
Q
Nuova clientela mercantile
A
- nobili + borghesi -> stile di vita culturalmente più sofisticato + ricerca di approvazione sociale con incarichi pubblici ad artisti
- spirito intraprendente e progressista artisti = ricchi borghesi/nobili di origine borghese
10
Q
Rapporti tra artisti e committenti
A
- 1500 libertà di scelta dell’artista
- episodio Isabella d’Este (marchesa di Mantova) e il Perugino/ritardi nella consegna delle opere (limiti = incompatibili con il processo creativo anche nel medioevo)
11
Q
Personalità degli artisti nel Rinascimento
A
- con l’allontanamento delle corporazioni, l’artista diventa un uomo universale (cultura che eleva le opere e la posizione sociale dell’artista)
- consapevolezza di sé e del proprio ruolo
12
Q
Artefici e artigiani itineranti
A
- gli artisti non lavoravano solo in bottega, ma si spostavano per istruirsi/ commerciare opere o trovare fortuna altrove (motivi economici)
- nuove aspirazioni professionali + povertà economica + poche possibilità = migrazioni
- Roma -> simbolo di cultura perché ricca di antichità
13
Q
L’ossessione per il lavoro
A
- lavoro in proprio e maggiore attenzione allo studio = libertà
- il lavoro diventa ossessione che si traduce in trascuratezza personale e relazionale (solitudine)
- artisti svincolati dagli artigiani assumono comportamenti diversi da quelli del cittadino ordinario (riesumazione cadaveri) = stereotipi
14
Q
L’ozio creativo/pigrizia e isolamento
A
- intervalli di inattività per coltivare l’introspezione = creatività
- solitudine e riflessione necessarie per ideare l’opera
- creare in solitudine = non avere distrazioni, non accettare la partecipazione attiva del committente e autocritica come unico giudizio valido
*decade il valore del tempo nel giudizio dell’opera
15
Q
Eccentricità nella Firenze del primo 500
A
- l’opinione pubblica inizia a interessarsi alla condotta e alla personalità degli artisti -> letteratura artistica che diffonde stereotipi (igiene, solitudine, anticonformismo)
- artisti stravaganti / malattie mentali
16
Q
Il distacco di Leonardo
A
- antitesi Michelangelo (solitario e schivo)
- riservato ma affabile e amato da tutti, distaccato emotivamente e controllato = appare meno stravagante nonostante avesse abitudini non convenzionali (no carne)
17
Q
Tribolazioni e ossessioni: veleni, pulizie
A
- veleni e pozioni diffuse e abusate + credenze magia nera e stregoneria -> Guido Reni, pittore fine 500 (allontanava donne e anziane per paura fossero streghe)
- Giovan Domenico Cappellino (pittore) pulizia ossessiva, solitudine
18
Q
Critiche agli artisti stravaganti e artisti nobili
A
- l’artista anticonformista smette di essere una moda, ma l’opinione pubblica continua a considerarlo un tratto caratteristico = giovani artisti si atteggiano in maniera stravagante
- scrittori -> nuovo modello raffinato, educato e virtuoso = solo un artista nobile può produrre arte di livello
*condotta morale attenzionata e legata alla qualità artistica
19
Q
Rubens
A
- gentiluomo perfetto = grande artista (600 Barocco)
- guadagnava molto e investiva in case
- origini alto-borghesi, ha viaggiato, parla molte lingue, committenti nobili
- muore ricco e famoso
20
Q
Genio e pazzia
A
- relazione talento artistico ed equilibrio psichico (psicanalisi vs biografie Vasari)
- problema semantico pazzia
21
Q
Temperamento saturnino
A
- greci, classificazione varietà della psiche (sangue, felmma, bile gialla e nera) -> malinconia al confine con la pazzia
- rinascimento, carattere e talenti determinati dal pianeta, Saturno = artisti (dotti)
22
Q
Malinconia (600)
- Carracci
- Mastelletta
- Carlo Dolci
A
- Annibale Carracci: definito infermo mentalmente (malinconico, insoddisfatto, disordini amorosi), periodo di inattività (compostezza, equilibrio classico)
- Mastelletta: squilibri che lo limitano, isolamento in campagna (convinto avvelenamento) sociale e lavorativo, ipocondria
- Carlo Dolci: riflessivo, laborioso nel lavoro e depresso = umor malinconico, convinto di non saper più fare nulla
23
Q
Hugo van der Goes
A
- 1450, fonti attendibili malato di mente
- diventa frate e inizia a manifestare “sintomi di malinconia” = possedimenti spiritici, troppo lavoro, cibo malinconico, ansia -> successo
- crisi personale: vita monastica vs vita mondana degli artisti
24
Q
Franz Xaver Messerschmidt
A
- scultore tedesco (metà 700), accademia di Vienna (studente e professore), buone commissioni
- interrompe attività: sviluppa allucinazioni e confusioni mentali
- spirito della proporzione, smorfie
- schizofrenico e paranoico ma visto bene
25
Suicidi d'artista
- psichiatri relazione malattie mentali (artisti)-suicidi
- statistiche non accurate + influenza chiesa + avvelenamenti
26
Rosso Fiorentino
- 1° suicidio documentato (prima metà 500)
- viaggi e incarichi prestigiosi (Francia)
- scatti d'umore + debiti = suicidio
- messa funebre (avvelenamento)
27
Francesco Bassano
- talentuoso, buone commissioni e guadagni ma non spiccava tra i pittori veneziani, timido e solitario (metà 500)
- paura = diffidava da tutti, fobia di essere arrestato
- suicidio gettandosi dalla finestra
28
Francesco Borromini
- scultore e architetto (600) suicida ma redento per la sua grandiosità
- carattere irascibile, difficoltà comunicative con colleghi e committenti
- febbre + pensieri + ansia = si trafigge con spada
- confessore, firma verbale dei fatti = autenticità
29
Pietro Testa
- incisore e pittore 1600, carriera fallimentare (soggetti strani, trascura pittura, poco seguito)
- malinconico, solitario e ritirato, vagabondava solo
- disagio che lo porta a suicidio annegamento Tevere
- biografi ricordo decoroso = omettono dettagli morte
30
Marco Ricci
- paesaggista veneziano fine 600
- mancava di autocontrollo ma non si parla di disturbi mentali
- vuole morire da cavaliere: 1° tentativo di suicidio, poi avvelenamento farmaci
31
Il celibato
- non è chiaro se fosse la tendenza tra gli artisti = cambiano a seconda del clima morale
- amore platonico: forma suprema di unione spirituale (Michelangelo)
*prima dell'800 non era un tema di interesse pubblico
32
Leonardo da Vinci
- celibe, amabile e di compagnia ma controllato emotivamente
- tendenze omosessuali non imputate (normalizzazione trasgressioni), Salai (denuncia)
33
Raffaello
- celibe ma solito a frequentare donne tanto da trascurare/rallentare il lavoro
- alcuni sostengono sia morto per ragioni amorose, Vasari per malattia
*lo stesso Raffaello diffondeva dicerie sulla propria vita amorosa
34
Arte religiosa e licenziosità
- 1400: Filippo Lippi (frate) scappa con Lucrezia Buti, la sua carriera non subisce alterazioni, poco scandalo
- dal 500 la moralità (artista gentiluomo) viene attenzionata
35
Agostino Tassi
- inizio 600
- Artemisia Gentileschi (figlia Orazio), caso in tribunale
- carriera intaccata (anche dopo reati gravi)
36
Amore illecito, ideale e platonico
- amori illeciti liberamente praticati, libertinaggio, oscenità (letteratura) e poche inibizioni
- riforma e controriforma non ebbero grandi esiti
*amore cavalleresco (gentile, elevato) per pochi
37
il vizio innominabile
- omosessualità condannata dalla chiesa e dalla legge, ma: apatia davanti alle trasgressioni e classi colte tolleravano la cosa = non si hanno notizie su processi di artisti.
- Leonardo e Salai
- il Sodoma (snob, eccentrico, provocatorio)
38
Condotta morale e arte oscena
- la controriforma (metà 500) = artista gentiluomo, condotta morale impeccabile, decenza, nudo = osceno da censurare
- potere comunicativo dell'arte = strumento per la chiesa
39
Gli artisti e la legge
- Stross (scultore tedesco fine 400), temperamento impetuoso che lo porta a falsificare documento e a eludere la legge (esce dalla sua città)
- assolto anche dalla pena di morte
40
Delinquenza nel rinascimento
- sistema giudiziario medievale (giudizio di Dio) obsoleto = poca giustizia
- grandi signori decidevano le pene
- era facile eludere sentenze scappando
*talento e conoscenza > fedina pulita
41
Cellini
- scultore 500 criminale
- resoconto scritto della sua vita che testimonia l'inefficienza del sistema giuridico (pene severe o blande)
42
Leone Leoni
- scultore 500 medaglie, monete
- nobile, grandi incarichi e conoscenze
- crimini (aggressioni, omicidi) impuniti (multe, allontanamenti)
- biografi minimizzano o omettono
- carriera artistica > condotta morale
43
Caravaggio
- pittore fine 500
- passato povero -> reati (risse e minacce), carcere, sempre scagionato
- comunque grande carriera (Roma, Napoli, Malta)
- 1° artista bohémien (vita disordinata, dubbie amicizie)
44
Etica dei falsi/falsificazioni
- reato più commesso dagli artisti su altre opere, impunibile perché era difficile se si trattasse di falsificazioni legittime o fraudolente
- consapevolezza di un'unicità artistica: protezione diritti d'autore tramite liste (Liber Veritatis - Claude Lorrain)
45
Claude Lorrain
- Liber Veritatis per ovviare alla falsificazione delle sue opere
46
Furti di opere d'arte
- anziché falsificare, rubavano per rivendere (a causa della povertà) o per arricchire la propria collezione di modelli
47
Avarizia
- per i biografi debolezza caratteriale = poca possibilità economica = credere poco in se stessi = futuro incerto
- artisti parsimoniosi a causa della povertà o abilità nell'amministrare le proprie finanze
- Cerquozzi: povero (pittore realista 600 di nicchia) -> ricco, ossessione risparmio denaro
48
Hans Holbein
- pittore incisore svizzero
- dissipava denaro
- documenti attestano che chiedeva soldi in anticipo ai clienti per pagare debiti, difficoltà anche a mantenere la famiglia
- muore povero
- volontà nel dimostrarsi l'opposto di avaro
49
Sperperare denaro nei Paesi Bassi
- molti artisti dissipavano il loro denaro per bere/giocare d'azzardo cadendo anche in miseria
- bere = virtù
- importazione distillati economici e tabacco
50
Confraternita olandese a Roma e feste italiane
- nord eu saturo di artisti -> si spostano a Roma in cerca di lavoro
- grandi commissioni dalla chiesa che non si interfacciava con i protestanti
- nascono confraternite per tutela diritti (riti, eventi caotici, disordinati, con tante persone)
- confraternite italiane (decorose, poche persone, prestigiose)
51
Guido Reni
- pittore bolognese fine 500 giocatore d'azzardo
- mantiene dignità professionale
- criticato solo quando inizia a produrre quadri per lucro
- incarico a Napoli (cappella di san Gennaro), gelosie colleghi napoletani, minacce e attacchi che lo fanno scappare
52
Accademie
- 1600 diffusione accademie = prestigio professionale e sociale
- Firenze: accademia del disegno
- Roma: accademia di san Luca
- integrazione dell'apprendimento in bottega
*valorizzazione delle competenze
53
Baccio Bandinelli
- scultore 500 condotta borghese, parsimonioso nelle spese, ambizioni intellettuali
- approccio accademico: scuola nelle sue botteghe per garantire istruzione di qualità (insegnanti esperti, cultura, impegno filosofico) -> incarichi importanti
*incremento del prestigio personale e professionale
54
Salvador Rosa
- riconosce l'importanza e il prestigio che deriva dalle accademie
- fonda (600) accademia dei percossi a Firenze: accademia letteraria (satire e improvvisazione, commedie)
55
Federico Zuccari
- fonda accademia di san Luca
- ottiene commissione a Bologna, criticato
- Porta delle virtù, quadro satirico
- processo -> bandito da Roma, revocato dopo perdono
56
Situazione economica degli artisti del Rinascimento
- povertà (troppi artisti), lavoro in bottega + commissioni
- pochi lavoravano nelle corti (garanzie economiche + vitto, casa, materiali)
57
Mantegna
- pittore di corte a Mantova = molti guadagni e poche spese
- situazione economica oscillante: sollecitava pagamenti e chiedeva anticipi
*ostentare per fare colpo
58
Buontalenti
- artista di successo: sculture, affreschi, scenografie, architetture, ceramiche, spettacoli pirotecnici
- era anche ingegnere, inventore e insegnante
- mette da parte una grande somma di denaro ma, anziano, sviluppa ossessione = non vuole spendere i suoi soldi
59
Dürer
- pensione imperatore Massimiliano revocata da Carlo V
- viaggio Germania - Olanda, 12 mesi, attento alle spese (barattava e vendeva quadri)
- riceve la pensione e fa una vita di sfarzi (cene, feste, ricevimenti, gioco d'azzardo)
60
Tiziano
- ricco pittore di corte Carlo V
- attento alle finanze: reclamava pagamenti e scadenze
- muore ricchissimo
*non toccava pennello per passione, ma per lucro
61
Bernini
- pittore, scultore, architetto barocco (600) estremamente famoso e acclamato
- prodigio
- commissioni Francia
*nei viaggi veniva accolto e ospitato come se fosse un familiare del re = grande differenza (1 secolo dopo) di trattamento degli artisti (vedi Dürer)
62
Sir Joshua Reynolds
- 700: porta in Inghilterra l'artista che mancava = artista colto/gentiluomo
- ottiene gli incarichi più prestigiosi = grandi guadagni
63
Opere e carattere degli artisti
- interdipendenza carattere artista e opera, ma l'immagine è ambigua
- ognuno guarda le opere con gli occhi del suo tempo
64
Giuseppe Arcimboldi
- pittore di corte Praga (2^ metà 500)
- composizioni frutta/animali
- simbolismo scientifico e non onirico = metamorfosi della natura
*non ci sono scritti su di lui = facile collocarlo erroneamente nel 900
65
Lombroso e Kretschmer
- psicologi che indagano sulla figura del genio influenzando l'opinione pubblica
- giustificano comportamenti antisociali e antiborghesi degli artisti
Lombroso: genio = variante della pazzia
Kretschmer: studia condizioni fisiologiche di fenomeni psicologici
66
Psicanalisi
- 800, artista nevrotico (ex pazzo e malinconico)
- opera = estensione della personalità che concretizza delle repressioni
67
Freud e Leonardo da Vinci
- omosessualità deriva dalla nascita illegittima
- conclusioni dedotte da un'autoanalisi di Freud: la sensibilità sulle relazioni familiari e nascite illegittime era propria del periodo di Freud = ognuno legge le notizie con gli occhi del proprio tempo
*non ci sono prove che Leonardo abbia sofferto della sua condizione
68
Andrea del Sarto
- studio psicanalitico
- Jones credeva reprimesse la sua omosessualità: moglie dominatrice che gli impediva di vivere serenamente il rapporto con la sua femminilità
- Jones trova un riscontro nelle opere = smentito perché gli artisti ricevevano incarichi descritti minuziosamente
69
Tipo costituzionale d'artista
- non esiste perché ogni individuo è plasmato dal contesto in cui cresce = non esiste un unico tipo di artista
- ci sono periodi in cui prevale la ragione sull'emotività = si ricerca ciò che in quel momento prevale
- psicanalisi da vita a un nuovo tipo di artista = libero di fantasticare e di pensare irrazionalmente (libertà soggettiva) -> 900 avanguardie
