m2 Flashcards
En el Antiguo Egipcio hacían…
Representaciones teatrales en honor a diferentes dioses
¿En dónde comenzó en forma el teatro?
En la Antigua Grecia
2 funciones del Teatro en la Antigua Grecia…
- Entretener
- Enseñar
¿Quién fue el primer actor y dramaturgo? ¿Qué utilizaba en sus presentaciones?
Tepsis de la Antigua Grecia.
Utilizaba máscaras para los estados de ánimo
4 Características de la obra:
- Concurso de 4 partes: 3 tragedias y 1 comedia
- Sobre historias de sus héroes
- Tres unidades: de tiempo, espacio y acción
- Coro y solo actuaban hombres
5 Características del espacio teatral:
- El teatro tenía forma de “U”
- Proscenio: el escenario
3.Orquesta: coro
- Timele: lugar de sacrificios
- Skene: puertas de entrada y salida en el escenario
Intercambio cultural entre…
Romanos y Griegos
cambio de religiones politeístas al catolicismo
Teatro Clásico: 3 Reglas de los griegos
¿Quién la estableció?
- Solo un lugar
- Solo un tiempo
- Solo un tema
Establecida por Aristóteles
Teatro Clásico: 3 autores
- Sófocles
- Eurípedes
- Aristófanes
Cambios del teatro griego al romano:
- Incluyeron mujeres y animales
- Incluyeron muertes (regla sagrada)
- Incluyeron acróbatas, mimos, etc.
- Batallas terrenales, no siempre aparecían los dioses
Teatro Clásico: ¿Por qué llegó a morir el teatro?
3 razones
- Constantino trae el catolicismo y solo existía la religión y NADA MÁS
- Constantino II prohibió prácticas afuera de la religión, el teatro volviéndose clandestino
- Teodosio: castigar con muerte a quienes hicieran teatro
última obra en Roma en el año 533
Teatro Renacentista y Barroco: era exclusivo para…
Doctrinar personas en la religión en iglesias y plazas
Teatro Renacentista y Barroco: cambios
1- El hombre era el centro de atención y ya no dios
2- Rompió esquemas aristotélicos
Teatro Renacentista y Barroco: autores
Inglaterra: Shakespeare
España -Siglo de Oro: Lope de Vega, Miguel de Cervantes Saavedra, Pedro Calderón y De Molina
Teatro Neoclásico: dónde y cómo surge
En Francia siglo 17 y 18
Corriente literaria que surgió a la par del Barroco
Teatro Neoclásico: ¿qué buscaba?
1- No querían innovar, querían regresar a lo clásico
2- Autores: Racine, Corneille y Moliére
- “Sin Francia el teatro neoclásico sería un teatro muy menor, artificioso y fallido” LEMA
Teatro Neoclásico: 4 características
- Tres unidades del teatro clásico/griego
2- Lenguaje tradicionalista
3- Personajes estereotipados
4- Mensaje único con enseñanza
Teatro Moderno: dónde y por qué surge
- Surge en Europa, siglo 19
- El Romanticismo estaba aburriendo al teatro
-Dramaturgos pros en poesía, un asco en teatro
-Autores: Henrick Ibsen, Hedda Gabler, Antón Chéjov, August Strindberg
Teatro Moderno: características
- Bye verso, hola prosa
- Protagonistas: comunes y corrientes
- Bye divinidades y destino trágico
- Problemas causados por los protagonistas
- Psicología del hombre
Teatro del Siglo XX: por qué surge
- Por la inquietud de poder manifestarse
-Expresar el sentido profundo de la psicología
-Surgió en las Guerras Mundiales
Teatro del Siglo XX: autores
-Expresionismo alemán: Georg Kaiser y Gerhart Hauptmann
-Realismo estadounidense: Arthur Miller
- Tennessee Williams, Eugene Ionesco y Samuel Beckett
Estructura externa del teatro: Acto
-Tiene principio, desarrollo y desenlace
-Cambio de momento, escenario y personajes
Estructura externa del teatro: Cuadro
-Cambio de escenografía
-Unidad de situación
Estructura externa del teatro: Escena
-Entrada y salida de los actores
-Un acto puede tener varias escenas
Estructura externa del teatro: Acotaciones
-Ideas, sugerencias e indicaciones del autor de la obra para personalizarlo
-Escritas en PARENTESIS ()
Estructura externa del teatro: Formas Expresivas
-Diferentes maneras en las que se comunican los personajes
-Diálogo, monólogo, solioquio y aparte
Estructura interna del teatro: Creación de la obra
-Exposición (conflicto)
-Desarrollo
-Conclusión
Estructura interna del teatro: Personajes
-Parte emblemática de la obra
*Protagonista
*Antagonista
*Elemento de juicio: acompaña y aconseja al prota
*Pivote: el gracioso de la obra
*Espejo: magnifica los defectos o virtudes al contrario
*Estereotipos
*Redondos: más de una forma de ser
*Planos: siempre serán iguales
Estructura interna del teatro: tema
De qué va a tratar
Estructura interna del teatro: Acción Dramática
Las acciones del protagonista
-Situación, Resortes Dramáticos, Apartes, Conflictos (ser humano contra: él, sociedad, destino y naturaleza)
Tipos de teatro: 5
- Tragedia
- Comedia
3.Farsa (en grecia se le consideraba antes como comedia)
4.Melodrama: manipulación de los sentimientos (ópera y telenovelas)
- Tragicomedia: situaciones grotescas y de gran humorismo con vuelta de tuerca
Composición de la tragedia
-Parte de la necesidad
-Reconoce valores absolutos
-Asume la incompetencia
-Sentido religioso
-Función artística
-Protagonista agrede y defiende valores absolutos
-Conflictos éticos
-Toma de conciencia
-Final, caso desafortunado
3 etapas - Obra Dramática
1- Exposición: presentación de personajes, del conflicto, del lugar y tiempo.
2- Desarrollo: suspenso y tensión, interés y soluciones
3- Desenlace: protagonista cumple su meta
4 elementos del Desarrollo:
- Crisis
- Nudo
- Tensión
- Clímax
5 elementos del Desenlace:
- Final Posible: no esperado
- Peripecia: suerte
- Acción Decreciente: baja tensión, reflexión
- Catarsis: liberación de la tensión emocional
- Resolución: final verdadero
Tragedia clásica - Características
- Mímesis: imitación de algo serio / NO BROMAS
- No tiene continuación, se acaba y punto
- Lenguaje adecuado
- Escrita solo en verso
- Escrita para realizar una catarsis
Tragedia clásica - Conceptos
Ironía trágica
- Hamartia: héroe descubre tarde su error trágico
-Anagnórisis: el héroe aprendió algo
- Peripecia: descubre lo aprendido y pasa algo malo
Tragedia moderna - Características
- Bye unidades clásicas de tiempo, espacio y acción
- Más de un acto
- Tramas adentro de las tramas
- Más de un trama
- Escrita en prosa
- Recursos literarios: la retórica
Tragedia moderna - Cambio de fondo
- Ya no Protagonistas Héroes, sino Protagonistas como personas normales
- Ya no tienen que salvar al mundo
- Final libre
- Psicología de los personajes
- Temas libres
La Comedia - Características
- Comedia y Humor NOT THE SAME
- Protagonista: complejo y lúcido
- Sociedad pone al prota en ridículo o el mismo
- Maneja emociones
- No hay víctimas
- Final afortunado
- Estilo neoclásico, romano y francés
- Época de auge
2 tipos de Comedia y Ejemplos
- Refinada: situaciones incómodas pero no graves
- Vulgar: doble sentido y grotescas
Comedia
-blanca y pastelazo
- humores y situaciones
- costumbres y enredos
- romántica e ideas
- humor negro
El Melodrama - Características:
DRAMA CON MÚSICA
- Exaltar el sentir
- Función: divertir
- Protagonista: simple y triunfa por virtudes y a pesar de las situaciones
- Personajes escandalosamente simples
- Final dulce y feliz
- Estilo romántico
La Tragicomedia - Características:
TRAGEDIA + HUMOR
-Varios valores: éticos, religiosos, artísticos
- Función: dar ejemplos a seguir (protagonista)
- Protagonista cumple sus metas a pesar del obstáculo
-No hay víctimas
-Final afortunado
-Heroísmo del prota
Puesta en Escena -Actuación Clásica
- Exageración del tono de voz
- Utilizaban máscaras o maquillajes extravagantes para representar emociones
-Los actores no podían cambiar de género - Las mujeres no podían actuar
Montaje de la Obra - ELEMENTOS
- Texto (guión, diálogos y acotaciones)
- Música
- Utilería
- Dirección (director)
- Iluminación
- Vestuario
- Actuación
- Escenografía
Montaje de la Obra - ESCENARIO 3 tipos
1- Expresionista: emociones y subjetivo
2- Naturalista: realista con visión sórdida
3- Realista: tal como es el mundo
Montaje de la Obra - ILUMINACIÓN
- Brillo
- Color
- Gradualidad
- Objetividad
-Atmósfera
