Les différentes transitions Flashcards
Quelle est l’importance des transitions dans le montage cinématographique ?
Les transitions sont essentielles dans le montage car elles rythment les films, fournissent des indices spatio-temporels et créent la continuité narrative entre les plans.
Quelles sont les principales transitions étudiées dans ce cours ?
Les principales transitions étudiées sont les raccords cut, les fondus, les volets et les transitions audio.
Comment les transitions contribuent-elles à la construction narrative d’un film ?
Les transitions aident à guider ou surprendre le spectateur en choisissant la transition la plus pertinente pour transmettre une émotion ou une idée particulière.
Qu’est-ce qu’une ellipse narrative ?
Une ellipse narrative est un saut entre deux actions dans un film, qu’il soit temporel, spatial ou les deux, utilisé pour accélérer l’action ou retirer une action inutile à la compréhension de l’histoire.
Comment l’ellipse temporelle est-elle utilisée dans le montage cinématographique ?
L’ellipse temporelle consiste à passer d’un moment à un autre moment plus tardif, accélérant l’action et occultant ce qui pourrait ennuyer le spectateur, parfois suggéré par des indices visuels ou sonores.
Quelle est la règle des 180 degrés en cinématographie ?
La règle des 180 degrés est une règle importante pour maintenir la cohérence spatiale entre les plans, en évitant de placer la caméra de l’autre côté de la ligne de regard des personnages qui dialoguent.
Qu’est-ce que le montage expressif et quelles sont ses deux formes ?
Le montage expressif consiste à combiner deux ou plusieurs séquences pour créer une unité entre elles. Ses deux formes sont le montage alterné et le montage parallèle.
Quelle est la différence entre le montage alterné et le montage parallèle ?
Le montage alterné juxtapose des plans qui diffèrent par le lieu mais se déroulent dans la même continuité temporelle, tandis que le montage parallèle alterne des séquences qui ne sont pas dans la même continuité temporelle mais qui résonnent symboliquement l’une avec l’autre.
Qu’est-ce qu’une “coupe franche” dans le montage cinématographique ?
Une coupe franche, également appelée “hard cut” ou “standard cut” en anglais, est une transition entre deux plans sans l’utilisation d’effets spéciaux tels que des fondus ou des volets. C’est la transition la plus courante entre deux plans et elle est souvent utilisée pour relier des plans au sein d’une même séquence.
Quelle est l’utilité principale d’une coupe franche dans le montage ?
Une coupe franche permet de rapprocher ou d’éloigner le spectateur du sujet en basculant entre des échelles de plan différentes. Elle est généralement utilisée pour maintenir la continuité de l’action dans une séquence.
Qu’est-ce qu’un “raccord dans l’axe” dans le montage cinématographique ?
Un raccord dans l’axe, également connu sous le nom d’“axial cut” en anglais, consiste à faire se suivre deux plans qui sont dans le même axe de prise de vue tout en changeant l’échelle de plan, passant d’un plan large à un plan serré, ou vice versa. Cela crée souvent une sensation de rapprochement par rapport au sujet de la prise de vue.
Comment un raccord dans l’axe peut-il influencer la perception du spectateur ?
Un raccord dans l’axe peut donner une sensation d’insécurité au spectateur, rendant les gestes des personnages plus rapides et stressants. Il est souvent utilisé dans les thrillers et les films d’horreur pour intensifier les moments d’attaque, de découverte ou de transformation.
Qu’est-ce qu’une “coupe sautée” dans le montage cinématographique ?
Une coupe sautée, également appelée “ellipse temporelle” ou “jump cut” en anglais, est un raccord dans l’axe sans changement de valeur de plan, et il ne respecte généralement pas la règle des 30 degrés. Elle introduit une discontinuité temporelle dans le montage et peut indiquer le passage du temps, mais elle peut également diminuer l’immersion du spectateur dans l’action.
Dans quel type de film le jump cut est-il souvent utilisé ?
Le jump cut est souvent utilisé dans des films expérimentaux ou pour des effets spéciaux basiques, tels que l’apparition, la disparition ou la transformation de personnages et d’objets. Il peut également être utilisé pour des montages rapides, comme dans le cinéma d’action.
Qu’est-ce qu’un “plan de coupe” dans le montage cinématographique ?
Un plan de coupe, également appelé “cutaway” en anglais, est l’insertion d’un plan unique dans une séquence qui a peu ou aucun lien avec l’action principale de cette séquence. Les plans de coupe sont souvent de courte durée et servent à diverses fins, notamment à cacher des faux raccords ou à illustrer le dialogue.
