IMPRESIOISMO Y SUS VARIANTES Flashcards
1
Q
INTRODUCCION
A
- Se dio a finales del siglo 18
- En esta etapa se había finalizado el antiguo régimen, la Rev. Francesa, las revoluciones liberales burguesas, se había publicado el manifiesto comunista y se ha iniciado la revolución industrial.
- En esta etapa se antepone al artista ante las costumbres de la academia
- Se dan avances científico-técnicos como la creación de la fotografía o la teoría física sobre la armonía de los colores.
= con la invención de la fotografía la pintura pierde el sentido de retratar las cosas
= la teoría física de los colores se basaba en la yuxtaposición de colores complementarios para crear un efecto lumínico
2
Q
IMPRESIONISMO: CONTEXTO M,D,R
A
- En 1874 y 1886 se crea un grupo de pintores que estaban unidos por la pintura ajena a los salones oficiales
- No eran un grupo compacto sino un grupo independiente con el apoyo de coleccionistas y marchantes
- Para la supervivencia utilizaban la comercialización de sus obras con los marchantes
- Para ellos la luz era cambiante por lo tanto pintaban al aire libre lo que llevaba a una ejecución rápida
- Lo importante no era lo que se pitaba sino lo como se pintaba
3
Q
CARACTERISTICAS IMPRESIONISMO
A
- Trazos cortos de colores complementarios
- no el negro
- Objetivo era plasmar lo que se ve
- Las sombras dejan de ser oscuras , dejando el claroscuro y el dibujo
- Solo hay un plano compositivo
- No tienen ningún interés ideológico ni político
- Se oponían al arte académico
- orientación realista
- desinterés por el objeto, prefieren el paisaje
4
Q
MONET
A
- Sirvió como el aglutinador del grupo
- Pintaba paisajes puros directamente tomados de la naturaleza sin retoques
- Tiene una técnica rapidísima para captar el color y la luz del instante
- Pinceladas cortas, cargadas de pasta
- colores yuxtapuestos
- se capta la atmosfera en su movilidad
- tonalidades claras
5
Q
RENOIR
A
- pintaba temas de la juventud y la diversión
- nunca abandono del todo el gusto por el dibujo
- la carrera de Renoir se caracterizaba por la penuria y la dureza económica en la que vivía
- su origen era como decorador en la fabrica de porcelanas de Limoges
- pintaba al aire libre, tenia una pincelada suelta, utilizaba colores puros, eliminación del negro, sombras coloreadas, disolución del dibujo, captaba la luz sobre los objetos y la armonía de los colores yuxtapuestos
- inicio como pintor impresionista pero cuando entro en una etapa de crisis inicio una etapa basada en la recuperación del dibujo y el uso de la pincelada académica
- los colores eran mas fríos y ácidos
- sus ultimas obras estaban condicionadas por su enfermedad
6
Q
NEO-IMPRESIONISMO (PUNTILLISMO)
A
- Seurat y signac
- Seurat hizo un oleo nombrado una tarde de domingo en la isla de grade jatte que aun partiendo del impresionismo resolvía el paisaje de una nueva manera
- Utilizaba una cantidad infinita de puntos independientes de colores puros que se mezclan en el ojo del espectador
- Utiliza la unidad minima de una pincelada que es el punto
- Tiene una ejecución totalmente científica y planificada
- Obligaba a un estudio minuciosos de la ejecución de la obra, lo contrario de la pintura al aire libre
- Parte del impresionismo pero no evoluciona a ninguna nueva corriente artística
7
Q
POST IMPRESIONISMO INTRODUCCION
A
- Un nuevo grupo de autores (cezanne, van Gogh, Gauguin…) con influencia del impresionismo crean nuevas corrientes pictóricas recuperando la importancia del dibujo, el volumen, el sentido espacial y la expresividad de los objetos
- Se le aplica el nombre post impresionismo porque ahorra el artista ya no se le considera mero copiador sino que ya representa algo mas de lo que ve.
8
Q
CEZANNE GEOMETRIA
A
- Para Picasso y matisse es el padre de la pintura moderna
- Las obras de cezanne derivaran en la corriente cubista
- Comparte tiempo cronológico con el impresionismo
- En su primera exposición fracasa y se retira a su Provenza natal
- Ya no le interesa representar lo fugaz ni el efecto de lo cambiante como puede ser la luz, sino que le interesa representar lo que no cambia
- Vuelve a poner en valor del volumen con cuerpos estrictamente geométricos
- Representa los objetos con figuras geométricas, relieve y profundidad
- Representa el relieve mediante empastes densos
- Parte de la visión de lo que el percibe de la realidad
- Según el impresionismo pierde el sentido del orden y equilibrio centrándose solamente en lo fugaz y olvidando lo permanente de la naturaleza
Ej. Jugadores de cartas, naturaleza muerta
9
Q
GAUGUIN COLOR
A
- Estaba en contra de la sociedad industrial en la que vivía por lo tanto abandono parís y se traslada a la Bretaña y la Provenza.
- Buscaba un nuevo lenguaje en la edad media, Egipto, Japón y el pacifico
- Le resta importancia a la luz y se centra en el color
- Simplificaba el color uniformemente en grandes superficies
- Tiene un dibujo nítido y sin perspectiva
- Su pintura propulso el movimiento fauvista
- Tiene composiciones estáticas y intemporales
- Utiliza la pintura como instrumento de introspección humana y no como un duplicado del mundo visible
- El color tenia un componente simbólico
- Buscaba la síntesis entre el uso del color impresionista
10
Q
VINCENT Van Gogh (ESTADO DE ANIMO)
A
Es un artista incomprendido. Abandona su carrera religiosa por la pintura. Es un pintor autodidacta, muchas de sus cuadros producidos en una sola jornada y evoluciona desde una de una pintura social a una colorista
- Aprende de los impresionistas el uso del color
- El color es el protagonista de sus obras
- Pinceladas densas de colores puros que fragmentadas provocan una visión óptica
- Utiliza la pincelada y el color para representar su estado de animo, alti-bajos y desequilibrios emocionales
- El tipo de técnica y el movimiento del trazo representa su estado de animo
- Coincide con Gauguin en la Provenza
- Consigue la profundidad espacial usando pinceladas mas largas y separadas en el primer plano y en el fondo pinceladas mas pequeñas y compactadas
- Cree que la realidad simboliza mas de lo que vemos
- El color posee una carga emotiva y lo usa de forma subjetiva
- Tiene influencia de las imágenes japonesas
Dice: que si se abandonan las impresiones visuales se corre el peligro de perder la pasión de la cual el artista transmite sus sentimientos. (el pintor debe transmitir sus sentimientos a través de la pintura)
11
Q
FAUVISMO
A
- Deriva del arte de Gauguin
- No es una escuela artística con un programa elaborado
- En 1905 en el salón de otoño un grupo de pintores agrupados alrededor de matisse hacen su primera aparición. Esta aparición provoco un escandalo pero no impide que se vuelvan a reunir. El escandalo provocado llevara a que un critico de arte les llame fieras dándole el nombre al movimiento.
- En 1908 el grupo ya deja de existir
- Utilizan el color de forma subjetiva para transmitir sus sentimientos
- Utilizan pasta directamente del tubo
- Recuperan la línea con trazos gruesos y dibujos nítidos
- Desaparece la luz y la profundidad
12
Q
MATISSE
A
- Sus primeras obras van a estar influenciadas por cezanne, pero su trabajo evoluciona de las obras de Gauguin
- La relación cromática entre el color y la forma dan un equilibrio correcto
- El color desempeña el papel del dibujo para conseguir la perspectiva y también desempeña el papel de la sombra para conseguir volumen (con el color se puede conseguir color, sombra, todo)
- Solo con el color matisse consigue lo que duccio y gioto intentaban hacer desde el principio
13
Q
MADAME MATISSE
A
- Va mas lejos de lo que había ido Gauguin en su momento
- El soporte temático es real, un rostro, pero la figuración no es lo importante
- Lo importante es el color, muy empastado buscando una interrelación y armonía cromática
- Predominan los tonos complementarios del rojo y el verde
- En el fondo la composición cromática se puede ver que están los rosas para equilibrara la disposición de los colores del rostro
- La cara recibe luz de ambos lados, pero uno esta mas sombreado que el otro. Esto lo consigue con entonaciones claras separadas por la raya verde que actúa como sombra
- El color tiene el único valor compositivo
14
Q
PICASSO
A
- Inicio su formación en Madrid donde conoció a las obras de Velázquez, pero después se traslada a parís en 1900
- En parís inicia su etapa azul: en su primer año no vende nada y es pobre, esto se ve reflejado en la gama cromática azul y las obras de gran intensidad emotiva y tristeza que retratan a mendigos, ciegos, enfermos…
- En 1905 entra en contacto con un marchante y consigue vender sus obras dando inicio a su etapa rosa: tonalidades cálidas, líneas suaves y pasa de los temas melancólicos al mundo del circo retratando acróbatas…
- Etapa protocubista: rompe con su estilo anterior, influenciado por la escultura ibérica y el arte africano. Comenzó a simplificar los rasgos y los volúmenes. Esto se ve cuando realiza el retrato de gertrude stein (volumetría plana)
15
Q
CUBISMO DEF
A
Se basa en representar lo pintado a partir de todos los planos y perspectivas posible. esto lo hace descomponiendo en diversos planos el objeto que va retratar y después reordenándolos sin que tengan una referencia directa con la realidad (asocia los planos de manera arbitraria)
= Abandona el cubismo cuando sus cuadros se van alejando del figurismo analítico y se acercan al abstracto
