디디사 3주차 Flashcards
빛과 대기 속에서 잃버린 사물의 객관성, 영원히 변하지 않는 사물 본질적 형태 강조
세잔
강렬한 색채와 역동적인 붓터치
감정 표현 우선시, 목적을 위해 필요하다면 형태 포기
고흐
2차원 캔버스 안에서 3차원의 모티브 추구
형태와 빛에 의해서 변조되는 색의 변화를 연속적으로 표현함
세잔
유럽의 인습적 미술의 형식에 대해 회의하고 인간의 원시적 열정처럼 힘차고 강렬한 것을 갈망
고갱
인상주의처럼 형태를 색점으로 분해하려는 경향에서 탈피, 색채를 강한 윤곽선으로 두른 넓은 면으로 종합함으로서 주체성에 기반을 둔 형태와 색채 회복, 주관의 객관의 종합 목표
종합주의
미술의 기본 목적을 자연의 재현이 아닌 감정과 감각의 직접적 표현으로 봄, 왜곡은 주제나 내용을 강조하는 수단 됨
표현주의
사물에 대한 사람들의 강렬한 감정이 그것을 보는 방식까지 변화시키는 가능성 탐구
표현주의
격렬함과 잔인함 등 극한 감정을 어둡게 표현
다리파 (표현주의)
보다 세련된 방식으로 예술로서의 새로운 정신성을 추구, 내적이면서 상징적인 특성을 추상으로 표현
청기사파 (표현주의)
표현주의의 한 유파로 보는 견해도 있음, 고흐의 화법에서 강한 영향 받았고 고갱의 미학적 태도와 연관됨
야수파
색과 선으로 감정 표현, 주제를 모두 없애고 색조와 형태에만 의존함으로써 진정하게 ‘순수’한 미술 가능하다고 믿음
추상미술
자유로운 선과 색채를 표현요소로 사용, 감정에 바탕하고 있는 인간의 내적 충동과 관련 (ex. 칸딘스키)
뜨거운 추상
기하학적인 선의 구성을 사용, 이지적 판단으로 화면의 철저한 비자연화를 추구 (ex. 말레비치, 몬드리안)
차가운 추상
자기 표출보다는 사회적 목적에 부응하는 순수 형태로서 공간 구성을 취지로 함, 일체의 재현이나 묘사를 거부
구성주의
역학적 표현 강조, 새로운 공업시대에 적응하는 조형을 찾으려 노력했다는 점에서 미래파와 연관이 있음
구성주의
회화 이외의 대상세계와의 관계를 거부하며 순수한 색감과 조형의 절대성을 추구, 순수하고 지적인 기하학적 추상 화면을 구성 (ex.말레비치)
절대주의
사물의 본질과 개념에 전착하였던 세잔에서 유래, 추상미술과는 달리 대상을 재현하기를 그만두지 않고 다른 형태로 표현
입체주의
대상의 모든 면을 동시에 한 화면 안에 집적, 해체와 재구성, 종합 (ex.브라크, 피카소, 레제)
입체주의
20세기 초 이탈리아 중심 문화운동, 기존의 낡은 예술을 부정하고 테크놀로지를 받아들여 다이내믹한 아름다움 창조 주장
미래파
1차 세계대전 이후 유럽과 미국에서 전 예술 분야에 걸쳐 일어난 문화사조
다다이즘
처음부터 예술로서 의도적으로 만들어진 것이 아닌, 중립적 물체를 사용하여 작품을 제작
다다이즘
1920년대에 시작된 문화운동으로 다다에서 분리되어 무의식의 세계의 전착
초현실주의
고딕미술이나 북유럽 르네상스 작품 영향 일부 존재, 기법적으로는 사실적일 수도 상징적이거나 추상적일 수도 있음
초현실주의
의식에 의한 억압적 자기검열을 피하고 무의식의 창조적 힘을 예술로 표현하기 위해 개발된 방법
오토마티즘 (자동기술법)
표현주의와 초현실주의의 영향을 받은 비정형 예술
추상표현주의 (액션 페인팅과 앙포르멜)
자동기술법의 영향으로 뿌리기 등 즉흥적 행위를 강조, 이젤에 세워두는 거 거부하고 전면균질회화 추구
추상표현주의 (액션페인팅과 앙포르멜)
그리는 행위 자체를 중요하게 생각한다는 점에서 이후 행위예술에 큰 영향을 미침
추상표현주의 (액션 페인팅과 앙포르멜)
1960년대 모더니즘 경향이 지배하던 미국, 유럽 등지에서 그에 대한 반발로 시작
포스트모더니즘
이성에 바탕을 둔 합리주의나 기능주의와 결부
모더니즘
이념의 해체를 통한 다원적 탈중심화 중점
포스트모더니즘
기성의 권위와 전통에 대한 단절, 진위적 실험성
모더니즘, 포스트모더니즘 공통적