Histoire de l'art numérique Flashcards
3 nouvelles idées apportées par l’art numérique
Interactivité – nouveau rapport entre l’œuvre et le spectateur
Nouvelles formes d’art – nouveau langage artistiques (vecteurs, codes,…)
Diffusion et présentation des œuvres.
Innovations scientifiques renaissance
- Perspective
- Outils scientifiques aidant à la représentation de l’espace
- Imprimerie
- Mise au point de la peinture à l’huile
- Toile
Perspective
Cité idéale d’Urbino, v.1480, huile sur panneau de bois
Invention de l’imprimerie
Gutenberf, v.1450, Allemagne
Mise au point de peinture à l’huile
L’agneau mystique, les frères Van Eyck, 1432, huile sur panneau (« inventeurs » de peinture à l’huile)
Invention de la toile
plus léger et plus facile à transporter que panneaux de bois : diffusion plus aisée
Inventions et innovations révolution industrielle
- Machine à vapeur
- Théorie des couleurs
- Darwinisme
Outil aidant à la représentation de l’espace
Le perspectographe de Dürer, v.1524 (appareil de visée)
Invention de la machine à vapeur
Par James Watt en 1760
-> nouveaux paysages, couleurs, effets,…
- Pluie, vapeur, vitesse, W. Turner, 1844 - Gare Saint Lazare, C. Monet, 1877
Théorie des couleurs
Isaac Newton, 1666
Cubisme
Révolution optique. Les artistes ont connaissance du savoir scientifique aidant à la représentation et décident de les suivre ou non.
- Juan Gris, Cruche, bouteille et verre, 1911 (MOMA,
NY)
- Marcel Duchamp, Le grand verre, 1915-1923
Epoque contemporaine
Mouvements époque contemporaine
- Cubisme
- Constructivisme
- Art cinétique
- Art optique
Constructivisme
L’appareil photo devient portable
- > ouverture des possibilités, liberté de sujet et de composition
- A. Rodchenko, l’escalier, 1930
Arts cinétique et optique
-Bridget Riley, movement in squares, 1961
- V. Vasarely, Vega, 1957
Reposent sur les théories de l’optique
Ben Laposky
mathématicien américain et pionnier du « computer art » . Crée en 1952 des images issues des vibrations électriques d’un oscilloscope
Michael Noll
chercheur aux laboratoires Bell, crée v.1965 des modèles artistiques. Il a formalisé l’utilisation de processus aléatoires et algorithmiques dans la création d’arts visuel.
Catalog
John Whitney, 1961
utilisa des calculateurs analogiques de l’armée pour réaliser court-métrage qui recensait tous les effets graphiques dont il était l’auteur
EAT
Fondé par Billy Klüver en 1966
Objectif : développer une collaboration entre ingénieurs et artistes
9 evenings : Theatre and Engeneering
Fondation Daniel Langois pour l’art, la science et la technologie
évènement artistique majeur des années 1960. Il eut lieu à New York en octobre 1966. première collaboration de grande envergure entre les artistes (arts de la scène) et les ingénieurs.
Cybernetic serendipity
exposition à Londres en 1968
. cybernetic – vient du grec kubernêtikê signifiant «gouverner». Modélisation de l’échange ; par
l’étude de l’information et des principes d’interactions dans son sens dérivé, la cybernétique est devenu l’art de gouverner les Hommes.
. serendipity – découverte heureuse d’une chose totalement inattendue, souvent alors qu’on cherchait autre chose
Avancées technologiques importantes 19970
- Création du centre de recherches XEROX
- Genigraphics : première tablette graphique couleurs haute résolution
- Commercialisation Apple 2 : affichage couleur sur micro-ordinateur
- Développement de Modem permettant de transmettre des signaux numériques d’un ordinateur a un autre via ligne de téléphone (accès à de plus en plus d’artistes)
- 1981 : IBM commercialise son PC portable. Intégration de l’application Paintbrush
- 1982 : lancement d’Adobe
la première performance interactive dansée retransmise par satellite au monde
En 1977, Kit Galloway et Sherrie Rabinowitz, en association avec la NASA et l’Educational Television Centeer
Cylindre sonore
1987, Bernhard Leitner
The legible city (installation)
Jeffrey Shaw, 1989
Vélo face à un écran, spectateur pédale et se balade librement dans une «ville» virtuelle composée de mots
A-volve (installation)
Christa Sommerer et Laurent Mignonneau,
1993-1997
Affichage et animation de créatures dans un bassin à partir de dessins faits par l’audience sur des écrans tactiles
JODI (net art)
Dirk Paesmans et Joan Heemskerk, 1995
.critique implicite de l’infiltration du commerce dans le web émergent.
.Page web qui a l’air de dysfonctionner, code vert sur fond noir qui clignote. A cette époque, les internautes doués de vagues notions d’html auront vérifié la page source pour essayer de trouver le bug et découvert avec surprise le dessin en caractères ASCII d’une bombe H intégré dans le code.
Every icon (net art)
John F. Simon Jr, 1997
Grille 32x32, binaire – chaque case est soit blanche soit noire. Pattern dépend de vitesse du processeur au moment exact du lancement du programme (ouverture du site)
Sine Curve Man
Charles Csuzi, 1967
Point de départ : dessin d’un homme barbu (média traditionnel). L’artiste a attribué des coordonnées x et y aux traits et attribue une coordonnée mathématique à y (elle est générée par formule mathématique) -> intervention numérique. Résultat : média traditionnel.
L’une des premières œuvres d’art faites par ordinateur
Image composite
combinaison/superposition d’images
-> manipulation de la réalité
First and second beauty composite
Nancy Burson, 1982
Portraits de femmes qui n’existent pas créés en superposant de façon subtile des portraits de femmes – canons de beautés – de l’époque
Last day of holiday (image num)
Patricia Piccini, 2000
Créature hybride, composite d’animal qui n’existe pas intégré dans images de culture populaire (vie de tous les jours)
12b et 7a (image num)
Charles Cohen, 2001
En introduisant des espaces négatifs (retire formes humaines d’images pornographiques), Cohen interroge et inverse la dichotomie entre premier plan et fond, ainsi que celle entre sujet et spectateur, ce dernier «comblant» mentalement l’image avec ce qu’elle ne représente pas.
Série action (image num)
Paul Smith, 2000
Œuvres hyperréalistes et réalités augmentées, scènes qui n’ont pas l’air fausses mais pas l’air vraies. Montages dans lesquels l’artiste se met en scène. Volonté de détruire le mythe de l’homme super héros.
Série Klone (image num)
Dieter Huber, 2000
Plantes qui n’existent pas. Composition ressemblante à des planches de botanique
Face code (image num)
Andreas Müller Pohle, 1998
Transformations ASCII -> binaire -> suite de symboles japonais qui produisent une « constitution génétique » de l’image.
Volonté d’uniformisation des images.
Outils sculpture numérique
- applications de PAO
- imprimantes 3D
- fraiseuse à commande numérique (lazer qui enlève de la matière)
- scanneur 3D
Kenneth Snelson
est l’un des principaux artistes contemporains à s’intéresser tout à la fois à la sculpture, aux mathématiques et à la photographie.
Skulls (sculpt num)
Robert Lazzarini, 2000
Sculpture de crâne déformé quand observé par angles autre que celui d’observation – où il apparait normal.
Inspiré par peinture d’Holbein, 1553.
Speaking like adults et Twister
Dan Collins
SLA : Artiste scanne sa maman pour la modéliser, 1993-2003
T : Artiste se scanne en étant sur un plateau tournant (->déformation), 2003
Origines de l’art de l’installation
Futurisme
Dadaïsme
Futurisme
Italie, vers 1909
.volonté d’abolir les frontières entre l’art et la science
.décomposition et représentation du mouvement
Dadaïsme
France, années 1920
.volonté d’abolir les frontières entre l’art et le quotidien (ready-made : Duchamp, l’urinoir)
.performances artistiques (mise en scène du corps en tant qu’œuvre
Art de l’installation repose sur
.l’architecture – création d’un environnement pour un espace
.la sculpture – création d’éléments 3D dans les environnement
.l’art vivant – implication du corps
Vectorial Elevation
Rafael Lozano-Hemmer, Vancouver, 2010
Point de départ : architecture physique existante mais la transforme en une construction artificielle.
Installations d’Erwin Redl
conçues spécifiquement pour des lieux précis. Les led sont programmés pour changer lentement de couleur, ce qui modifie l’aspect physique de l’espace. L’installation rend concret les grilles de VR.
L’oeuvre de Knowbotic Research
1994-1997
souhaite changer le regard sur les concepts de la nature en permettant le contact entre une station scientifique en Antarctique depuis une salle d’exposition grâce à une connexion internet.
Osmose et Ephémère (installations)
Charlotte Davies, 1995 et 1998
VR
manière la plus extrême d’introduire un utilisateur dans un environnement virtuel. Il est plongé dans un monde artificiel qui exclut le monde physique
>< réalité augmentée : ajoute des éléments virtuels dans un environnement réel
Theme majeur : perception de l’espace
Un chien andalou
Luis Bunuel et Salvator Dali, 1929
cinéma surréaliste, le scénario est rédigé sur le mode du cadavre exquis
l’arrivée du train en gare de la Ciotat
L’un des touts premiers films
Les frères lumière, 1895
invention de la Portapak
par Sony, 1965
- > accessible à plus de monde
- > cadrages, points de vue différents
- > facile d’utilisation
- > finalité loisir
Nam June Paik
Considéré comme le père de l’art vidéo
S’intéresse/recherche autour de dispositifs de présentation vidéo (écrans,…)
Exploite de façon sculpturale le potentiel des TV
A travaillé avec John Cage
Exposition of Music – Electronic Television
Nam June Paik, mars 1963
1963 installation composée de 13
TV posées au sol dont l’image est déréglée par des générateurs de fréquence, sons parasites et ambients (musique expérimentale)
John Cage
Compositeur, poète, plasticien
Détournement d’instruments, altération du son
4’33
John Cage
performance musicale dont les seuls sons sont ceux de l’audience
Bill Viola
Explore les capacités du trucage
Thématiques : univers aquatique, altération de la temporalité
Reflecting pool
Bill Viola, 1977
modifie temporalité de ses vidéos
Fire angels for the Millenium
Bill Viola, 2001
installation audiovisuelle
Larry Cuba et Karl Sims
deux grands pionniers de la création d’œuvres animées sur ordinateur
. dès 1974, Cuba utilise des programmes informatiques pour créer des animations abstraites.
. 1990 fut décisive car elle démontra qu’un programme informatique constituait désormais une nouvelle méthode efficace d’animation
Début du World Wide Web
1990
système d’informations multimédia accessible au plus grand nombre de chercheurs
Première page web diffusée
1991
entièrement textuelle
Les œuvres du net art sont
- interactives
- par et pour internet
- accessible partout, tout le temps (tant que ordi, smartphone ou tablette et connexion internet)
- influencées par philosophie de l’espace gratuit d’informations et proximité avec un univers commercial
Premières œuvres artistiques du Net Art
MUD (muslti-user domain) et les MOD (multi-user object-oriented expériences) – jeux de rôle entièrement textuels et en temps réel
Zork Zero
1998
L’une des premières oeuvres de net art
Net Art Anthology
Plateforme lancée en 2016 par l’organisme artistique Rhitzome
Récolte et mise à jour des grandes œuvres du net art
9 eyes (net art)
Jon Rafman , 2008
captures d’écran Google Street View de scènes cocasses/dramatiques
Le software art
concevoir et à proposer des logiciels comme forme artistique
l’œuvre = l’outil
Le spectateur/le visiteur a un rôle d’utilisateur
programme écrit par l’artiste -> le code informatique est la base du Software Art
The Audiovisual Environment Suite (software art)
Golan Levin, 1998-2000
Traduit les dessins des spectateurs en animations abstraites
Installation
Auto-illustrator (software art)
Adrien Ward, 2000
détourne Illustrator – outil prend le dessus sur le dessin que l’utilisateur est en train de créer (tout est déformé)
Intotime (software art)
Rafael Rozendaal, 2010
Minilog
Premier synthétiseur commercialisé
1964
Piano as image media (environnement musical)
Iwai, 1995
Utilisateur peut créer une partition visuelle et musicale – partition dessinée produit des sons qui produisent des images
the scribble, the audiovisual environment suite
Golan Levin, 1998
An optical poem
Oskar Fishninger, 1938
film en stop motion composé de formes géométriques qui virevoltent au rythme de la Rhapsodie Hongroise n°2 de Liszt. Une expérience réalisée à partir de papier et de gouache sur cellulo conçue pour répliquer les phénomènes psychiques produits lorsque l’humain écoute de la musique
Glasbead (environnement musical)
John Kilma, 1999
Environnement multi-utilisateur (jusqu’à 10 personnes) permettant des jam sessions par envoi de fichiers MP3
Ping (environnement musical)
Chris Chafe et Greg Niemey, 2001-2005
Projet d’interconnexion audio activée par le transfert de données sur internet. Le son produit par l’installation provient des requêtes “ping” envoyées au serveurs pour savoir si une connexion peut être établie. Ping traduit en son le temps que met un flux de données pour passer d’un site à un autre.
Les caractéristiques de l’art numérique
- interactif
- génératif
- immersif
toutes les trois caractéristiques n’apparaissent pas nécessairement dans toutes les œuvres numériques
9 evenings : Vehicule
Lucila Childs
traduit en sons des mouvement d’objets et de personnes sur une scène grâce à des outils de détection sous-marine
Ars electronica
festival annuel depuis 1979
Linz (Autriche)
Ars electronica : Symphonik drum
Joe Drobar, 1979
Art interactif
- Toute expérience d’art est fondamentalement interactive
- Le spectateur est invité à ne pas rester passif face à l’œuvre et à se l’approprier
- Œuvre et spectateur interagissent mutuellement
Monument aux arbres tombés (installation audiovisuelle)
Gregor Bozic, 2021
Art interactif
Panier de basket et tracés du terrain en néons
Deux écrans diffusant des images prises en foret de nuit + sons ambients – l’image s’élargit pour prendre toute la place du terrain quand quelqu’un se déplace dessus
Anba te, adan ko (installation)
Magalie Mobetie, 2021
Installation couplée à la réalité augmentée
Art génératif
Les programmes algorithmiques donnent l’illusion que l’œuvre a une vie autonome
Les artistes numériques placent l’aléatoire au centre de leur démarche créative
-> une œuvre numérique n’est pas figée ; elle est comme perpétuellement en cours de création
Art immersif
L’expérience est tout à la fois ; émotionnelle, sensorielle et corporelle
Le spectateur est immergé dans des dimensions et des sensations réelles ou virtuelles
Certaines structures d’exposition peuvent renforcer l’effet des œuvres numériques
-> Art immersif = art dynamique
Crocus Sativatus, fleur du bonheur (installation)
Art immersif
Guillaume Barth, 2021
L’artiste s’intéresse au saffran, à sa symbolique, aux propriétés de sa fleur (crocus sativus)
Fire (intallation)
Du Zhenjun, 2007
Installation d’une grande sphère en extérieur
Projections dans la sphère, spectateurs à l’intérieur de la sphère
-> impression d’incendie
Performances audiovisuelles
Thématiques du corps et de l’identité
Nouvelles formes d’art suite à la rencontre entre le son et l’image
Création de nouveaux logiciels
Mapping
projection d’images crées par ordinateur pour et sur un bâtiment particulier
Perspective lyrique (mapping)
1024 Architecture, 2010
Mapping interactif
Production de sons par le public influence les images sur le batiment -> notion d’aléatoire
Architecture s’intéresse aux interactions entre l’espace, le son, l’image, la lumière, le corps,
l’architecture et la ville
Pionniers des performances audovisuelles
Nam June Paik - TV cello, 1971
Peter Campus - Three transitions, 1973 et Interface, 1972
Bill Viola - Emergence, 2002
TV cello (performance audiovisuelle)
Nam June Paik, 1971
Performance audiovisuelle
Fabriqué à partir de trois téléviseurs auxquels on a enlevé leur coque de manière à ce que leur fonctionnement interne soit visible. Ils sont maintenus ensemble par le cordier d’un violoncelle et ses cordes se rapprocher de la forme de l’instrument. Le son vient des téléviseurs
-> Détournement d’instruments et d’écrans
Interface et Three transitions (performances audiovisuelles)
Peter campus, 1972 et 1973
Réalise des vidéos interactives où la question de la construction de l’identité, de la perception et des relations entre spectateur et œuvre est au centre de ses projets.
->Thématique : représentation de soi à travers la vidéo l’écran
Emergence (performance audiovisuelle)
Bill Viola, 2002
S’inspire des fresques de la renaissance italienne (Masolino da Panicale, Cristo in pietà, 1424)
-> Thème récurrent de la religion chrétienne
L’intelligence artificielle
- Domaine de recherche causant une certaine fascination – idée de fusion entre Homme et machine
- IA dans l’art -> reproduire des données à l’infini selon des combinaisons diverses et en fonction des variables spécifiées (ex. Programmer des comportements)
- IA = comportement d’une machine (ou système) « imitant » l’être humain –> penser et agir comme des êtres humains
Machine learning
apprentissage automatique
Un ordinateur « apprend » lorsque son logiciel est capable de prédire correctement le déroulement d’un scénario et d’y réagir en fonction de résultats antérieurs. Le machine learning fait référence au processus par lequel les ordinateurs développent la reconnaissance de schémas ou l’aptitude à apprendre continuellement des données et à en déduire des prévisions, puis à effectuer des ajustements sans avoir été spécifiquement programmés pour le faire
Deep learning
Sous-groupe du machine learning, le deep learning a démontré des performances nettement supérieures à celles de certaines approches de machine learning traditionnelles. Le deep learning utilise une combinaison de réseaux neuraux artificiels multicouches et de formation intensive en données et en calcul, inspirée par les découvertes les plus récentes sur le comportement du cerveau humain.
Cette approche est devenue si efficace qu’elle a commencé à surpasser les capacités humaines dans de nombreux domaines, tels que la reconnaissance vocale et visuelle et le traitement du langage nature
The Big Picture (AI)
Robotlab (Gommel, Haitz et Zappel), 2014
IA créant un paysage de Mars en sa basant sur des photos provenant des satellites et robots
Matrice Liquide 3D (AI)
Shiro Takani, 2001
Electrovalves contrôlées par ordinateur (30x30 filets d’eau)
Le chemin de Damastès (AI)
Bruyère, 2008
Lits d’hôpital se relevant et s’abaissant en rangée qui semble infinie (grâce à miroirs)
Un Rembrandt réalisé par IA
Les Echos
Analyse de nombreux de Rembrandt par IA pour créer une nouvelle peintre qui aurait pu être faite par Rembrandt (thèmes, couleurs, traits,… consistants avec caractéristiques de Rembrandt)
Téléprésence
- Techniques permettant à une personne d’être présente quand elle est à distance (ou qu’une personne à distance est présente)
- Les sens de l’utilisateur sont soumis à des stimuli donnant l’impression d’être présent. Ainsi les informations voyagent jusqu’à la destination souhaitée sans que l’utilisateur ne se déplace
- > plusieurs techniques sont mises en place : vision, son, toucher
Origines téléprésence
1844 – morse
1876 – invention du téléphone
A partir de des années 1990 : « téléprésence » comme concept – entreprises ont compris que la téléprésence est un moyen de communication
Internet = immense environnement de téléprésence qui permet d’être “présent” partout dans le monde
Premiere oeuvre par télécommunication
Tableaux téléphoniques, Laszlo Moholy-Nagy, 1922
commission d’œuvre, commandé par artiste qui donne instructions par téléphone
Dieu est un DJ
Julien Brun, 2012
Téléprésence
Image de personne projetée à l’échelle 1, sur canapé, impression de communication IRL
Problématiques de l’art numérique
- présentation
- diffusion
- conservation
Conservation d’oeuvres d’art numérique
- Enjeu concernant toutes les formes d’art
- Depuis la fin des années 1990, les enjeux liés à l’obsolescence technologique ont été de plus en plus abordés dans le domaine de la conservation de l’art contemporain. Phénomène engendré par le développement continuel de nouveau produit de l’industrie.
- Pour conserver une œuvre numérique, il faut l’enregistrer
- > fichiers numériques sont plus « stables » que les objets d’art
- > l’évolution rapide des matériels et des logiciels est ce qui rend les œuvres numériques instables
4 méthodes de préservation des œuvres numériques
recensées par Mark Tribe, fondateur de Rhitzome.org
1 – La documentation : captures d’écran, instruction d’installation, notes d’intention…
2 – La migration : mettre à jour une œuvre pour l’adapter aux technologies nouvelles et à de nouveaux formats de fichiers
3 – L’émulation : rendre une œuvre compatible avec un nouveau matériel grâce au développement d’un logiciel spécifique
4 – La récupération : recréer purement et simplement l’œuvre pour un nouvel environnement
technique
NFT
jeton numérique unique et irremplaçable
chaîne de caractères identifiant la peinture ou l’œuvre d’art comme un titre de propriété. Ces jetons sont stockés dans la blockchain pour enregistrer de façon immuable et infalsifiable les données et transactions liées à cet objet d’art.
Utilisations NFT
. La possibilité de droits de propriétés multiple ou fractionnée
. La possibilité de se passer d’intermédiaires entre artistes, acheteur et vendeurs
1ere œuvre vendue par moyen de NFT
Everydays : the First 5000 Days, Beeple
assemblage de dessins et animation réalisés quotidiennement durant 5000 jours d’affilée
vendues par Christies en 2021
1ere œuvre vendue par moyen de NFT
Everydays : the First 5000 Days, Beeple
assemblage de dessins et animation réalisés quotidiennement durant 5000 jours d’affilée
vendues par Christies en 2021
Première œuvre virtuelle vendue aux enchères
Parcelle réseau, Fred Forest
1996
pour 58000 FrF
