Histoire Flashcards
Documentaire définition
Film de caractère didactique ou informatif qui vise principalement à restituer les apparences de la «réalité »
Sténopé ou camera obscura
Aristote (384 av. JC) savait qu’il suffisait d’un trou dans une boîte pour obtenir une image
Jacques Charles
Vers 1780 il parvint à figer, mais de façon fugitive, une silhouette obtenue par le procédé de la chambre noire sur du papier imbibé de chlorure d’argent.
John Herschel
En 1819 décrit les propriétés de l’hyposulfite de sodium qui deviendra le fixateur.
Joseph Nicéphore Niépce
Associe les procédés de Charles et Herschel pour fixer des images (de qualité moyenne) sur des plaques d’étain recouvertes de bitume de Judée (1826 ou 1827)
Louis Daguerre
Le daguerréotype est donc une évolution de l’invention de Niepce, il marque le début de la photographie. Le temps de pose est de l’ordre de quelques dizaines de minutes.
Thomas Sutton
En 1861, il réalise la première photographie couleur.
Eadweard Muybridge
Invente chronophotographie il dispose 12 appareils le long d’une piste équestre, déclenchés à distance grâce à des fils rompus par le cheval à son passage pour prouver qu’au galop lève ses quatre jambes du sol (théorie de Marey)
Sortie des Usines Lumière (Frères Lumière) année
1895
Premiers films eu début du 20e : cinématographe
Constitués d’un seul
plan fixe ont tous les dehors de la neutralité et de l’objectivité. Pourtant, le choix expressif du cadrage ou la
savante composition des images permettent déjà d’affirmer que ces simples « vues » documentaires mettent bel et bien en scène le réel.
Premiers films de fiction
- Dans la Black Maria, le premier studio de cinéma, l’assistant d’Edison, fait venir des artistes de cirque et de music-hall pour réaliser les petites scènes destinées au kinetoscope.
Edison invention
Edison a inventé la pellicule
Les débuts du cinéma documentaire dates
1900 -1930
Début années 1900, avancées techniques
permettent de produire des bobines plus longues et les
films, désormais constitués de plusieurs plans, se complexifient.
Pathé
En 1909, Pathé crée le Pathé Journal suivi de près par Gaumont. Pour leurs actualités qui constitueront,
jusque dans les années 1960, les premières parties de séance, ils envoient des opérateurs filmer les grands
événements du jour : exploits sportifs, parades militaires, cérémonies royales, expéditions coloniales
Les cinéastes explorateurs
1910
Les Sociétés Edison, Lumière, Gaumont et Pathé envoient des opérateurs
dans le monde entier.
le documentaire romancé
1922, « Nanouk». de Robert Flaherty. Le cinéaste fait appel à des ressorts
romanesques, scénarise des séquences avec les Inuits afin de mieux sensibiliser le public aux conditions
de vie de cette population méconnue
L’avant garde
En 1927, Surréalisme, dadaïsme, futurisme, constructivisme ont en commun le rejet du narratif et du réalisme
Dziga Vertov
1929
cinéma comme un art libérateur qui doit s’affranchir des formes esthétiques antérieures
Dziga Vertov revendique une vérité documentaire qui émanerait de « la vie à l’improviste » et dont seule la caméra, oeil mécanique permettant un collage inédit des morceaux épars du réel
Arrivée de la parole au cinéma
1930 — 1960
il n’existe pas encore de magnétophone
portable capable d’enregistrer en son synchrone, le documentaire n’est pas en mesure d’enregistrer des
conversations filmées sur le vif. La voix off comble ce manque
Documentaire social
1933
Le Hollandais avantgardiste
Joris Ivens s’associe au Belge Henri Storck pour filmer les conditions de vie désastreuses des
mineurs belges dans Misère au Borinage (1933)
La propagande
1938
Leni Riefenstahl célèbre avec virtuosité les idéaux nazis les plus terrifiants dans Le
Triomphe de la volonté (1936) ou Les Dieux du stade (1938).
Le néoréalisme
1945 – 1952
Les années de guerre bouleversent le rapport du cinéma au réel. une
détresse sociale jamais montrée à l’écran. Revendiquant l’utilisation d’acteurs non professionnels, de lumières et de décors naturels, le néoréalisme se situe souvent entre fiction et documentaire
Le « cinéma direct »
1950 – 1970
Dans les années 1950, le
documentaire va se reconstruire sur les bases du néo-réalisme, cherchant à présenter le monde
comme il est, sans le romancer.
Apparition du magnétophone portatif à bande magnétique
Début années 50, le Nagra.
Désormais légère et silencieuse, la caméra 16 mm ne fonctionne plus seulement sur secteur et gagne une nouvelle autonomie
Richard Leacock
Primary (1960) est l’exemple du fameux concept de « caméra vivante » développé par son auteur. Le cinéaste mandate quatre équipes pour suivre John Kennedy pendant cinq jours dans le cadre des élections primaires. L’objectif est de saisir une situation de l’intérieur pour en faire l’analyse en profondeur
Jean Rouch
1961, cinéma-vérité, il co-réalise Chronique d’un été avec le sociologue Edgar
Morin.
Cinéma d’intervention/ cinéma politique
1967
le cinéma se tourne vers la classe ouvrière.
Le cinéma se pense et se réalise comme un moyen d’action sociale.
Un regard critique et personnel – émergence de styles / d’auteurs
1970 – 1990
La plupart des reporters revendiquent une liberté critique et une subjectivité en tant qu’auteurs. Context : l’après Mai 1968, et l’apparition de la vidéo légère.
Punishment Park
1971
Uchronie (genre qui repose sur la relecture de l’histoire)! Peter Watkins caricature les représentations médiatiques pour dénoncer les pouvoirs de l’image en lien avec le politique.
Frederik Wiseman
1975, il s’attache à l’observation des institutions
américaines ; il dévoile les mécanismes structurels des États-Unis
Jean Eustache
1979
Tous les films de fiction de Jean Eustache, dont son chef d’oeuvre La Maman et la putain (1972) inspiré de sa propre vie sentimentale, ont un ancrage autobiographique.
Claude Lanzman
1985.
Claude Lanzmann fait le récit de l’extermination des juifs dans une fresque de plus de neuf heures, Shoah. Le but est donner de la consistance au passé, de rendre présent ici et maintenant
Essais
1988
Ce cinéma à la première personne s’est affranchi des contraintes narratives et revendique explicitement son caractère subjectif
Une histoire en cours.
1990-2012
Le réel, sous toutes ses formes, devient un excellent produit de vente pour
l’espace audiovisuel.
« documentaire de création ».
Fictions du réel.
1990
Les films jouent sur l’effet de réel (caméra portée, acteurs non professionnels, scénarios distendus) et intègrent parfois au récit des séquences documentaires.
Chantal Akerman
Réalisatrice belge , connue pour ses fictions et ses films plus expérimentaux, désignent souvent des territoires étrangers.
Dans D’Est (1993), les longs travellings contemplatifs explorent les ruines du bloc soviétique.
Rithy Pan
1997
Consacre son cinéma à un travail de mémoire sur le génocide en lien avec l’état actuel de la société cambodgienne
Film Enquête
1998
Certains documentaristes adoptent la forme de l’enquête pour démonter la réalité
politique, économique et sociale
Autobiographie
2005
Alain Cavalier délaisse la fiction pour tenir un journal
filmé. En 2005 le titre de son film “Le Filmeur” affirme l’existence d’un nouveau type de cinéastes solitaires qui,
à travers une trame autobiographique, portent un regard singulier sur le monde
Documentaire animé
2007
webdocumentaire
2010
Mélange des supports (vidéos, photos,
éléments graphiques, textes, sons) et des récits non linéaires
