CM2 sem2 Flashcards
C’est quoi, le montage alterné et parallel?
Le montage alterné et parallel designe tous les éléments de montage qui servent à montrer la continuité ou indiquer la simultaneité. Le montage alterné est pour faire comprendre que les action se passent meme temps, pour créer de suspense.
Le montage parallel repose sur une alternance entre deux ou plusieurs séances de montage, mais il n y a pas nécessairement des rapports de simultanéité, on joue sur l’analogie. Leur rapprochement peut donner des effets comiques etc.
Beaucoup de montage alterné sert aussi à comparer. (ex. père de Jeanne ) ( documentaire Celine Dion ).
Quels sont les durées des récits?
- l’elipse = l’omission de certains passages de l’histoire, se fait pour éliminer les temps morts ou pour cacher quelque chose qu’on peut pas montrer ( parce qu’il était choquant à l’époque par exemple ). Tout ce qu’on a vu ces sont des élipses implicites, mais il y a aussi des éclipses explicites ( 10 minutes later, il y a 5 ans etc ). Par nature, le principe de l’élipse est un fondement purment social;
- accéléré ? = le temps filmé va etre plus court que les temps diégétique ( cand e filmat repede, fast forward niște ore mai târziu, multe ore mai târziu );
- le ralenti ( l’iverse de l’acéléré ) = rare, mais meme effet, utilisé pour souligner certaines actions;
- la répétition = une scène qu’on voit plusieurs fois ( dans le meme effet d’emphase je pense );
- l’ârret sur image ( freeze ou image gélée ) = interrompt totalement le sens du récit et le bloque ( rare );
Quelle est la chronologie de l’apparition du son dans le cinéma?
1920 - la salle de cinéma qui n’était jamais silencieuse, il y avait une orchestre ou de son en général ( des comédiens etc. ). Le film était conçu pour etre sonorisé une fois diffusé. De plus, dès le début il y avait des tentatives de synchroniser le son et l’image avant la diffusion. Jusqu’en 1930, quand le nombre des films sonnorisés a explosé, le cinéma était un spectacle vivant. Quand le cinéma apparait, les gens ne sentent pas le besoin d’avoir des films sonorisé ( l’image enregistré est déjà étonnante );
- Phonoscène = prendre des chansons célébres et les mettre en scène cinématographiquement;
- 1925-1926 = une solution qui s’impose nottament de point de vue économique - le Vitaphone. Les frères Warner vont proudire des court métrages pour montrer ce que le Vitaphone peut faire ( la précision de la synchronisation ), disque synchronisé au projecteur;
- 1927 - The Jazz Singer, que l’histoire retient comme premier film avec son enregistré mechaniquement synchronise, mais c’est le deuxieme en fait. Les films parlants connaissent le succes et deviennent le standard à la moitié des années 30, dix ans plus tard;
- La qualité du son - à la fin des années 40 on n’avait qu’une seule piste. A partir des années 40, apparait la multipiste ( stereo ) = une piste à gauche et une piste à droite. Après il y a la question de bruit de fond. Le raccord optique relie le câble au boxes peut-etre qui permet le transfert d’un signal audio numérique de haute qualité à l’aide de la fibre optique;
- Dans les années 50 = les films qui utilisent de la musique préexistente. Le premier film à faire cela est Easy Rider (1969);
- Au millieu des années 70 = nouvelle technique émèrge - apparition de Dolby, le standard est SDDS.
