Grèce Flashcards
Périodes de la Grèce Antique
Archaïque : -620 / -480 (seconde guerre médique)
Classique : -510 (première démocratie à Athènes) /-323 (mort d’Alexandre le Grand)
Hellénistique : -323 / -33
Caractéristiques de l’art archaïque
Posture rigide avec une jambe en avant. En marbre, faite pour être observée de face. Visage peu caractéristique, avec un léger sourire.
Représentation d’une femme pendant la période archaïque
Déesse de Berlin, vers -560. Statue en marbre peint conservée au musée de Pergame à Berlin.
Ex de statue de la période classique
Le Diadumène par Polyclète vers -430. Dont la copie romaine est exposée au Met.
Un diadumène est un jeune athlète vainqueur, qui attache un bandeau autour de sa tete.
Caractéristiques de l’art classique
Posture plus naturelle avec le contraposto ou les athlètes en mouvement.
Utilisation du marbre et du bronze.
Visage idéalisé et corps naturaliste.
Le sujet de prédilection est le corps masculin nu et musclé.
Canon =
Idéal de beauté du corps humain qui change suivant les périodes et respecte un système de proportions.
Le canon polyclitéen est celui de l’art classique : la tete correspond à 7 ou 8 fois la hauteur du corps.
Ex de corps féminin de la période classique
Aphrodite de Cnide par Praxitèle vers -330. La copie romaine en marbre est conservée au musée national romain.
Praxitèle fait des corps encore plus naturels que ses contemporains et ses nus féminins marquent les générations suivantes.
Les 3 ordres architecturaux grecs
- Colonne ionique : enroulement des volutes, plus décorative et gracieuse.
- Colonne dorique : sobre et élancée.
- Colonne corinthienne : chapiteau décoré de feuilles.
Couleurs dans l’architecture grecque
On a longtemps cru que le marbre était nu et donc blanc, modèle qu’on a suivi pendant des siècles. Mais au 19e on retrouve des traces de peinture et on comprend que l’architecture et les sculptures étaient décorées de couleurs vives.
Personne à qui on attribue la décoration du Parthénon
Phidias est l’un des sculpteurs les plus fameux du 5e av JC. On lui attribue les frises et frontons du bâtiment mais aussi une gigantesque statue d’Athéna pour le temple qui a aujourd’hui disparu.
Deux catégories de la céramique grecque
- Céramique à figures noires : les figures sont peintes en noir sur l’argile qui a un fond plus clair. Domine entre le 7e et le 5e av JC. La production est surtout à Corinthe.
- Céramique à figures rouges: le fond est peint en noir et les figures ressortent de la couleur de l’argile. Permettent plus de précision. Dominent à partir de -530. Surtout produites à Athènes.
Exemple de céramique à figures noires
Amphore attique représentant Héraclès et Géryon. -540, conservé à Munich.
Ex de statue en bronze
Le bronze est la matière de prédilection à la période classique. Mais beaucoup on été fondues pour que le bronze soit réutilisé. Il nous en reste peu, on se contente des copies en marbre.
Aurige de Delphes, bronze, vers -470, conservé à Delphes.
Caractéristiques de la sculpture hellénistique
Posture plus mouvementée qui saisit un instant.
Les matériaux sont le bronze et le marbre mais aussi l’argent.
le canon est plus étiré : la tete correspond à 1/10 du corps.
Le visage peut montrer des émotions ou l’age du personnage
3 exemples majeurs de sculpture hellénistique
Groupe du Laocoon, marbre, vers -100, conservé au Vatican.
Victoire de Samothrace, marbre, vers -200, Louvre.
Vénus de Milo, marbre, vers -150, Louvre.
