Movements from the Twentieth Century

Question 1

Réalisme Socialiste

Answer 1

◦ Utilisation d’un style réaliste (non-abstrait, non-symbolique)
◦ Présentation positive du socialisme comme progrès
◦ Célébration de l’idéologie révolutionnaire et de ses héros

En musique:
◦ Langage simple et accessible, très inspirée du style romantique
◦ Prédominance de la mélodie, souvent d’inspiration folklorique (pour avoir un son “russe”, ex: Guerre et Paix de Prokofiev)
◦ Sujet inspirant ou patriotique

Question 2

Formalisme

Answer 2

◦ L’art pour l’art
◦ Intérêt pour la musique pour elle-même (sa structure) ou pour le modernisme, sans prioriser la communication d’idées claire au public
◦ Formellement interdit dans l’Union Soviétique en 1948 après le congrès de Jdanov

Question 3

Avant-garde d’après-guerre

Answer 3

◦ John Cage (Piano préparé, techniques de hazard), Terry Riley (Indétermination)
◦ On remet en question les fondements même de la musique
◦ Techniques aléatoires, le hazard, l’indétermination, abandonner le contrôle des éléments musicaux
◦ Simplification extrême
◦ Abandon du nationalisme, recherche pour individualité
◦ Exigences croissantes sur les interprètes et auditeurs

Question 4

Modernisme d’après-guerre

Answer 4

◦ Olivier Messiaen (Langage post-tonal), Francois Morel (Clusters accords riches, mélodies diatoniques), Luciano Berio (Nouvelle virtuosité)
◦Techniques constructives intellectuelles
-Sérialisme intégral ( semaine 3)
- Théories mathématiques complexes
- Modes de transpositions limitées de Olivier Messiaen
◦ Nouvelle virtuosité poussée à l’extrême

Question 5

Nouvelles sonorités: Utilisation nouvelle des instruments

Answer 5

Pionniers: Henry Cowell
- Poing ou bras + cordes a l’intérieur du piano
- 12 techniques différentes de jouer les cordes
Pionniers: Edgard Varèse
- Pousse la saturation chromatique jusqu’au bout, même plus basé sur des séries
- Juxtaposition de matériaux distincts
- Masse sonore: combinaisons de sons, aucune mélodie distincte. Elles se combinent, collisionnent ensemble et se diffusent

◦Nouvelle virtuosité ( semaine 7)
◦Nouvelles techniques de jeu (Piano préparé, jouer avec les cordes du piano)
◦Utilisation renforcée des percussions
◦Utilisation d’instruments non-européens ou
non-traditionnels

Question 6

Nouvelles sonorités: Utilisation de nouvelles technologies

Answer 6

En deux parties
◦ Musique concrète
◦ Musique électronique

Question 7

Musique concrète

Answer 7

◦ Musique basée sur la manipulation en
studio de sons enregistrés (la matière
sonore « concrète ») sur bandes
magnétiques
◦ Développée par Pierre Schaeffer à Paris à la fin
des années 1940
◦ Utilise généralement l’environnement
sonore naturel, urbain ou artificiel
◦ Processus de collage: transformation,
juxtaposition, fragmentation, etc

Question 8

Musique électronique

Answer 8

◦ Edgard Varèse Poème électronique
◦ Musique produite par des technologies
électroniques
◦ Synthétiseurs, bandes magnétiques,
ordinateurs
◦ Peut être pré-enregistrée, manipulée en studio
et/ou créée en direct en concert
◦ Années 1920: thérémine (1920) et ondes
Martenot (1928)
◦ Années 1950: création de studios de musique
électronique dans des universités
◦ 1966: commercialisation du synthétiseur de
Robert Moog

Question 9

Opérette viennoise

Answer 9

◦ Exemple: The Merry Widow
◦ Attire des publics énormes par des mélodies facilement accessible dans la musique populaire
◦ Suite de mélodies superbes
◦ Orchestre double la mélodie

Question 10

Comédie musicale

Answer 10

◦ Exemple: Showboat (1927)
◦ Américanisation de l’opérette viennoise
◦ Intrigues américaines qui se déroulent aux États-Unis avec des paroles qui reflètent le slang américain
◦ Genres musicaux américains
- Tin Pan Alley, Blues, Jazz, etc.
- AABA 32 Measures

Question 11

Musicals

Answer 11

◦ Exemple: West Side Story (1957)
◦ Le musical intégré
◦ Musique et intrigue connecté entre eux. Le développement de l’histoire et des personnages se situe dans le musique
- Une nouvelle caractéristique, qui ne peut pas s’observer dans la comédie musicale

Question 12

Musique d’arrière-plan: MUSIQUE DIÉGÉTIQUE

Answer 12

Entendue dans le cadre narratif:
◦ Peut (ou pourrait) être entendue par les
personnages
◦ La source du son n’a pas besoin d’être vue
Ex: musiciens jouant à l’écran, radio entendue
dans le film, etc.

Question 13

Musique d’arrière-plan: MUSIQUE NON-DIÉGÉTIQUE

Answer 13

Aucune source logique dans le cadre narratif:
◦ Peut seulement être entendue par le public
◦ Crée une ambiance et nous guide
émotionnellement durant le film
◦ Exemples: Leitmotifs dans Harry Potter

Question 14

Son animé

Answer 14

◦ Dessiné directement sur la trame sonore
du film

Question 15

Minimalisme

Answer 15

Musique minimale, pour réduire la complexité et les moyens de l’expression pour retourner à l’essentiel
- Débute en arts visuels en réaction contre les complexités de l’avant-garde
- Se transmet ensuite en musique par La Monte Young et Terry Riley

Question 16

Musique spectrale

Answer 16

Jouer avec le concept des séries d’harmoniques présent naturellement dans le timbre des instruments
- Développé à l’IRCAM
- Étude scientifique du son. Ordinateurs pour comprendre comment le son fonctionne
- Création musicale
- fondé en 1977 à Paris
- Analyse du spectre sonore et le transférer en accoustique instrumental

Question 17

Postmodernisme

Answer 17

Engagement avec le présent, faire affaire avec ce qu’on a présentement
- Éclectisme, mish-mash de genres
- Émerge comme crise de la modernité et des institution occidentales
- Refus du modernisme, avant-gardisme, traditionalisme et de leurs institutions
- Tout le matériel est propre à être utilisé par l’artiste, l’originalité n’est plus importante
- On ne cherche plus à innover
- Influencé par post-colonialisme
- Différences culturels comme quelquechose dont on devrait accepter et respecter.
- Ouverture de communications