Meyerhold Flashcards
Qui est Meyerhold?
Vsevolod Meyerhold (1874-1940) était un metteur en scène et théoricien du théâtre russe. Il était connu pour son travail révolutionnaire dans le domaine du théâtre et pour sa contribution à la théorie du théâtre. Meyerhold a développé une forme de théâtre physique qui mettait l’accent sur le mouvement et la gestuelle des acteurs, ainsi que sur la mise en scène de scènes spectaculaires et d’effets visuels. Il a également été influencé par le mouvement surréaliste et a incorporé des éléments de l’automatisme psychique dans ses productions théâtrales. Meyerhold a été arrêté et exécuté pendant la Grande Purge stalinienne en 1940.
Les grandes étapes de la carrière de Meyerhold sont les suivantes :
- Dans les années 1900, Meyerhold commence à travailler comme acteur et metteur en scène dans différents théâtres à Moscou.
- En 1906, il fonde sa propre troupe de théâtre, le Studio de Meyerhold, qui devient rapidement l’un des théâtres les plus innovants de Russie.
- Dans les années 1910, Meyerhold développe le concept de la “biomechanique”, une méthode de formation des acteurs qui utilise des exercices physiques pour développer la capacité des acteurs à exprimer des émotions et des idées à travers leur corps.
- Dans les années 1920, Meyerhold devient directeur artistique du Théâtre d’art de Moscou, où il présente des productions controversées et avant-gardistes qui lui valent une réputation internationale.
- Dans les années 1930, Meyerhold s’oppose à la politique culturelle stalinienne et est arrêté et emprisonné en 1938. Il est exécuté en 1940.
Quels sont les 4 axes fondamentaux pour Meyerhold?
Le théâtre de la convention
Le grotesque
Le constructivisme
La biomécanique
Qu’est ce que le théatre de la convention?
Le théâtre de la convention est l’un des quatre axes fondamentaux de la pratique de Vsevolod Meyerhold. Pour lui, le théâtre est un art qui se base sur des conventions et des codes, que le metteur en scène doit utiliser pour créer des effets sur le public. La convention peut être utilisée de manière réaliste ou stylisée, mais elle est toujours présente. Meyerhold croyait que le théâtre devait être une expérience totale, qui engageait tous les sens du spectateur. Il a expérimenté avec différentes formes de conventions théâtrales dans ses productions, allant de la pantomime à l’utilisation de marionnettes. La convention était pour lui un moyen de créer une expérience théâtrale unique et de faire réfléchir le public sur la nature même du théâtre.
Qu’est ce que le grotesque?
Le grotesque était l’un des éléments clés de la pratique théâtrale de Vsevolod Meyerhold. Pour Meyerhold, le grotesque consistait à exagérer les mouvements et les expressions des acteurs pour créer des images visuellement frappantes et des effets comiques. Il croyait que le grotesque permettait aux acteurs de transcender leur propre personnalité et de créer des personnages plus grands que nature qui pouvaient représenter des archétypes universels. Meyerhold a utilisé le grotesque dans de nombreuses productions théâtrales, notamment dans sa célèbre version de “La Foire aux Vanités” de Gogol.
Qu’est ce que le constructivisme?
Le constructivisme est un mouvement artistique et architectural qui a émergé en Russie au début du XXe siècle. Il a été influencé par les idées du futurisme et du cubisme occidental, ainsi que par les développements révolutionnaires en Russie. Les artistes constructivistes cherchaient à créer des formes artistiques et architecturales qui étaient utiles et fonctionnelles, plutôt que simplement esthétiques. Ils croyaient que l’art et l’architecture devaient servir à transformer la société et à répondre aux besoins des travailleurs et des masses populaires. Les artistes constructivistes ont travaillé avec des matériaux industriels tels que l’acier, le verre et le béton, et ont créé des formes géométriques simples et abstraites. Le constructivisme a eu une influence importante sur l’art et l’architecture modernes, en particulier dans les pays de l’Est de l’Europe.
Qu’est ce que la biomécanique?
La biomécanique était l’un des concepts clés de la pratique théâtrale de Vsevolod Meyerhold. Pour lui, la biomécanique était une méthode de formation des acteurs qui utilisait des exercices physiques pour développer la capacité des acteurs à exprimer des émotions et des idées à travers leur corps. Meyerhold croyait que le mouvement était la base de l’expression théâtrale et que les acteurs devaient être capables de contrôler chaque mouvement de leur corps pour créer des effets visuels et émotionnels sur le public. La biomécanique était une méthode rigoureuse qui impliquait des exercices physiques intenses pour développer la force et la flexibilité des acteurs. Elle était basée sur l’idée que le corps de l’acteur était un outil de création artistique qui devait être entraîné et perfectionné pour atteindre le plus haut niveau d’expression théâtrale.
